تازه ها

تازه ها (1392)

جانشین پلیس فتا پایتخت خبر داد:

دستگیری فروشنده بلیط‌های تقلبی کنسرت در سایت دیوار

جانشین پلیس فتا پایتخت از دستگیری فروشنده بلیط‌های تقلبی کنسرت در سایت دیوار خبر داد.

به گزارش ایلنا، سرهنگ داود معظمی گودرزی در تشریح خبر فوق گفت: هفته گذشته دو خانم جوان به پلیس فتا مراجعه کردند و بیان داشتند از سایت دیوار بلیط کنسرت یکی از خوانندگان را تهیه کردند و پس از واریز وجه به حساب فروشنده بلیط را دریافت کردند. 

وی ادامه داد: آنها گفتند به هنگام ورود به سالن متوجه شدیم بلیط‌ها جعلی است و نتوانستیم در کنسرت شرکت کنیم. 

جانشین پلیس فتا پایتخت افزود: پس از دستور قضایی با بررسی‌‌‌‌های پلیسی مشخصات و مخفیگاه فروشنده مشخص و نسبت به دستگیری وی اقدام گردید و از مخفیگاه وی اسناد و مدارک جعلی کشف شد.

گودرزی اضافه کرد: شهروندان به هنگام خریدهای اینترنتی دقت نظر بسیار داشته باشند و قبل واریز وجه از اصالت کالا اطمینان حاصل کنند. 

ادامه مطلب...

نظرسنجی درباره موسیقی ۹۰ تیتراژ سریال‌

شبکه تماشا با تولید و پخش برنامه‌ای جدید، موسیقی تیتراژ سریال‌های تلویزیونی سال‌های اخیر تلویزیون را به نظرسنجی می‌گذارد.

به گزارش ایسنا بنا بر اعلام روابط عمومی شبکه تماشا، برنامه تلویزیونی «هم‌آهنگ» در فاز اول از پخش خود، ۹۰ موسیقی تیتراژ سریال‌های تلویزیونی سال‌های اخیر تلویزیون را در ۷۰ روز و در چهار باکس زنده ۱۰ دقیقه‌ای در ساعات ٬۰۹:۵۰ ۱۴:۵۰٬۱۱:۵۰ و همچنین ۲۱:۵۰ که بخش نهایی آن روز است بررسی کرده و به نظرسنجی می‌گذارد.

در هر گروه سه تیتراژ حضور دارند و به رقابت می‌پردازند. این نظرسنجی به صورت حذفی است و پس از طی ۷۰ روز رقابت، سه تیتراژ برتر سریال از نظر مخاطبان، انتخاب شده و معرفی می‌شوند.

مسعود صنم، تهیه‌کننده این برنامه است و درباره بازخوردهای آن اعلام کرد که در مدت زمانی که از شروع برنامه می‌گذرد، استقبال مخاطبان شبکه تماشا از آن در سطح بالایی بوده و رقابت بسیار جذابی در حال انجام است.

شایان ذکر است که طراح این برنامه محمود محمودی است که انتخاب و گروه‌بندی تیتراژها را به همراه تیم سردبیری برنامه برعهده دارند.

مجریان این برنامه آیلا کریمی، اشکان تفنگ‌سازان و محمد امرایی بوده و کار نویسندگی برنامه را سامان ناصری انجام می‌دهد.

ادامه مطلب...

نخستین آیین آواز در سال جدید برگزار شد

با اجرای «عیدانه» محمد ملاآقایی برای مخاطبان «آیین آواز»، نخستین نشست از برنامه‌های تخصصی آموزشی در سال جدید برگزار شد.

به گزارش خبرنگار ایلنا، در بیستمین «آیین آواز» که سه‌شنبه شب در فرهنگسرای ارسباران برگزار شد، آوازها و تصنیف‌های محلی توسط محمد ملاآقایی همراه گروه نوازندگانی که از استان لرستان به فرهنگسرای ارسباران آمده بودند ارائه شد.

محمد ملاآقایی با داشتن صدای پروسعت که لازمه خواندن بسیاری از آوازها و تصانیف زادگاهش است، بهاریه‌ای را به گویش لری برای حاضران در این مراسم اجرا کرد. حماد ملاآقایی (کمانچه)، رضا بیرانوند (تار)، مهدی بیرانوند (کمانچه)، داود بیرانوند (سرنا) و حسن سپهوند (تمبک) همراهان این ردیف‌دان و خواننده موسیقی محلی بودند.

در ادامه محمدفرزین ذوالقدر به همراه سه‌تار بهرام آذرشب آوازی را در راست پنجگاه مرکب اجرا کرد. علی عظیمی‌نژادان روزنامه‌نگار موسیقی و کارشناس ارشد جامعه‌شناسی از دانشگاه تهران در کنار علی شیرازی کارشناس مجری نشست ارائه‌کنندگان مبحث فنی و تئوریک ماه بودند که با عنوان «نقد در آواز ایرانی» به تاریخچه و اوضاع نقد آواز ملی و دستگاهی اختصاص داشت.

عظیمی‌نژادان در پاسخ به پرسش کارشناس مجری نشست، تعریفی از واژه نقد ارایه کرد و گفت: کلمه نقد از واژه کریتیسیسم انگلیسی گرفته شده که آن هم برگرفته از کلمه کرینین یونانی است که جداکردن، عیارزدن، سنجیدن و داوری کردن معنی می‌دهد.

