تازه ها

تازه ها (1218)

شهرام ناظری با فردوسی در پاریس روی صحنه رفت+فیلم

شهرام ناظری کنسرتی را به آهنگسازی فرید الهامی با همراهی گروه "فردوسی" در تئاتر دولاویل پاریس روی صحنه برد.

به گزارش ایلنا، کنسرت گروه "فردوسی" به خوانندگی شهرام ناظری و آهنگسازی فرید الهامی 21 و 22 مهر در فرانسه روی صحنه رفت.

این کنسرت که به اجرای موسیقی مقامی تنبور اختصاص داشت؛ در دو بخش شامل؛ بخش اول موسیقی مقامی و کُردی تنبور و بخش دوم دربرگیرنده اشعار مولانا توسط شهرام ناظری و نوازندگان گروه موسیقی «فردوسی» اجرا شد.

اعضای گروه موسیقی «فردوسی» را فرید الهامی (نوازنده تنبور و شورانگیز)، بهروز طاهری (نوازنده تنبور)، یونس پاکنژاد (نوازنده کمانچه)، صابر نظرگاهی (نوازنده تار و دیوان)، سیدمحمد جابری (نوازنده دف) و شهاب حمیدی منش (نوازنده سازهای کوبه‌ای) تشکیل می‌دهند.

بخشی از اجرای گروه "فردوسی" و شهرام ناظری در فرانسه را در اینجا می‌توانید ببینید:

http://static0.ilna.ir/media/y1WSDSxdTLPL/dmlkZW8tbWVkaXVtLm00dg,,/video_2017-10-14_20-06-37.mp4

ادامه مطلب...

مهدی وجدانی؛ رهبر مهمان ارکستر ملی ایران شد

مهدی وجدانی که مدیریت روابط عمومی معاونت امور هنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی را برعهده دارد، به عنوان رهبر مهمان ارکستر ملی ایران قرار است اثری از حسین علیزاده را روی صحنه ببرد.

به گزارش خبرنگار ایلنا، به دنبال تصمیم مسئولان موسیقی؛ مدیر روابط عمومی معاونت امور هنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی هدایت ارکستر ملی ایران را برعهده گرفت.

مهدی وجدانی قرار است اثر ماندگار "نی‌نوا" ساخته حسین علیزاده را 28 مهر در تالار وحدت روی صحنه ببرد.

سابقه رهبری مهدی وجدانی به رهبری ارکستر نوای صلح بازمی‌گردد. هنوز مشخص نیست انتخاب مهدی وجدانی برای رهبر میهمان ارکستر ملی ایران بر چه اساسی صورت گرفته است.

ارکستر ملی ایران را پیشتر موزیسین‌هایی چون فرهاد فخرالدینی، فریدون شهبازیان و بردیا کیارس رهبری کرده‌اند.

قطعه "نی‌نوا" ساخته حسین علیزاده نیز پیش‌تر توسط بردیا کیارس و علی رهبری توسط دو ارکستر ملی ایران و  سمفونیک تهران اجرا شده است.

ادامه مطلب...

ساز "عود و مُوچَک" برگزیده دریافت مُهر اصالت ملی شدند

ساز عود و مُوچَک به عنوان دو اثر برتر صنایع دستی جزیره قشم برای دریافت مُهر اصالت ملی برگزیده شدند.

به گزارش ایسنا،‌ مدیرکل میراث فرهنگی، صنایع دستی و گردشگری سازمان منطقه آزاد قشم گفت: ساز عود به عنوان هنر دست شجاع الدین اشعری و مُوچَک‌(قفس پرنده حصیری) هنر صغری تیزپَر از میان ۹ اثر هنری برای دریافت مُهر اصالت ملی برگزیده شدند.

سید محمد امین جعفری حسینی افزود: مُهر اصالت ملی، گواهینامه‌ای است که به صورت مشترک از طرف یونسکو و دفاتر فرهنگی – هنری منطقه‌ای به منظور حفظ و تداوم فعالیت حرفه‌ها و ارزش‌های بومی و سُنتی به مصنوعات صنایع دستی اصیل و با کیفیت هنرمندان اعطا می‌شود.

