درگذشت هموطنان عزیزمان در زلزله کرمانشاه را تسلیت می گوییم

تازه ها

تازه ها (1246)

رضا کروریان آهنگسازان الکترونیک را گردهم می‌آورد

رضا کروریان آهنگسازان الکترونیک را گردهم می‌آورد
رضا کروریان آهنگسازان الکترونیک را گردهم می‌آورد

 

موسیقی هنری ایران: مسابقه آهنگسازی الکترو آکوستیک «رضا کروریان» که قرار است شهریورماه سال آینده برگزار شود‌، مهلت ارسال آثار شرکت‌کنندگان را تمدید کرد.

 

مدیر هنری گروه موسیقی «یارآوا» که در نخستین دوره این مسابقه نقش دارد، به خبرنگار سرویس موسیقی ایسنا توضیح داد: ما یک بازه‌ی زمانی سه‌ ماهه از زمان اعلام فراخوان تا پایان مهلت ارسال آثار برای آهنگسازان در نظر گرفته بودیم که به‌دلیل درخواست متقاضیان شرکت در مسابقه برای اختصاص زمان بیشتر، حدود 20 روز به این مهلت اضافه شد.

 

مهدی جلالی ادامه داد: علاقه‌مندان برای حضور در این مسابقه تا یکم فروردین‌ماه 95 فرصت دارند، آثارشان را ارسال کنند.

 

این هنرمند که پیش از این، 12 اسفندماه را پایان مهلت ارسال آثار اعلام کرده بود، در این‌باره توضیح داد: 12 اسفندماه روز پر کشیدن رضا کروریان است. به همین دلیل، تصمیم گرفتیم آخرین مهلت مسابقه را همزمان با تاریخ درگذشت او در نظر بگیریم. از سال آینده، با برنامه‌ریزی دقیق‌تری مسابقه را برگزار خواهیم کرد و ابتدا و انتهای مهلت ارسال آثار را روز تولد و درگذشت او در نظر خواهیم گرفت.

 

او اظهار کرد: هیأت‌ داوران این جشنواره که در کشور آلمان مستقرند، از هفته‌ی آخر اسفندماه، کار بررسی آثار را آغاز می‌کنند و طبق قرار قبلی، اسامی نفرات برگزیده ابتدای اردیبهشت سال 95 اعلام خواهد شد.

 

وی در پاسخ به این پرسش که دلیل تمدید مهلت ارسال آثار، استقبال بیش از حد است یا مطلع نشدن شرکت‌کنندگان، گفت: فکر می‌کنم به‌دلیل نوع تبلیغات، خیلی از علاقه‌مندان متوجه برگزاری این رویداد نشده‌اند و افرادی هم که به شرکت در مسابقه تمایل دارند، به ما اعلام کردند که فرصت اعلام‌شده برای‌شان کم است. به همین دلیل، تصمیم به تمدید گرفتیم.

 

این هنرمند بیان کرد: تا کنون 20 اثر به‌دست ما رسیده و تا آنجا که من اطلاع دارم، کیفیت آثار گرفته‌شده خوب بوده است.

 

او درباره‌ی نحوه‌ی اهدای جوایز این مسابقه به برگزیدگان نیز توضیح داد: آثار منتخب در کنسرتی از قطعات موسیقی الکترونیک در نیمه‌ی دوم تابستان 95 همراه رونمایی از آلبوم منتشرشده از این آثار توسط نشر «موسیقی معاصر» با اهدای لوح و تندیس رضا کروریان که توسط جمشید مرادیان طراحی و ساخته شده است، داده خواهد شد. علاوه بر انتشار آثار و اهدای لوح و تندیس، جوایز نفرات اول تا سوم به ترتیب یک میلیون تومان‌، 800هزار تومان و 600هزار تومان خواهد بود. به علاوه، آثار هفت هنرمند برگزیده مورد حمایت قرار می‌گیرد و منتشر خواهد شد.