عظیمی‌نژادان افزود: البته برخی، اصل این واژه را با کلمه کِرایسِس یا همان «بحران» از یک ریشه می‌دانند و به این ترتیب می‌توان دو رویکرد مختلف را نسبت به منتقد، شناسایی کرد. یکی رویکردی محافظه‌کارانه که نقش منتقد را بیشتر مفسر و تحلیلگر مسایل و پدیده‌های مختلف می‌داند، در چنین رویکردی از منتقد می‌خواهند تا از پرداختن به نقاط ضعف پدیده‌های مورد بررسی‌اش اجتناب کند و دیگری رویکردی است رادیکال. در رویکرد اخیر از منتقدان می‌خواهند که بیش از شناسایی نقاط قوت یک اثر، در نشان دادن تناقض‌های متن مورد بررسی، از خود کوشش نشان دهند و در نتیجه بیش از نقاط قوت اثر بر نقاط ضعف آنها تکیه کنند.

او در قسمت دیگری از صحبت‌هایش با اشاره به نظریه «قدرت» میشل فوکو که این مفهوم را در تمامی ارکان جامعه، ساری و جاری می‌داند به این نکته اشاره کرد که در نهادینه شدن سنت نقدناپذیری اهالی فرهنگ و هنر (از جمله موسیقی) تمامی ارکان قدرت در اجتماع سهیم هستند، از جمله اهالی رسانه، خود منتقدین، مخاطبان هنری، نهادهای رسمی و... که همگی در ارتباط متقابل با یکدیگر قرار دارند.

عظیمی‌نژادان اضافه کرد: هنگامی که منتقدین به‌جای تجزیه و تحلیل دقیق و منطقی آثار هنری، از آنها تعریف و تمجید بی‌رویه کرده و مخاطبان هنری نیز به صورت کورکورانه از آثار نه چندان جدی استقبال می‌کنند و مسئولین نهادهای رسمی نیز با ایجاد محدودیت‌های زیاد، مانع فعالیت هنرمندان جدی می‌شوند محصولش همین وضعیتی است که ملاحظه می‌کنیم.

او همچنین یک منتقد هنری را کسی قلمداد کرد که با رویکردی بیرونی و نگاهی با فاصله به پدیده‌های هنری اطرافش می‌نگرد و با نگاهی فارغ از «تنفر-شیفتگی» نقاط قوت و ضعف یک اثر را نشان می‌دهد و با اشاره به معانی مختلفی که درباره واژه نقد، «وجود ندارد» گفت: می‌توان در یک تقسیم‌بندی، دو نوع نقد رادیکال و محافظه‌کارانه را از یکدیگر تفکیک کرد.

عظیمی‌نژادان با یادآوری مقاله‌ای از ادوارد تی کن موسیقی‌پژوه مشهور در زمینه نقد موسیقی این نکته را مطرح کرد که باید میان توصیف کننده و بررسی کنندگان پدیده‌های هنری با معلمان موسیقی و ناقدان حرفه‌ای (واقعی) تمایز قایل شویم و افزود: بررسی‌کنندگان یا ریویونویسان کسانی هستند که برای مخاطبان عادی در روزنامه‌ها و جراید غیرتخصصی می‌نویسند و مسلماً خودشان نیز تخصص خیلی خاصی در زمینه مورد بحث‌شان ندارند. اما معلمان موسیقی افرادی هستند که از دانش کافی در زمینه هنری برخوردارند و علاوه بر توصیفات کلی، تفسیرهای علمی نیز از مسایل مورد ارزیابی‌شان ارایه می‌دهند اما به هیچ‌وجه درباره مسایل هنری و موسیقایی، داوری و قضاوت نهایی نمی‌کنند. در حالی که ناقدان واقعی کسانی هستند که علاوه بر توصیف و تفسیر، ارذش‌گزاری مدلل نیز ارایه می‌کنند. بنابراین به زعم من، منتقد جدی و واقعی علاوه بر دارا بودن دانش و بینش خوب و مناسب باید از جسارت ویژه‌ای نیز برخوردار باشد.

عظیمی‌نژادان در ادامه، با الهام از مطلبی از داریوش برادری (روانکاو) نقد نارسیستیک (خودشیفتگانه) را در نقطه مقابل نقد علمی قلمداد کرد که به‌جای تجزیه و تحلیل درست مسایل مختلف یا شیفته‌وار از یک هنرمند و اثر هنری تعریف و تمجید یا آنها را تخریب می‌کند و در عین حال تاکید کرد: یک منتقد حرفه‌ای باید حوزه تحقیق، چشم انداز و معیارهایش به خوبی مشخص باشد و می‌توان گفت که تفکیک حوزه‌ها یک اصل بنیادین مدرنیته و نقد علمی است. همچنین یک نقد اصیل و خوب به هیچ وجه نباید به حریم خصوصی هنرمند وارد شود و یک منتقد خوب باید تفاوت میان عرصه خصوصی و عرصه عمومی و میان هنرمند خالق متن و شخص بیرون از متن را رعایت کند.

او از مرحوم ساسان سپنتا به عنوان پیشگام نقدنویسی در عرصه آواز ایرانی نام برد که با نوشتن سلسله مقالاتی در مجله موزیک ایران از سال ۱۳۳۷ درباره مسایل متنوع مرتبط با این موضوع، معیارهای تازه‌ای را برای تجزیه و تحیل آواز ایرانی ارایه داد و گفت: مطالب سپنتا هنوز هم تازگی خود را از دست نداده‌اند.

عظیمی‌نژادان ادامه داد: جمال سماواتی، ابوالحسن مختاباد، علیرضا میرعلینقی، تورج زاهدی، سعید مجیدی، پیمان سلطانی، سجاد پورقناد و علی شیرازی به عنوان کسانی نام برد که در طی این سال‌ها مطالبی را در زمینه آواز ایرانی به رشته نگارش درآورده‌اند و همچنین یادآور شد علی شیرازی که تقریباً در تمامی این سال‌ها بیش از دیگران در زمینه آواز ایرانی مطالبی را نوشته که اکثر آنها در مجله هنر موسیقی چاپ شده است.