وی تصریح کرد: مراسم مُهر اصالت یونسکو هر ٢ سال یکبار برگزار می‌شود و پیش از آن آثار برتر هر استان پس از ارزیابی و کسب مُهر اصالت به مرحله ملی راه پیدا می‌کنند.

مدیرکل میراث فرهنگی، صنایع دستی و گردشگری سازمان منطقه آزاد قشم خاطرنشان کرد: آثار برگزیده ملی به صورت جهانی داوری می‌شوند و به بهترین آثار مُهر اصالت یونسکو ارائه می‌شود.

جعفری حسینی در پایان گفت: آثار دارای مُهر اصالت به عنوان بِرند شخصی و منطقه‌ای هنرمند در جهان ثبت و معرفی می‌شوند و برای اینگونه آثار به صورت جهانی بازاریابی می‌شود.

ادامه مطلب...

سریال «الویس پریسلی» ساخته می‌شود

کمپانی اپل موزیک حق ساخت یک سریال تلویزیونی بر اساس زندگی «الویس پریسلی» ـ اسطوره موسیقی راک ـ را به دست آورد.

به گزارش ایسنا به نقل از ایندی‌وایر، این سریال ابتدا قرار بود توسط کمپانی «واینستاین» ساخته شود اما ظاهرا حواشی اخیر پیرامون «هاروی واینستون» یکی از بنیانگذاران این کمپانی و اخراج وی موجب شده کمپانی اپل موزیک حق ساخت این سریال را در دست گیرد.

این اولین سریال تلویزونی است که قرار است در «گریسلند» عمارت شخصی «الویس پریسلی» در ممفیس ساخته شود.

کمپانی «وایسنتاین» پیش از این در تبلیغ سریال «الویس پریسلی» عنوان کرده بود، این سریال بخشی از یک پروژه بزرگ مرور زندگی چند اسطوره موسیقی از جمله «مایکل جکسون» است و قرار است در ۸ تا ۱۰ قسمت ساخته شود و هر قسمت به یک جنبه از زندگی وی بپردازد و همه آرشیو شخصی متلعق به او از جمله ژورنال‌ها، لباس‌ها، خوردروها و خانه‌اش در اختیار تیم سارنده قرار بگیرد.

«الویس آرون پریسلی» (۱۹۷۷- ۱۹۳۵) خواننده و هنرپیشه‌ آمریکایی و یکی از موفق‌ترین شخصیت‌ها در هنر معاصر و موسیقی آمریکای قرن بیستم بود. مرگ او در سن ۴۲ سالگی به محبوبیتش بین هوادارانش افزود. او در دوران شکوفا شدن سبک «راک اند رول» به ویژه در نیمه‌ دوم دهه ۱۹۵۰ بر آن حکمرانی می‌کرد، چنان که به «سلطان راک اند رول» مشهور شد. «پریسلی» از سال ۱۹۵۶ به بعد، با اجرای ۴۵ ترانه که از هر کدام از آن‌ها بیش از یک میلیون نسخه به فروش رفت و همچنین بازی در ۳۳ فیلم سینمایی و حضور در برنامه‌های تلویزیونی و کنسرت‌ها،‌ موفقیت‌ اقتصادی رکوردشکنی را کسب کرد.

ادامه مطلب...

ضرورت ساماندهی ساخت ساز در ایران

«ساخت ساز در ایران سلیقه‌ای است و از اصول واحد و استانداردی پیروی نمی‌کند، بنابراین برای ساماندهی این کار باید مرجعی برای سازنده‌های ساز تشکیل شود.»

به  گزارش ایسنا، به نقل از روابط عمومی پژوهشگاه سازمان میراث‌فرهنگی «ایلدار ژاله»، از اساتید سازنده‌ی ساز ایرانی در نشست تخصصی ضرورت و نحوه ارتقا کیفیت سازهای موسیقی ایرانی (نواحی و ردیف دستگاهی ) با اعلام این مطلب و با تاکید بر لزوم تشکیل مرجعی برای سازنده‌های ساز گفت: متاسفانه در کشور ما ساختِ ساز سلیقه‌ای است و از اصول واحد و استانداردی پیروی نمی‌کند، در حالی که با تشکیل یک مرجع می‌توان به مرور برای ساختِ سازها به استانداردها ی مشترکی رسید.