 

به گزارش ایسنا،‌ این مسابقه گرامی‌داشت آهنگساز نوگرای ایرانی، رضا کروریان است که هر سال توسط گروه موسیقی «یارآوا» و با همکاری نشر «موسیقی معاصر» برگزار خواهد شد. رضا کروریان تنها هنرمندی بود که صرفا در زمینه‌ی موسیقی الکترونیک فعالیت می‌کرد و دو اثری که از او باقی مانده، فقط در زمینه‌ی موسیقی الکترونیک است.

 

یازدهم اسفند نود و چهار

 

ادامه مطلب...

علی رهبری از رهبری و مدیر هنری ارکستر سمفونیک تهران استعفا کرد

علی رهبری از رهبری و مدیر هنری ارکستر سمفونیک تهران استعفا کرد
علی رهبری از رهبری و مدیر هنری ارکستر سمفونیک تهران استعفا کرد

 

موسیقی هنری ایران: رهبر و مدیر هنری ارکستر سمفونیک تهران در نامه‌ای به وزیر ارشاد از رهبری و مدیر هنری ارکستر سمفونیک تهران استعفا کرد.

 

به گزارش خبرگزاری مهر، علی رهبری مدیر هنری ارکستر سمفونیک تهران در ادامه حاشیه ماه های اخیر این مجموعه موسیقایی با انتشار نامه ای خطاب به وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی که یک نسخه از آن به رسانه ها ارسال شده از وی خواست تا مدیریت ارکسترها را از بنیاد رودکی بگیرد.

 

در متن نامه علی رهبری آمده است:

 

«آقاى علی جنتی وزیر محترم وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی

 

احتراما به عرض مى رساند همانطور که مستحضريد، ارکستر و گروه کر سمفونیک تهران در ۱۲ ماه گذشته با زحمت فراوان و نظمی بی نظير به بهترين شكل ممكن وظایف هنری خود را انجام داده و باعث افتخار این مملکت شده است.

 

لازم به بيان است كه اين اركستر در این ۱۲ ماه نه تنها تمام کنسرت های خود را با بالاترین كيفيت اجرا کرده است بلکه به کشورهايى چون چین و اتریش نیز دعوت شده است كه نشان همین كفايت بالاى آن بوده است. همچنين در این مدت آثار ۱۱ آهنگساز ایرانی را نيز براى عرضه به بازار بین المللی ضبط کرده است ولی متاسفانه دادن اختيار این ارکستر به بنیاد رودکی  از همان ابتداى كار، اشتباهی بزرگ بوده است و هر ماه که از شروع فعاليت گذشته، این اشتباه  واضح تر خود را نشان داده است تا جایی که این ارکستر از نظر اداری هنوز بعد از ۱۲ ماه کوچکترین پیشرفتی را نداشته است.

 

مسئولیت اداری ارکستر با آقای بهرام جمالی مدیر عامل بنیاد رودکی بوده است. عدم مدیریت، عدم شناخت کافی موسیقی کلاسیک، داشتن مشاوران بسیار غیر حرفه ای و بی نظمی های افراد زیر دست آقاى بهرام جمالی و در آخر بد قولی های این بنیاد نسبت به اين  هنرمندان ایرانی سبب آن شده است كه چند نوازنده و خواننده بسیار خوب ما، اركستر را ترك كنند و افراد با استعداد ایرانی هم که از خودگذشتگی نشان داده و تمام مشکلات را تحمل کرده اند و در اركستر مانده اند نيز حتی یک ماه آرامش نداشته اند.

 

همچنين با وجود اخبار غیر واقعی در رسانه ها از طرف آقای جمالی در ۶ ماه گذشته حتی یکبار هم دستمزد این افراد بطور کامل پرداخت نشده است و قراردادی هم برای آینده در دست ندارند. بنده هم تا به امروز تمام مشکلات را تحمل کرده ام ولی نه تنها دیگر امیدی برای ادامه کار با این بنیاد غیر حرفه ای  ندارم بلکه با تقدیم استعفای خودم از سمت رهبر دائم و مدیر هنری این ارکستر، راه را برای نوازندگان باز می كنم تا شاید بتوانند سازمان دیگری را در این مملکت  برای ادامه کار خود پیدا كنند.  