در ادامه برنامه نوبت به اجرای امیرعلی هاشمی از آوازخوانان جوان و شاگرد محسن کرامتی رسید که عمران قربانی (نوازنده تار)، علی‌اصغر عاطفی (تمبک) و خشایار اشکوری (کمانچه) او را همراهی کردند. آوازخوانی مسعود میرزاحیدر خواننده و مدرس آواز به همراه سه‌تار حسن علی‌نژاد و در نهایت اجرای گروه خانوادگی مظلوم به خوانندگی مسعود مظلوم، سه‌تار نوازی و همخوانی مهرداد مظلوم و دف مژگان مظلوم پایان‌بخش نشست بود.

شیرین حیات‌بخش، مهران مهتدی، علیرضا حاجی‌طالب، فاضل جمشیدی، منوچهر سهیلی، علی انصاری، امیرمسعود امیری، علی‌اکبر کهربایی، هوشنگ حسینی، فریبرز حمیدی، امیر شرفیان، محمد قزلباش، سعید ناظمی، مهیار سهیلی، مسعود عرب، حسین نوریانی، منصور رسولی، سعید مجیدی، احمد بیرانوند و شهرام صارمی ازجمله هنرمندان حاضر در این نشست بودند.

جلسه بعدی (بیست و یکمین) نشست آیین آواز از ساعت ۱۸ روز سه‌شنبه ۲۵ اردیبهشت در فرهنگسرای ارسباران برگزار خواهد شد.

ادامه مطلب...

 

علیرضا قربانی و سالار عقیلی خوانندگان سرود تیم ملی فوتبال/شهبازیان و روحانی ارکستر ایران در جام جهانی را رهبری می‌کنند

سالار عقیلی، علیرضا قربانی و فریدون شهبازیان سه هنرمندی هستند که در تولید سه سرود تیم ملی فوتبال در جام جهانی روسیه مشارکت دارند.

به گزارش خبرنگار ایلنا، علی اکبر صفی پور (مدیرعامل بنیاد فرهنگی هنری رودکی) و مهدی تاج (رییس فدراسیون فوتبال) طی یک نشست رسانه‌ای که بعدازظهر روز دوشنبه (۲۷ فروردین) در فدراسیون فوتبال جمهوری اسلامی ایران برگزار شد، ضمن معرفی آهنگساز و خواننده سرود تیم ملی در جام جهانی برنامه‌های فرهنگی تیم ملی فوتبال کشورمان در این رویداد را تشریح کردند.

مدیرعامل بنیاد فرهنگی هنری رودکی در ابتدای این نشست بیان کرد: این کار اتفاق بزرگی است که قرار است خرداد ماه امسال کلید بخورد و من از مجموعه فدراسیون فوتبال کشورمان تشکر می‌کنم که افتخار خوبی را برای کشورمان رقم زدند. به هر صورت دی ماه امسال بود که با فدراسیون تفاهم نامه‌ای را برای ساخت سرود تیم ملی کشورمان منعقد کردیم. این اتفاق هم از آنجا رقم خورد که با توجه به ساخت سرودهای مختلف برای تیم ملی فوتبال کشورها در آستانه جام جهانی ما تصمیم گرفتیم که چنین پروژه‌ای را آغاز کنیم.

وی ضمن ارائه توضیحاتی پیرامون فعالیت‌های بنیاد فرهنگی هنری رودکی گفت: اگر این اتفاق امروز رقم خورده نتیجه زحمت و تلاش کارکنان مجموعه بنیاد و فدراسیون فوتبال است که خوشبختانه امروز برای شما عزیزان اطلاع رسانی می‌شود. ما برای ساخت سرود تیم ملی فوتبال کشورمان روی موضوع «سرود ایرانی» تاکید زیادی داشتیم لذا بر این اساس طی جمع‌بندی و مشورتی که اتفاق افتاد منجر به ساخت اثری شد که به‌طور کامل مبتنی بر ارائه یک محصول ایرانی است. البته از روز اول ما تصمیم داشتیم علاوه بر ساخت یک سرود قطعات دیگری را نیز تولید کنیم که بتوانم از حالت تک تولیدی خارج شود. بر همین اساس اولین کاری که تولید شد با شعری از احسان افشاری آهنگسازی بابک زرین و خوانندگی سالار عقیلی شکل گرفت که این روزها نیز در حال اتمام است. دومین کار هم با شعری از ساعد باقری، آهنگسازی شهرداد روحانی و خوانندگی علیرضا قربانی است که هر دو این اثر با رهبری شهرداد روحانی تولید می‌شود.

صفی پور افزود: سومین کاری که قرار است تولید شود مربوط به اثری به آهنگسازی فریدون شهبازیان و شعر عبدالجبار کاکایی است که درباره این اثر خواننده بعد از پایان کار معرفی می‌شود.

مدیرعامل بنیاد رودکی تاکید کرد: بنیاد رودکی ماموریتی برای تولید موسیقی پاپ ندارد، بنابراین آنچه برای ما مهم است تولید آثاری در حوزه موسیقی ارکسترال با تمی ایرانی است که امیدوارم مخاطبان از شنیدن آن لذت لازم را ببرند. ما دوست داریم قطعه‌ای تولید شود که اولا روحیه حماسی داشته باشد و دوما مخاطبان نیز بعد از شنیدن آن را تکرار کنند. البته طی تفاهم‌نامه‌ای که به امضا رسیده این قطعات طبق تاریخی که در روزهای آینده اعلام می‌شود با حضور بازیکنان تیم ملی فوتبال رونمایی خواهد شد.