«ژاله» که به گفته‌ی خودش تا کنون ۱۳۸۳ ساز ساخته و چهار هزار و ۶۰ دستگاه ساز را تعمیر کرده، گفت: من همواره تلاش کرده‌ام نقاط ضعف سازها را برطرف و تقویت کنم.

او در ادامه از ابداع شانزده تا هفده ساز خبر داد و افزود: وقتی در ساز تار بم کار می‌کنیم، ۹ پرده پایین بدون استفاده باقی می‌ماند و به همین دلیل من با ایجاد یکسری تغییرات؛ تاری در محدوده صدای بم ساختم.

کشوری که تصویر پولش «تار» است، اجازه تدریس موسیقی ندارد

این استاد سازنده ساز ایرانی با بیان این نکته که سازهای آرشه‌ای ما کم هستند، گفت: من بیشترین تراکم کاری خود را روی سازهای آرشه‌ای گذاشتم و سازی را طراحی کردم که از نظر طول ارتعاش مانند کمانچه است و نوازنده مانند قیچک در نواختن راحتی عمل را دارد، از نظر صدا هم نه کمانچه و نه قیچک است.

او با انتقاد از این که بسیاری از سازنده های ساز حاضر به تبادل اطلاعات و انتقال دانش خود به دیگران نیستند گفت: از سوی دیگر در کشوری که روی پولش عکس تار و کمانچه است در دانشگاه‌ها اجازه تدریس موسیقی را نمی‌دهند و به طور حتم همین محدودیت‌ها باعث افول موسیقی خواهد شد.

تغییرات ایجاد شده در سازها به واسطه نیاز نوازنده بوده

رامین جزایری، سازنده سازهای تار و سه تار نیز گفت: همواره در طول زمان به وسیله سازنده ساز تغییراتی ایجاد شده و سازها در طول تاریخ روند تکامل داشته‌اند.

او با اشاره به تغییراتی که در ۳۰سال گذشته در سازها به طور مثال در تار ایجاد شده است، گفت: همه این تغییرات برحسب نیاز نوازنده بوده است.

وی با تاکید بر این‌که در سازهای جدید هم تلاش می شود که به صداهای جدیدتر برسیم و این مسیری است که همواره ادامه دارد، افزود:‌ فن ساز سازی در ایران هنوز سطح بالایی ندارد و نحوه کار هنوز ایرادهای زیادی به علت تجربه کم سازنده های ساز و نبود کلاس های ساز سازی با رویکرد استاد و شاگردی دارد.

جزایری افزود: معمولا ساخت ساز فردی و با توجه به استعداد و توانمندی فرد سازنده است و شیوه‌های ساخت چندان به دیگران منتقل نمی‌شود.

وی با اشاره به این که ساختِ ساز به دوره طولانی نیاز دارد گفت: یک سازنده ساز باید مهارت‌های زیادی اعم از شناخت ابزار و موسیقی را بیاموزد که بسیار زمان‌بر است.

او افزود: در طول تاریخ سازنده‌های قوی و تاثیرگذار ساز در ایران، همواره کسانی بوده‌اند که معمولا به صورت خانوادگی ساز ساخته و می نواختند و به همین دلیل تجربه چند نسل را با خود داشتند.

تغییر لازمه بقای پدیده های اجتماعی و فرهنگی

در ادامه نشست بهروز وجدانی، مدرس موسیقی سنتی و نواحی ایران با تاکید بر ضرورت تغییر گفت: تغییر لازمه بقا برای همه پدیده‌های فرهنگی و اجتماعی است، اما تغییر باید با توجه به شرایط زمان و مکان انجام شود .