 

با تجربه بنده که ۶ بار مدیریت هنری ارکستر های  کشور های مختلف را به عهده داشته ام، واگذاری ارکستر سمفونیک  تهران به دست افرادی غیر حرفه ای و ضعیف در مدیریت و بنیادی مانند بنیاد رودکی از روز اول اشتباهی بزرگ بوده است که امیدوار هستم دیگر تکرار نشود. ارکستر سمفونیک تهران باید مانند بیش از ۲۰ ارکستر دولتی در کشور همسایه ترکیه صد در صد مستقل باشد.»

 

یازدهم اسفند نود و چهار

 

ادامه مطلب...

پدرام درخشانی: موسیقی زیر زمینی، تلفیقی از سیاست و زرنگی است

پدرام درخشانی: موسیقی زیر زمینی، تلفیقی از سیاست و زرنگی است
پدرام درخشانی: موسیقی زیر زمینی، تلفیقی از سیاست و زرنگی است

فعالیت های موسیقی به تهران 17 میلیونی محدود شده است

هیچ کدام از موسیقی‌های زیرزمینی برای خودشان هویت ندارند و همه تقلید است. موسیقی هنری ایران: اما به خاطر اینکه کلام آنها انتقادی، سیاسی، اجتماعی و در این مفاهیم است راحت‌تر وارد اذهان عمومی می‌شود؛ اما به نظر من اینها موسیقی نیست بلکه باید بگوییم تلفیقی از سیاست و زرنگی است.

پدرام درخشانی ، آهنگساز در گفت و گو با خبرنگار موسیقی تابناک فرهنگی گفت: در ایران برگزاری کنسرت حرفه‌ای و فروش آلبوم فقط در تهران اتفاق می‌افتد.یعنی نزدیک به صددرصد فعالیت های حرفه‌ای ما در شهری‌ست که نهایت 17 میلیون نفر جمعیت دارد و به نظر شما این شهر چقدر می‌تواند مخاطب موسیقی سنتی باشد و این که چه طیفی از مخاطبان این شهر هم علاقه گوش دادن به موسیقی سنتی را دارند، هم پول رفتن به کنسرت موسیقی را دارند و هم فرهنگ خرید آلبوم را دارند! در این راستا باید بگوییم حجم کنسرت و تعداد مخاطبان با هم همخوانی ندارد. وی افزود: همچنین فعالیت‌های فرهنگی در شهر تهران نه ورودی دارد نه خروجی و همه  فعالیت های موسیقی در یک حصار اتفاق می‌افتد؛این در حالی‌ست که به فرض مثال اگر یک کنسرتی در یکی از شهرهای اروپایی برگزار شود به مرور آن کنسرت در تمام شهرها نیز برگزار می شود. اما در کشور ما کنسرت ورودی (ارکستر های که از خارج کشور بیایند) اصلا نداریم  و کنسرت‌های خروجی بسیار کم است و این تعداد کم کنسرت در شهرستان‌های خاص اتفاق می‌افتد که معمولا همیشه حاشیه به دنبال دارند. این نوازنده سنتور درباره دلایل استقبال نکردن مخاطبان از موسیقی سنتی گفت:از  دیگر دلایل کم استقبالی مردم  از موسیقی سنتی را می‌توانیم به وضعیت جامعه و تبلیغ موسیقی زودگذر و بدون پایه و اساس بدانیم؛ به‌گونه‌ای که این موسیقی مانند چتری شده است  که سطح موسیقی با محتوای کشور را پوشانده است و باعث می‌شود این نوع موسیقی دیده نشود. متاسفانه عامه مردم فکرمی‌کنند تمام موسیقی همان است که می‌شنوند و تاسف برانگیز‌تر آنکه این روند در همه اقشار جامعه اتفاق افتاده است و ربطی به بالای شهر و پایین شهر ندارد. در این راستا مردم به دلیل نداشتن و آگاه نبودن از موسیقی اصیل و کلاسیک، موسیقی روزمره و بازاری را گوش می‌دهند. این موسیقیدان خاطرنشان کرد: متاسفانه اکنون یک نوع تفکر ابتدایی هم در میان مردم مرسوم شده است مبنی بر اینکه موسیقی سنتی ریتم کندی دارد و هیجان‌انگیز نیست اما به نظر من این موضوع به درک و فرهنگ شنونده موسیقی بستگی دارد؛ به‌گونه‌ای که برای من موسیقی سنتی بسیار دل‌انگیزتر و هیجان‌انگیزتر از موسیقی‌های روز است و برای من اغلب موسیقی‌های روز تداعی کننده یکسری معتاد است که لب خیابان نشسته اند و تزریق می‌کنند. اما به اعتقاد من موسیقی باید تداعی کننده زیبایی، آفتاب، روشنایی باشد . پدرام درخشانی در ادامه درباره موسیقی که این روزها باب شده و نامش موسیقی زیر زمینی است،گفت: هیچ کدام از موسیقی‌های زیرزمینی برای خودشان هویت ندارند و همه تقلید است. اما به خاطر اینکه کلام آنها انتقادی، سیاسی، اجتماعی و در این مفاهیم است راحت‌تر وارد اذهان عمومی می‌شود و بسیاری از این موسیقی‌ها می‌تواند یک‌شبه ره صدساله را بپیماید و عنوان موسیقیدان را برای خود به ارمغان ببرد اما به نظر من اینها موسیقی نیست بلکه باید بگوییم تلفیقی از سیاست و زرنگی است.