صفی پور توضیح داد: ما ضمن تولید این کارهای موسیقایی تصمیم گرفتیم که غیر از اجرای این برنامه به مناسبت جام جهانی شرایطی را فراهم کنیم که مقدمات برگزاری سه شب هنری در شهرهایی که تیم ملی فوتبال در آنجا برنامه دارد، فراهم شود که طی این برنامه اجرای زنده قطعات در شهرهای سن پترزبورگ، سال اصلی کنسرواتور چایکوفسکی مسکو و شهر کازان انجام خواهد گرفت. در این زمینه مقدمات کار فراهم شده و امیدوارم شب‌های به یاد ماندنی هم در شهرهای یاد شده داشته باشیم. ما دوست داشتیم در شهر سوم بازی تیم ملی نیز برنامه داشته باشیم که متاسفانه این شهر از امکانات خوبی برای اجرا برخوردار نبود.

مدیرعامل بنیاد رودکی با اشاره به اینکه چنین پروژه‌ای برای اولین بار توسط ارکسترهای دولتی برای تیم‌های ملی انجام می‌گیرد، تصریح کرد: استتباط بنده چنین است که کار انجام شده با این دو خواننده کار خوب، دسته اول و مهمی خواهد بود که با هماهنگی شورای راهبردی بخش فرهنگ در فدراسیون فوتبال شاهد اتفاقات خوبی در این عرصه خواهیم بود.

وی گفت: به هر حال من معتقدم کار بزرگ هزینه بزرگی می‌خواهد لذا من فکر می‌کنم که امسال کار مهمی در حال انجام است چون از کارهایی که راحت تر است بسیار دشوارتر است. شاید خیلی از قطعاتی که می‌خواهد تولید شود نیازی به حمایت فدراسیون نداشته باشد اما اگر می‌بینید که ما به سراغ کار ارکسترال رفتیم به طور حتم این نیازمند پشتیبانی است که توسط هر دو مجموعه انجام گرفته است و این اتفاق در چنین سطح با حمایت‌های انجام گرفته خروجی ارزشمند خواهد داشت. همه هنرمندانی که در این پروژه حضور دارند خوانندگان و هنرمندان به‌روزی هستند که در همین چند هفته گذشته در رویدادهای خارجی حضور داشته‌اند.

مهدی تاج (رییس فدراسیون فوتبال) نیز در این نشست گفت: ما برای جام جهانی مجموعه برنامه‌هایی داریم که یکسری از این برنامه‌ها مربوط به ستاد فرهنگی است که در این مورد جلسات مختلفی برگزار شده است. در این ستاد تمامی دستگاه‌های اجرایی اعم از وزات امور خارجه، وزارت ارشاد، سازمان فرهنگ و ارتباطات اسلامی و وزارت ورزش حضور دارند که ستاد راهبردی تیم ملی فوتبال در جام جهانی را هدایت می‌کنند. ما در کارهای فرهنگی نیز کارهایی انجام دادیم که حوزه فرش دستباف، مچ‌بند، نصب برچسب در خودروهای مردم به عنوان یار دوازدهم ازجمله این فعالیت‌هاست.

تاج خاطرنشان کرد: در کنار این موضوعات ساخت دو قطعه موسیقایی و یک کلیپ فاخر نیز قرار دارد که در این حوزه بنیاد رودکی در کنار ما حضور دارند.

رییس فدراسیون فوتبال تصریح کرد: البته همه هنرمندان می‌توانند برای تیم ملی فوتبال کشورمان در جام جهانی آثاری را تولید کنند. اما این کاری که در ستاد فرهنگی جام جهانی فوتبال تشکیل شده کاری است که متعلق به ایران و ایرانی است و امیدوارم بتواند مورد توجه مخاطبان ایرانی و خارجی قرار گیرد.

رییس فدراسیون فوتبال تصریح کرد: البته همه هنرمندان می‌توانند برای تیم ملی فوتبال کشورمان در جام جهانی آثاری را تولید کنند. اما کاری که در ستاد فرهنگی جام جهانی فوتبال انجام می‌شود متعلق به ایران و ایرانی است و امیدوارم بتواند مورد توجه مخاطبان ایرانی و خارجی قرار گیرد.

وی با اشاره به ماهیت پیراهن تیم ملی فوتبال در جام جهانی فوتبال ضمن تاکید بر حمایت فدراسیون از تولیدات داخلی توضیح داد: پیراهن تیم ملی هنوز رونمایی نشده و ما در مورد تیم ملی قراردادی با شرکت آدیداس داریم که مربوط به قبل از مصوبه ستاد اقتصاد مقاومتی کشور مربوط است یعنی زمانی که طبق بخشنامه این ستاد واردات پوشاک خارجی به ایران ممنوع بود. منتها به دلیل اینکه قرارداد ما پیش از مصوبه این ستاد به امضا رسیده بود، مجبور بودیم با آدیداس ادامه همکاری بدهیم. به همین دلیل قرارداد اسپانسری را به قرارداد تجاری تبدیل کردیم که طی آن شامل هفتاد درصد تخفیف و ۳۰ درصد وجه می‌شود که بخش وجه آن از محل عایدات فروش بلیت در خارج از کشور تامین می‌شود.

 

ادامه مطلب...

رونمایی از لباس ایرانی ارکسترها در سال حمایت از کالای ایرانی

«خوشحال هستم، در سالی که توسط مقام معظم رهبری به عنوان سال حمایت از کالای ایرانی نامگذاری شد، ارکسترهای سمفونیک تهران و ملی ایران از سوی مجموعه‌ای حمایت می‌شوند که تولیدکننده پوشاک ایرانی است.»