او با اشاره به اهمیت میزان تغییر گفت: ابزار موسیقی فقط بیان کننده هویت ما و هویت موسیقی ایرانی نیست بلکه هنرمندان ایرانی در طول تاریخ در همه رشته ها به مسایل زیباشناسی توجه کرده اند و این مسایل همواره در هر عصر و دوره ای در حال تغییر بوده و هست.

او بابیان این‌که برای حفظ ساز باید به مسایل مالی هم توجه کرد گاهی زیبایی باعث گرانی ساز شده و تعداد زیادی از خرید و آموزش آن محروم می شوند، افزود: تکنولوژی باعث شده، مهاجرت‌ها و تبادل اطلاعات بسیار سریع‌تر باشد و همین امر خود عامل تغییر در هر حوزه ای از جمله ساز خواهد بود.

بین اقوام مختلف ایران تقریبا بیشتر آیین‌ها با موسیقی و ساز همراه است

احمد صدری نیز در ادامه این نشست گفت: امروزه بحث تکنولوژی اطلاعات باعث آشنایی بیشتر افراد با سایر فرهنگ‌ها شده است و به همین دلیل ضرورت دارد که به صورت خودآگاه و ارادی درباره فرهنگ خودمان شناخت داشته باشیم، وقتی افراد در منطقه‌ای به صورت ایزوله و به دور از سایر فرهنگ‌ها زندگی می کنند شاید کمتر نیاز به شناخت باشد، ولی وقتی با سایر فرهنگ ها مواجه می‌شویم لازم است که به صورت خودآگاه و ارادی فرهنگ خود را شناخته و به داشته‌های فرهنگی خودمان توجه کنیم.

وی تاکید کرد: در دنیای معاصر باید به صورت ارادی و خودآگاه نیازهای فرهنگی خودمان را بشناسیم تا بتوانیم با تکیه بر این شناخت کار جدیدی را ارائه کنیم در غیراین‌صورت تحت تاثیر سایر فرهنگ ها قرار گرفته یا فقط به سنت‌ها چسبیده و همان‌ها را تکرار می‌کنیم.

او  حوزه موسیقی در ایران را چند پاره دانست که به صورت فرهنگ‌هایی چهل تیکه کنار هم قرار گرفته و یک هویت ویژه ایرانی را تعریف کرده است.

وی با اشاره به تنوع بسیار زیاد در حوزه موسیقی اقوام مختلف در ایران گفت: در میان اقوام مختلف ایران تقریبا بیشتر آیین‌ها با موسیقی و ساز همراه است حتی برخی نواحی آیینی مثل تشییع جنازه نیز با ساز انجام می شود.

او فرهنگ‌های سنتی را بسیار پویا و متحرک دانست و گفت: با این حال این فرهنگ‌ها به سبب سنت‌های کهن، حرکت کندی دارند و نیاز به دید نازک بینی برای تشخیص این حرکت است.

به گفته وی، یکی از نکات جالب در حوزه موسیقی اقوام این است که اغلب نوازنده‌ها خود سازنده سازهای‌شان هستند و این مورد در سایر هنرهای سنتی هم دیده می‌شود.

صدری با تفکیک صوت از شکل ظاهری ساز، بر ضرورت داشتن گوش موسیقیایی و شناخت انواع سبک‌های برای ساختِ ساز تاکید کرد و گفت: اساس و ذات و علت قاییِ ساز، تولید صدا است و به همین دلیل ما باید فرهنگ موسیقیایی را بشناسم.

او با اشاره به این که سازها در فرهنگ پویا و متحرک و در حال تغییر هستند، گقت: در دوران معاصر گاهی تجربه‌ها به عنوان غایت کار معرفی می‌شوند، در حالی که باید زمان آزمون، خطا و اجرا داده شود، چون بسیاری از سازهای ابدایی در عمل با مشکلات زیادی روبرو هستند

ادامه مطلب...

سالار عقیلی برای نمایش کلنل خواند+فیلم و صوت

سالار عقیلی تیتراژ پایانی نمایش کلنل به کارگردانی خیرالله تقیانی پور را خواند.

به گزارش ایلنا، سالار عقیلی اثری تازه‌ای بنام کلنل را برای نمایشی به همین نام به کارگردانی خیرالله تقیانی پور خوانده است.