 

وی در ادامه افزود: بهتر بگوییم در این نوع موسیقی‌ها شعارهایی داده می‌شود که جنبه موسیقایی دارد و الا اگر به اینها موسیقی بگوییم دیگر به افرادی مانند شهرداد روحانی که سال‌ها زحمت کشیده است و موسیقی زیبا ارائه می‌دهد باید چه بگوییم؟! در این راستا باید بگوییم موسیقی زیرزمینی یک هنر جدید که تازه اختراع شده است. این نوع موسیقی فقط جالب است  و از نظر موسیقیایی جایگاهی ندارد.

 

دوازدهم اسفند نود و چهار

ادامه مطلب...

شماره جدید ماهنامه گزارش موسیقی منتشر شد

شماره جدید ماهنامه گزارش موسیقی منتشر شد
شماره جدید ماهنامه گزارش موسیقی منتشر شد

موسیقی هنری ایران: شماره هفتادونهم ماهنامه خبری تحلیلی گزارش موسیقی به سردبیری سروش ریاضی با پرونده ویژه «بابک بیات» منتشر شد.

فصل آغازین این شماره طی گپ و گفتی با نادر مشایخی به روایت وی از پیر بولز، به بهانه درگذشت این آهنگساز پیشرو و رهبر شهیر فرانسوی پرداخته شده است. در ادامه نیز، نگاهی به اثر ادبی ـ موسیقایی «تا به تا» از پیر بولز شده است.

«بابک بیات» موضوع پرونده شماره 79 گزارش موسیقی بوده که تهیه آن به کوشش علی عظیمی نژادان صورت گرفته است. در این پرونده گفتگوی منتشر نشده‌ای از بابک بیات که توسط مهران پورمندان در سال 1379 انجام شده، منتشر شده است.  این پرونده که شامل دو یادداشت از مرتضی نوری و علی شیرازی، و همچنین شش گفتگو با برخی از موسیقیدانان نام آشنا، فریدون شهبازیان، میلاد کیایی، تورج زاهدی، مهران پورمندان، و فردین خلعتبری است به طرح دیدگاه‌های خود درباره آثار موسیقایی بیات پرداخته‌اند.