به گزارش ایسنا، در نشستی که به مناسبت رونمایی از لباس‌های ارکستر ملی ایران و ارکستر سمفونیک تهران برگزار شد، علی‌اکبر صفی‌پور  - مدیرعامل بنیاد رودکی - اظهار کرد: در این دو سال فراز و نشیب‌های زیادی پیرامون این دو ارکستر وجود داشته است. دو سال پیش در چنین روزهایی وضعیت ارکسترها بسیار با امروز متفاوت بود.
او ادامه داد: علاوه بر این‌که ارکسترها باید دارای شخصیت اجتماعی قوی باشند و با اجراهای پی در پی جایگاهی را برای خودشان فراهم کنند، امشب شاهد اتفاق دیگرتی برای ارکسترها هستیم و آن آراستگی کسانی است که قرار است به عنوان نوازنده‌های ما در عرصه‌ حضور داشته باشند.
صفی‌پور اظهار کرد: خوشحال هستم در سالی که توسط مقام معظم رهبری به عنوان سال حمایت از کالای ایرانی نامگذاری شد ارکسترهای سمفونیک تهران و ملی ایران از سوی مجموعه‌ای حمایت می‌شوند که تولیدکننده پوشاک ایرانی است. تا به حال نوازندگان با لباس‌های شخصی روی صحنه حضور پیدا می‌کردند و از طرف متولیان در این زمینه اتفاقی رخ نداده بود.
او بیان کرد: اگر از این دست حمایت‌ها انجام شود، می‌توانیم فاصله‌مان را با دنیا سریع پر کنیم و همه به داشتن ارکسترها افتخار کنند.
مدیرعامل بنیاد رودکی گفت: بنیاد رودکی در این‌که از بخش‌های اقتصادی برای فعالیت‌های خود کمک بگیرد، تجربه زیادی ندارد. ما می‌دانیم انجام فعالیت‌ها در سطح کلان مانند ارکسترداری بدون حمایت بخش‌های اقتصادی ممکن نیست.
او در ادامه اظهار کرد: در زمینه اسپانسرینگ شرکت‌هایی حاضر بودند مبلغ بیشتری را برای قرارداد با ما اختصاص بدهند اما با توجه به نوع فعالیت این مجموعه و تاکید وزیر ارشاد برای همکاری با یک موسسه و برند ایرانی، ما این برند پوشاک را انتخاب کردیم. نگاه این برند تولیدکننده پوشاک، نگاه ویژه حمایت از هنر است نه بازگشت سرمایه.
مدیر این برند تولیدکننده پوشاک ایرانی نیز درباره طراحی لباس‌های این دو ارکستر گفت: طراحی این لباس‌هع فقط شکل ظاهری آن‌ها نیست. ما جلساتی را با نوازندگان مختلف این ارکسترها داشتیم و حرکات دست آن‌ها را مطالعه کردیم تا لباسی طراحی کنیم که با طرز نوازندگی آن‌ها هماهنگ باشد. برای بانوان نیز پوشش ویژه‌ای نیاز است که هم دارای اصالت ملی باشد و هم زیبا.
این تولیدکننده باسابقه ایرانی اظهار کرد: ما عاشقانه وارد این کار شدیم و می‌خواهیم در خدمت کشورمان باشیم. برای اولین بار بعد از انقلاب این اهمیت به وجود آمد که برای ارکسترها لباس مناسب و شایسته‌ای طراحی شود. موسیقی و صنعت ما در تاریخ ایران ریشه دارد و این یکی از دلایلی است که ما به این کار عشق می‌ورزیم.

او در پاسخ به پرسش‌هایی درباره حاشیه‌های لباس تیم ملی فوتبال کشور و فاصله ما با جهان در تولید پوشاک ورزشی اظهار کرد: ما مشکل ویژه‌ای نداریم که نتوانیم به آن شکل پوشاک تولید کنیم. تکنولوژی و پول همه جا هست مشکل ما این است زیرساخت و نگاه اصیلی در این زمینه وجود نداشته است. اگر این جریان فکری به وجود بیاید و همه چیز سر جای خودش قرار بگیرد، صنعت پوشاک خواهد درخشید.
سپس طی مراسمی از این لباس‌ها رونمایی شد.
مهدی تاج، علی مرادخانی، شهرداد روحانی، فریدون شهبازیان، سیمین غانم، پری ملکی، بهزاد فراهانی، اصغر همت، سالار عقیلی، حمیدرضا نعیمی، شقایق فراهانی، پژمان معمارزاده و بابک زرین از جمله افرادی بودند که در این مراسم که شامگاه ۲۷ فروردین در هتل اسپیناس پالاس برگزار شد، حضور داشتند.
همچنین در این مراسم برخی نوازندگان ارکستر سمفونیک در قالب کوارتتی با لباس‌های جدیدشان قطعاتی را نواختند.

ادامه مطلب...

خواننده گروه چهل‌دف به «آیین آواز» می‌آید

مسعود میرزاحیدر مدرس آواز و خواننده‌ای که سابقه همکاری با گروه پرطرفدار چهل‌دف را در کارنامه دارد، به بیستمین نشست آیین آواز می‌آید.

به گزارش ایلنا، در بیستمین نشست تخصصی آموزشی آیین آواز که از ساعت 18 سه‌شنبه 28 فروردین در فرهنگسرای ارسباران برگزار می‌شود، مسعود میرزاحیدر آوازی را در بیات اصفهان به صورت مرکب‌خوانی اجرا می‌کند. حسن علی‌نژاد - نوازنده سه‌تار - هم‌نواز این آواز خواهد بود.