آهنگسازی این اثر توسط  بابک زرین ،ترانه سرایی توسط افشین مقدم ،تنظیم توسط  بهتاش زرین و ضبط و میکس و مستر توسط  میلاد فرهودى ( استودیو پاپ )انجام شده است.

نمایش کلنل به  نویسندگی و کارگردانی خیرا لله تقیانی پور با حضور حسین پاکدل، شهرام حقیقت‌دوست، مونا فرجاد، اتابک نادری، سیروس همتی، علی سلیمانی، وحیدنفر، علیرضا ناصحی، آتیه جاوید، الهه شه‌پرست، جوادپورزند، حسین شفیعی، آناهیتا خسروی، سمیراسلیمی، رهامقدم، محسن مهری‌دروی، میلاد ابراهیمی، محمدشکری، سیامک توده‌فلاح، امیر باده‌دست، آیسان حداد مهر و آبان در سالن اصلی تئاتر شهر روی صحنه می‌رود.

متن ترانه به شرح زیر است:

چه می‌کشم از دوره‌ای که باورم سرکوب شد

تا بدتری آمد به چشم، بد لاجرم محبوب شد

من مشت در گل مانده‌ام با ساقه‌ی دستان تو

شاید زمین آماده‌ی یک اتفاق خوب شد

من عاشق چشم تو و خواب نگاه تو شدم

چشمان تو شرط من است مشروطه خواه تو شدم

با این همه بگذار من بر عشق تو تکیه کنم

یک شب بدون درد در آغوش تو گریه کنم

چون عاشقت ناز تو را با قیمت جان می‌خرد

از گندم گیسوی تو بر سفره‌اش نان می‌برد

هرکس تو را از من گرفت دلسنگ چون دیوار بود

این سر به جای شانه‌ات همواره روی دار بود

من عاشق چشم تو و خواب نگاه تو شدم

چشمان تو شرط من است مشروطه خواه تو شدم

با این همه بگذار من بر عشق تو تکیه کنم

یک شب بدون درد در آغوش تو گریه کنم

نسخه کامل آهنگ و همچنین فیلمی از ساخت این ویدئو را می‌توانید در پایین خبر مشاهده کنید.

http://static0.ilna.ir/serve/2nizPKjZAinH/ZM5NDRbiRT5-eRia8rYz91gRX3vIcoHf7otfNPZWXfo,/salar.mp4

00:03:23 :زمان فایل صوتی

http://static0.ilna.ir/serve/jG8ErdrYgBj6/ZM5NDRbiRT5-eRia8rYz91gRX3vIcoHf7otfNPZWXfo,/salar2.mp3

ادامه مطلب...

حامد هاکان، خواننده جوان پاپ درگذشت

حامد هاکان؛ خواننده جوان موسیقی پاپ دهه هشتاد ایران، شامگاه دیروز دار فانی را وداع گفت.

به گزارش ایلنا، حامد ذاکری ملقب به «حامد هاکان» خواننده موسیقی دهه هشتاد بود که سابقه همکاری‌‌ با هنرمندانی همچون محسن چاوشی، محسن یگانه و فرزاد فرزین را داشت.

هاکان در تابستان سال ۱۳۸۳ اولین آلبوم خود را با نام «قاتل حرفه ای» با ۱۲ قطعه به صورت اینترنتی منتشر کرد. از آلبوم قاتل حرفه‌ای با محسن چاوشی آشنا شد و در آلبوم محسن چاوشی با عنوان خودکشی ممنوع به عنوان خواننده میهمان حضور داشت.

این خواننده جوان ۳۴ ساله؛ در مهرماه سال ۹۳ موفق به اخذ مجوزهای لازم شد و قرار بود اولین آلبوم مجاز او به بازار عرضه شود اما فرصت انتشار آلبومش را نیافت.

«حامد هاکان» شب گذشته بر اثر ایست قلبی دار فانی را وداع گفت.

ادامه مطلب...