مسعود میرزا حیدر (متولد 1337 تهران) از کودکی علاقه وافری به موسیقی اصیل ایرانی داشت و از همان زمان به تقلید آوازها و قطعات موسیقی از روی آثار بزرگان این رشته پرداخت. از سال 1367 در مکتب زنده‌یاد ملک حضور یافته و با مقدمات آواز در این مکتب آشنا شد. سپس به مدت چهار سال در محضر استاد کریم صالح عظیمی و دو سال نیز در محضر استاد محمد منتشری در مرکز حفظ و اشاعه موسیقی به فراگیری ردیف آوازی پرداخت. ازجمله فعالیت‌های او می‌توان به اجرای تصانیف نقش گل و سهراب‌های بی‌نشان در بخش آهنگسازی و خوانندگی و برنامه‌های ردیف‌خوانی برای صداوسیما اشاره کرد. آلبوم زمزمه دوست با صدای این خواننده نیز در دستگاه سه‌گاه به بازار موسیقی عرضه شده است. میرزا حیدر به مدت 2 سال با گروه چهل دف و مدت پنج سال با گروه نیما همکاری داشته است و هم اکنون مشغول آموزش آواز به علاقه‌مندان این رشته است.

سلسله نشست‌های آیین آواز از حدود دو سال پیش با هدف تجلیل از پیشکسوتان عرصه آواز و نیز معرفی چهره‌های ناشناخته یا کمتر شناخته شده در این هنر در کنار ارائه بحث‌های فنی و تئوریک آوازی شکل گرفته و ورود همگان به آن آزاد است.

فرهنگسرای ارسباران نیز در ضلع شمال غربی پل سیدخندان، خیابان جلفا واقع شده است.

ادامه مطلب...

 

خداحافظی با «بزرگ»ی که بزرگی شایسته او بود

«ما امروز در سوگ بزرگ‌مردی هستیم نام با مسمایی داشت و بزرگی شایسته او شخصیتش بود.»

به گزارش ایسنا، پیکر بزرگ لشگری، موسیقیدان، نوازنده و آهنگساز در میان خانواده، دوستان و جمعی  از هنرمندان  به سوی قطعه هنرمندان بهشت‌زهرا(س) بدرقه شد.

در این مراسم که امروز ۲۳ فروردین در تالار وحدت برگزار شد، حمیدرضا نوربخش ـ خواننده و مدیرعامل خانه موسیقی ـ  اظهار کرد: ما امروز در سوگ بزرگ‌مردی هستیم نام با مسمایی داشت و بزرگی شایسته او شخصیتش بود. او در دهه‌های متوالی در عرصه هنر حضور و ظهور چشمگیری داشت به شکلی که علاقه‌مندان موسیقی و جامعه هنری با او آثارش آشنا هستند و خاطره دارند.

او با بیان اینکه مردم هنردوست می‌دانند نام لشگری، نامی آشنا در عرصه موسیقی ایران است، ادامه داد: او در سال‌های بعد از انقلاب وظیفه خطیرتری و مهم‌تری را برعهده گرفت. کارآفرینی و دست‌گیری از جوان‌ها از دلمشغولی‌های او بود و او مجموعه بزرگی را در این زمینه شکل داد. ما کمتر کسی را داریم که چنین تفکری داشته باشد.

مهر و دوستی و الفت از شعارهای او بود

نوربخش بیان کرد: بزرگ لشگری علاقه عجیبی به همگرایی هنرمندان داشت و مهر و دوستی و الفت از شعارهای او بود. ما هر سال به بهانه تولد او با هنرمندان دیگر در کنار او جمع می‌شدیم. او با اشتیاق زایدالوصفی و شوق در موسیقی پرتوافکنی می‌کرد.

مدیرعامل خانه موسیقی گفت که فکر می‌کند آمال و آرزوهای لشگری محقق شده و ادامه داد: تنها جسم او از میان ما رفته اما آرمان‌های او وجود دارد و خانواده او با همت تمام کار مجموعه‌ او را ادامه می‌دهند.

محمد معتمدی ـ خواننده آواز ایرانی ـ نیز با آرزوی شادی روح لشگری و باقی ماندن نام و آثار او، قطعه «دریغا گذشته گذشته» را به آواز اجرا کرد.

سپس سید محمد میرزمانی ـ آهنگساز و رئیس هیات‌مدیره خانه موسیقی ـ گفت: مردان بزرگ و نامدار جایگاه خاصی در تمدن کشور دارند. بنای فرهنگی کشور ما حاصل کار نامدارانی در حوزه‌های مختلف است. ما در حال از دست دادن ستاره‌های درخشان تمدن ایران هستیم در حالیکه این تمدن به نسل آینده منتقل نمی‌شود.

او اضافه کرد: در شرایط فعلی نغمه‌هایی که جاویدان بمانند، کجا هستند؟ امیدوار هستم با حضور اهالی خانه موسیقی و مدیریت آقای علی ترابی (مدیرکل جدید دفتر موسیقی وزارت ارشاد) جامعه موسیقی به سمتی برود که از اینگونه نامداران به آن هدیه کنیم.

هر وقت خسته بودم به دیدن او می‌رفتم

سپس علی مرادخانی  ـ مدیر موزه موسیقی و معاون پیشین امور هنری وزارت ارشاد ـ  در سخنانی اظهار کرد: متاسفم امروز در شرایطی قرار گرفتیم که یکی از بزرگان موسیقی کشور را از دست دادیم. برای اینکه در زندگی مراقبه داشته باشید بدون هیچ دلیلی هر چند وقت یک بار به دیدار بزرگی بروید، محضر او را درک و از او استفاده کنید.

او ادامه داد: من هر زمان خسته بودم و فشار کارم زیاد می‌شد به نحوی خدمت بزرگ لشگری می‌رسیدم. او انسانی متوکل بود و کارهای شایسته و بزرگی انجام داد. من از او خیلی چیزها یاد گرفتم. کرامت، بزرگی و گذشت از ویژگی‌های او بود.