همای خواننده تیتراژ یک سریال جنایی ـ پلیسی شد

سریال پلیسی «نوار زرد» به کارگردانی پوریا آذربایجانی و تهیه‌کنندگی محمدرضا شفیعی در حال حاضر آخرین روزهای تصویربرداری را پشت سر می‌گذارد و از ۱۵ مهر ماه روانه آنتن خواهد شد.

به گزارش ایسنا، سریال پلیسی «نوار زرد» به کارگردانی پوریا آذربایجانی و تهیه‌کنندگی محمدرضا شفیعی در حال حاضر آخرین روزهای تصویربرداری را پشت سر می‌گذارد و تدوین آن توسط خشایار موحدیان و مژده قاجاریه در حال انجام است.

همچنین تیتراژ پایانی این سریال پلیسی توسط پرواز همای خوانده شد. همای برای اولین بار خوانندگی تیتراژ سریال تلویزیونی را تجربه می‌کند.

مجموعه تلویزیونی «نوار زرد» به مناسبت هفته ناجا از شنبه (۱۵ مهر ماه) از شبکه دو سیما پخش خواهد شد.

ژانر سریال «نوار زرد» جنایی ـ پلیسی است و کریم لک‌زاده آن را در ۲۰ قسمت به نگارش درآورده است.

در خلاصه داستان «نوار زرد» آمده است: سرگرد گره پرونده‌های جنایی را باز می‌کند در این میان به پرونده ای برمی‌خورد که کشف واقعیت پای زندگی شخصی‌اش را به میان می‌کشد … .

امیر آقایی در این مجموعه تلویزیونی ایفای نقش یک سرگرد پلیس را بر عهده دارد. همچنین بهاره کیان افشار، سیروس گرجستانی، قاسم زارع، کمند امیر سلیمانی، محسن بهرامی، سمیرا حسینی، نادر مشایخی، امید روحانی، شهین تسلیمی، امیر غفارمنش و … از بازیگران سریال «نوار زرد» هستند.

سایر عوامل سریال «نوار زرد» عبارتند از:

نویسنده: کریم لک زاده، دستیار کارگردان و برنامه ریز: امیر سلیمانی، مدیر تولید: فرشید رئوفی، مدیر تصویربرداری: هادی شلالوند، صدابردار: علی عدالت دوست، طراح صحنه و لباس: بهزاد جعفری، طراح گریم: کامران خلج، آهنگساز: مسعود سخاوت دوست مدیر تدارکات: افشین رئوفی، منشی صحنه: هدیه نصیری، عکاس: حسن هندی، مدیر روابط عمومی و مشاور رسانه ای: ملیکا مومنی راد و مجری طرح: موسسه فرهنگی هنری وصف صبا.

ادامه مطلب...

سازندگان سریال محرمی «هاتف» با چاووشی به توافق نرسیدند

محسن چاووشی که قرار بود تیتراژ سریال محرمی «هاتف» را بخواند برای همکاری با سازندگان این مجموعه به توافق نرسید.

نعمت چگینی ـ تهیه‌کننده سریال «هاتف» ـ در گفت‌وگوی کوتاهی با ایسنا ضمن تایید این خبر، در این زمینه توضیح داد: به دلایل مختلفی تصمیم گرفته شد که با آقای چاووشی در این پروژه همکاری نداشته باشیم. همچنین هنوز برای انتخاب خواننده بعدی که قرار است در این پروژه با ما همکاری داشته باشد به نتیجه قطعی نرسیده‌ایم.

پیشتر چگینی در جریان بازدید معاون سیما از پشت‌صحنه سریال «هاتف»، از مذاکره برای همکاری با محسن چاووشی برای تیتراژ خبر داده بود که در پی آن محسن چاوشی با انتشار متنی ضمن گلایه از صداوسیما، خبر همکاری خود با این رسانه را تکذیب کرده بود.

سریال محرمی «هاتف» به کارگردانی داریوش یاری، تهیه‌کنندگی نعمت چگینی و به قلم فروغ فروهیده از اوایل مرداد ماه در دیباجی تهران کلید خورد.

اعلام شده است که این سریال در دهه دوم ماه محرم روی آنتن برود.

در خلاصه داستان سریال «هاتف» آمده است:

«در روز عاشورا، ابراهیم در کربلا بر اثر حمله قلبی می‌میرد. دخترش ریحانه پیگیر آخرین گفته ناتمام پدر می‌شود. این پیگیری ریحانه را رو در روی خانواده و زندگی زناشویی‌اش قرار می‌دهد. اما ریحانه اعتقاد دارد که عدالت نمی‌تواند در پشت در خانه آدم جا بماند … او پرده از ابهام وصیت پدر بر می‌دارد. در این روند شخصیت و ایمان خود را بازسازی کرده و به دست می‌آورد

حمید گودرزی، محمد حاتمی، شهرام قائدی، محمد فیلی، کاظم بلوچی، سید مهرداد ضیایی، بهزاد خداویسی، مریم بوبانی، کمند امیرسلیمانی، مریم کاویانی و الهه حسینی از جمله بازیگرانی هستند که در این سریال ایفای نقش کرده‌اند.

ادامه مطلب...

فیروز گودرزی، نوازنده تار درگذشت

فیروز گودرزی ـ نوازنده برجسته موسیقی خرم‌آباد ـ بعد از مدت‌ها بستری شدن در بیمارستان، صبح امروز از دنیا رفت.

مسوول انجمن موسیقی الیگودرز با تایید این خبر به ایسنا گفت: این هنرمند به دلیل بیماری ریوی مدتی در بیمارستان فولاد شهر اصفهان بستری بود که در نهایت صبح امروز (یکشنبه) ۹ مهر ماه از دنیا رفت.

بنیامین گلپایگانی بیان کرد: پیکر این هنرمند موسیقی ساعت ۱۰صبح روز سه شنبه (۱۱ مهر ماه) در فولادشهر تشییع و عصر همان روز هم مراسمی برای آن مرحوم برگزار می‌شود.

به گفته مسوول انجمن موسیقی الیگودرز، فیروز گودرزی پایه‌گذار موسیقی آکادمیک در این شهر بوده است و پیش از این موسیقی در این منطقه سینه به سینه منتقل شده است.

این هنرمند از محضراستادانی چون استاد محمدرضا لطفی، استاد سقایی، استاد فروغی، استاد فهیمه فرزین کسب فیض کرد و با شرکت درکلاس‌های آنها در تهران توانست توانایی و دانسته‌های خود را در موسیقی به ویژه نواختن تار تکمیل و ارتقاء دهد.

ادامه مطلب...
صفحه1 از87

نکته ای از هزاران

  • کنسرت ها را در مرده شورخانه برگزار کنید

    طنز روز

    کنسرت ها را در مرده شورخانه برگزار کنید

    کنسرت‌ها را در مرده‌شورخانه برگزار کنید خبرگزاری دانشجویان ایران (ایسنا) - طنز روز رضا ساکی خبر آمده است که یکی از گروه‌های تئاتر شهرستان مبارکه مجبور شده است به دلیل نبود سالن برای تمرین به قبرستان متوسل شود و از مرده‌شورخانه قبرستان به عنوان سن نمایش استفاده کند! استفاده از مرده‌شورخانه بسیار استفاده‌ هوشمندانه و دقیقی است. باید آفرین گفت به هنرمندان مبارکه‌ای که چنین طرحی را پیش روی ما گذاشتند. پیشنهاد می‌کنیم از این به بعد کنسرت‌های موسیقی هم در فضای مرده‌شورخانه برگزار شوند. برگزاری کنسرت در مرده‌شورخانه مزایای زیادی دارد که به اختصار به آنها اشاره می‌کنم. یک: در مرده‌شورخانه چون همه در ترس حضور میت به سر می‌برند کسی دل‌ودماغ شادی کردن و دست زدن ندارد. دو: چون فضای مرده‌شورخانه سرد است همه دست‌هایشان را در جیب می‌کنند و لذا کسی اشتباهی دست کسی دیگر را نمی‌گیرد. سه: چون مرده‌شورخانه ترسناک و سرد است کنسرت‌ها از زمان سه ساعت به سی دقیقه تقلیل پیدا می‌کنند. چهار: در مرده‌شورخانه هیچ‌کس نگران اختلاط نیست چون آنجا آن قدر مخوف است که ملت خودبه‌خود به جای مخلوط شدن با هم از هم جدا می‌شوند. پنج: صدا در مرده‌شورخانه می‌پیچد و اگر کسانی با کاپشن آنجا باشند و از میت هم…