مدیر موزه موسیقی بیان کرد: بیشترین دغدغه او به توجه به جوانان برمی‌گشت. او با همه وجود نشر علمش را جزو وظایف اصلی خودش می‌دانست. از هرکس فقط یک کلام باقی می‌ماند که وقتی نام او می‌آید مردم کلمه‌ای تحسین‌آمیز به زبان بیاورند.

وصیت او پر از آغاز است

در بخش پایانی این مراسم نیز حسام ساختیانچی ـ نوه زنده‌یاد لشگری ـ به نمایندگی از اعضای خانواده او ضمن تشکر از حاضران در مراسم، گفت: وصیت‌نامه پدربزگ پر از آغاز به رسالت‌های مختلف است و از هر ۱۰ خط نوشته آن، ۹ خطش به ترویج مهروزی، وحدت خانواگی و بسترسازی برای جوان‌ها برمی‌گردد.

در این مراسم افرادی مانند سید محمد مجتبی حسینی (معاون امور هنری وزارت ارشاد)، علی ترابی (مدیرکل دفتر موسیقی وزارت ارشاد)، و هنرمندانی مانند میلاد کیایی، ناصر ایزدی،بردیا صدرنوری، فاضل جمشیدی، علیرضا پورامید، محمد معتمدی،داود گنجه‌ای، بهرام گودرزی، شهرام صارمی از جمله افرادی بودند که در این مراسم حضور داشتند.

به گزارش ایسنا، بزرگ لشگری ۲۱ فروردین از دنیا رفت.  مراسم ترحیم او ۲۵ فروردین از ساعت ۱۶ تا ۱۷:۳۰ در مسجد جامع شهرک غرب برگزار خواهد شد.

 

ادامه مطلب...

 

علی ثابت نیا مدیرعامل انجمن موسیقی ایران شد

علی ثابت نیا جایگزین بهرام جمالی و به عنوان مدیرعامل جدید انجمن موسیقی ایران از سوی هیئت امنای انجمن منصوب شد.

به گزارش ایلنا، علی ثابت نیا متولد ۱۳۵۴ و دانش آموخته رشته تاریخ است که پیش از این مدیرعامل موسسه آفرینشهای هنری آستان قدس رضوی و معاون هنری بنیاد بین‌المللی امام رضا علیه السلام بوده است.

وی علاوه بر آشنایی با ردیف دستگاهی و موسیقی مقامی شرق خراسان، ایده‌پردازی و مدیریت تولید موزه شنیداری آواهای آیینی، آلبوم‌های شمسه رضوان، زائر خراسانی، فانوس لالایی، مجموعه آثار مستند و پویانمایی، انتشار کتب نفیس هنری، همچنین دبیری جشنواره‌های ملی تذهیب و نگارگری، تصویرگری نیایش، پژوهش در هنرهای ایرانی اسلامی، عکس خانه دوست، تئاتر کودک و نوجوان آهوانه و سرود آوای رضوان را در کارنامه فعالیت‌های خود دارد.

 

ادامه مطلب...

 

مدیر عامل جدید انجمن موسیقی مشخص شد

علی ثابت نیا جایگزین بهرام جمالی و به عنوان مدیر عامل جدید انجمن موسیقی ایران از سوی هیئت امنای انجمن منصوب شد.

‎به گزارش ایسنا به نقل از روابط عمومی انجمن موسیقی ایران، علی ثابت‌نیا متولد ۱۳۵۴ و دانش‌آموخته رشته تاریخ است که پیش از این مدیرعامل موسسه آفرینش‌های هنری آستان قدس رضوی و معاون هنری بنیاد بین‌المللی امام رضا علیه‌السلام بوده است.

وی علاوه بر آشنایی با ردیف دستگاهی و موسیقی مقامی شرق خراسان، ایده‌پردازی و مدیریت تولید موزه شنیداری آواهای آیینی، آلبوم‌های شمسه رضوان، زائر خراسانی، فانوس لالایی، مجموعه آثار مستند و پویانمایی، انتشار کتب نفیس هنری، همچنین دبیری جشنواره‌های ملی تذهیب و نگارگری، تصویرگری نیایش، پژوهش در هنرهای ایرانی اسلامی، عکس خانه دوست، تئاتر کودک و نوجوان آهوانه و سرود آوای رضوان را در کارنامه فعالیت‌های خود دارد.

 

ادامه مطلب...

آهنگساز برنده اسکار به ایران می‌آید

نیکولا پیووانی که برای فیلم‌ «زندگی زیباست» برنده اسکار بهترین موسیقی متن شد از جمله مهمانان ویژه سی و ششمین جشنواره جهانی فیلم فجر خواهد بود.

به گزارش ایلنا، نیکولا پیووانی آهنگساز و رهبر ارکس‌تر سر‌شناس ایتالیایی که سابقه همکاری با فیلمسازان نامداری چون فدریکو فلینی، برادران تاویانی و مارکو بلوکیو را دارد، مه‌مان ویژه جشنواره جهانی فیلم فجر می‌شود.او در تاریخ ۵ اردیبهشت ماه مصادف با ۲۵ آوریل در تالار وحدت اجرایی زنده خواهد داشت و در این کنسرت منتخبی از قطعاتی که پیش از این برای تعدادی از فیلم‌های سینمایی ساخته است، اجرا می‌کند.

کنسرت پیووانی در یک نوبت اجرا ویژه مهمانان جشنواره و مدعوین است.

پیووانی برای بیش از ۱۳۰ فیلم موسیقی متن ساخته است و برای‌ «زندگی زیباست» (۱۹۹۷) به کارگردانی روبرتو بنینی برنده اسکار بهترین موسیقی شد.