آیا میدانید

  • چه سازی را برای یادگیری موسیقی انتخاب کنیم؟

    ساز مورد علاقه خود را انتخاب کنید

    چه سازی را برای یادگیری موسیقی انتخاب کنیم؟

      چه سازی را برای یادگیری موسیقی انتخاب کنیم؟ (نکته: این نوشته، برای کسانی است که در انتخاب ساز مردد بوده و نیاز به راهنمایی دارند). شاید نخستین پرسش برای کسی که، ایده و آشنایی با موسیقی ندارد، و قصد یادگیری موسیقی داری این باشد: چه سازی را انتخاب کنم؟ انتخاب ساز، کاملا سلیقه ای است، و انتخاب ساز، در واقع انتخاب و دنبال کردن سلیقه فرد و برداشت شخص از موسیقی است. برای انتخاب ساز به منظور یادگیری موسیقی، چند عامل نقش مهمی دارند که به آنها اشاره میکنیم: سلیقه و علاقه فرد به صدای سازی که یا دیده، یا صدایش را شنیده، و آشنایی هرچند اندک نسبت آن ساز دارد. شکل ظاهری ساز نیز نقش به سزایی در انتخاب دارد. کسی که آشنایی چندانی با موسیقی ندارد، برای شروع نوازندگی و انتخاب، به شکل ظاهری ساز نیز نظر دارد. سبک و کاربرد ساز یکی از مهمترین نکات در انتخاب ساز است. در واقع کاربرد ساز در سبک های موسیقی پاپ، کلاسیک، سنتی و... میتواند یکی از مهمترین نکات در انتخاب ساز باشد. مشورت و راهنمایی صحیح، می تواند راه بسیار خوبی برای انتخاب ساز باشد. ولی در نهایت، خود شخص است که تصمیم گیرنده نهایی است. چند توصیه…

از ما بپرسید

  • آيا مي توان رديف دستگاه هاي موسيقي را فقط با بمل و ديز اجرا كرد؟

    آيا مي توان رديف دستگاه هاي موسيقي را فقط با بمل و ديز اجرا كرد؟ برای اجرای یک دستگاه یا آواز، نخست باید به فواصل آن توجه کرد، که اگر مطابق با فواصل موجود در سازهای غیر ایرانی (سازهای با فواصل نیم پرده ای) باشند، می شود این دستگاه ها یا آوازها را با این سازها اجرا کرد. مثل دستگاه ماهور. ولی نکته ای مهم وجود دارد و آن اینکه دستگاه ها و آوازهای موسیقی ایرانی، هر کدام از گوشه هایی تشکیل شده اند که ممکن است مطابق با گوشه های ابتدایی دستگاه نباشند. مثلا در دستگاه ماهور، گوشه "دلکش" در ماهور آمده ولی از نظر فواصل مطابق دستگاه "شور" است، پس با اینکه در ماهور آمده ولی علامت های تغییر دهنده آن مانند دستگاه شور است. حال اگر ما بخواهیم ماهور را با سازی مثل گیتار اجرا کنیم، وقتی به گوشه دلکش می رسیم، باید فواصل شور را اجرا کنیم که در حالت طبیعی امکان پذیر نیست. در گذشته و زمانی که سازهای غیر ایرانی وارد ایران شدند، چند راهکار برای اجرای دستگاه های ایرانی در نظر گرفته شد. (به غیر از سازهای زهی مثل ویولن که مشکلی از نظر فواصل نداشت). یک راه این بود که سازی مثل…

درباره ی موسیقی هنری ایران

logo persian004 موسیقی هنری ایران، نخستین روزنامه الکترونیکی روزانه موسیقی ایران

همکاری: پیام به این شماره تلگرام
09226521131