نیکولا پیووانی متولد ۲۶ ماه می‌۱۹۴۶ در رم است. او در دانشگاه ساپینزا در رم به تحصیل پرداخت و در ۱۹۶۷ از کنسرواتوآر وردی در ساز تخصصی پیانو مدرک گرفت. پیووانی سپس رهبری ارکس‌تر را زیر نظر مانوس هاجیداکیس موسیقی‌دان یونانی آموخت.

او موسیقی متن سه فیلم «مصاحبه»، «جینجر و فرد» و «صدای ماه» به کارگردانی فلینی را ساخته و بعد‌ها باله‌ای با نام «باله فلینی» را تصنیف کرد. موسیقی برنده اسکار فیلم «زندگی زیباست» در سال ۲۰۰۰ نامزد دریافت جایزه گرمی در رشته «بهترین موسیقی متن برای سینما، تلویزیون و دیگر رسانه‌های بصری» شد.

از میان فیلم‌هایی که نیکولا پیووانی برای آن‌ها موسیقی تصنیف کرده می‌توان به «هیولا را در صفحه اول سیلی بزن» (مارکو بلوکیو، ۱۹۷۲)، «عطر بانوی سیاه‌پوش» (فرانچسکو باریلی، ۱۹۷۴)، «ردپا روی ماه» (لوئیجی باتزونی، ۱۹۷۵)، «جهش در تاریکی» (مارکو بلوکیو، ۱۹۸۰)، «شب سن لورنزو» (برادران تاویانی، ۱۹۸۲)، «کائوس» (برادران تاویانی، ۱۹۸۴) اشاره کرد.

پیووانی در سال ۲۰۰۵ یکی از اعضای هیات داوران جشنواره جهانی فیلم مسکو بود. او با کارگردان‌های فرانسوی نیز همکاری می‌کند و با سینماگرانی مانند دانیل تامپسون، فیلیپ لوره و اریک-امانوئل اشمیت همکاری کرده است. وزیر فرهنگ فرانسه سال ۲۰۰۸ در جشنواره فیلم کن نشان فرمانده هنر و ادبیات فرانسه را به پیووانی اهدا کرد.

پیووانی اعتقاد دارد ساختن موسیقی متن برای فیلم‌های زیاد باعث درجا زدن موسیقیدان می‌شود اما در تئا‌تر، موسیقی بالا‌تر از هر هنری است. پیووانی در زمینه تئاترهای موزیکال نیز فعالیت دارد و در حوزه موسیقی ارکسترال و مجلسی نیز کار می‌کند.

سی و ششمین جشنواره جهانی فیلم فجر ۱۹ تا ۲۷ آوریل ۲۰۱۸ (۳۰ فروردین تا ۷ اردیبهشت ۱۳۹۷) به دبیری سیدرضا می‌رکریمی در تهران برگزار می‌شود.

ادامه مطلب...
صفحه1 از100

آیا میدانید

  • چه سازی را برای یادگیری موسیقی انتخاب کنیم؟

    ساز مورد علاقه خود را انتخاب کنید

    چه سازی را برای یادگیری موسیقی انتخاب کنیم؟

      چه سازی را برای یادگیری موسیقی انتخاب کنیم؟ (نکته: این نوشته، برای کسانی است که در انتخاب ساز مردد بوده و نیاز به راهنمایی دارند). شاید نخستین پرسش برای کسی که، ایده و آشنایی با موسیقی ندارد، و قصد یادگیری موسیقی داری این باشد: چه سازی را انتخاب کنم؟ انتخاب ساز، کاملا سلیقه ای است، و انتخاب ساز، در واقع انتخاب و دنبال کردن سلیقه فرد و برداشت شخص از موسیقی است. برای انتخاب ساز به منظور یادگیری موسیقی، چند عامل نقش مهمی دارند که به آنها اشاره میکنیم: سلیقه و علاقه فرد به صدای سازی که یا دیده، یا صدایش را شنیده، و آشنایی هرچند اندک نسبت آن ساز دارد. شکل ظاهری ساز نیز نقش به سزایی در انتخاب دارد. کسی که آشنایی چندانی با موسیقی ندارد، برای شروع نوازندگی و انتخاب، به شکل ظاهری ساز نیز نظر دارد. سبک و کاربرد ساز یکی از مهمترین نکات در انتخاب ساز است. در واقع کاربرد ساز در سبک های موسیقی پاپ، کلاسیک، سنتی و... میتواند یکی از مهمترین نکات در انتخاب ساز باشد. مشورت و راهنمایی صحیح، می تواند راه بسیار خوبی برای انتخاب ساز باشد. ولی در نهایت، خود شخص است که تصمیم گیرنده نهایی است. چند توصیه…

از ما بپرسید

  • چگونگي برقراري ارتباط نوازنده با مخاطب روي صحنه

    چگونگي برقراري ارتباط نوازنده با مخاطب روي صحنه

    چگونگي برقراري ارتباط نوازنده با مخاطب روي صحنه برقراری ارتباط نوازنده در حین اجرای زنده، با شوندگان حاضر در سالن، مبحثی بسیار جدی و جالب است که برای تحلیل و چگونگی و راه های مختلف برای تاثیر گذاری بیشتر آن نیاز به نوشتاری مفصل دارد که به زودی در مورد آن، در این سایت بحث شده و نوشته هایی برای خواندن شما عزیزان آماده و عرضه خواهد شد. بیست و هفتم خرداد هشتاد و نه  

درباره ی موسیقی هنری ایران

logo persian004 موسیقی هنری ایران، نخستین روزنامه الکترونیکی روزانه موسیقی ایران

همکاری: پیام به این شماره تلگرام
09226521131