گزارش کنفرانس بین المللی دکتر بیژن ظلی، موسیقی‌شناس مقیم آمریکا در سن پترزبورگ و گفتگوی اختصاصی با وی درباره موضوع کنفرانس نامبرده از جمله مطالب دوره سی اُم خبری تحلیلی گزارش موسیقی است.

در راستای معرفی آلبوم موسیقی، «آوازهای باروک» به خوانندگی عبدالرضا رستمیان با همکاری آنسامبل میلان ایتالیا مورد بررسی قرار گرفته است.

طی سلسله مقالات تحلیلی گزارش موسیقی، در این شماره به بهانه اجرای دو اثر سمفونیک «سوئیت سمفونیک پیرگینت» اثر ادوارد گریگ، و «کنسرتو پیانو شماره 5» از لودویگ فان بتهوون توسط ارکستر سمفونیک تهران به تحلیلی این دو پرداخته شده است.

آهنگسازان و نوازندگان گیتار کلاسیک، در ادامه چاپ قسمت‌های اول و دوم مقاله «تکنیک‌های توسعه یافته برای گیتار کلاسیک» در شماره‌های گذشته گزارش موسیقی، قسمت پایانی آن را با عنوان «صداهای کوبه‌ای» در این شماره می‌خوانند.

این شماره در 64 صفحه و قیمت 6000 تومان بوده که قابل دسترس در فروشگاه‌های فرهنگی و کیوسک‌های مطبوعاتی است.

یازدهم اسفند نود و چهار

ادامه مطلب...

پیغام تلخ وداع در سایه‌سار چند دهه تلاش

پیغام تلخ وداع در سایه‌سار چند دهه تلاش
پیغام تلخ وداع در سایه‌سار چند دهه تلاش

 

موسیقی هنری ایران: سرپرست دفتر موسیقی وزارت ارشاد با انتشار پیامی درگذشت هنرمند موسیقی اصیل ایرانی زنده‌یاد شیدا جاهد را تسلیت گفت.

 

به گزارش خبرگزاری مهر، فرزاد طالبی سرپرست دفتر موسیقی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی با انتشار پیامی درگذشت هنرمند موسیقی اصیل ایرانی زنده‌یاد شیدا جاهد را تسلیت گفت.

 

در متن پیام تسلیت فرزاد طالبی آمده است:

 

«سفر نابهنگام هنرمند صاحب نام عرصه موسیقی، بانو شیدا جاهد، پیغام تلخ وداع با وجودی است که در سایه‌سار چند دهه تلاش و حضور مستمر و ارائه آثاری سرشار از صمیمیت لحن و نغمه، می توان تا آن روزگار که از دور دست ترین افق های ترانه و ترنم نشانی خواهد بود، طنینش را از ذهن و خاطرات نسل های مشتاق این هنر شریف، سراغ گرفت .

فقدان ایشان را به همراه زندگی او، جناب مسعود جاهد و خاندان محترم، تسلیت می‌گوییم و از درگاه حضرت حق، شادی و رحمت برای آن مرحوم و صبر و شکیب برای بازماندگان گرامی، مسألت می نماییم.»

 

دهم اسفند نود و چهار

 

ادامه مطلب...

توضیحات تهیه‌کننده مسابقه خوانندگی تلویزیون درباره حواشی

توضیحات تهیه‌کننده مسابقه خوانندگی تلویزیون درباره حواشی
توضیحات تهیه‌کننده مسابقه خوانندگی تلویزیون درباره حواشی

 

موسیقی هنری ایران: تهیه‌کننده «شب کوک» شبکه نسیم، ضمن اشاره به آغاز دور سوم این مسابقه خوانندگی، از برنامه‌ریزی‌های گسترده برای توجهی ویژه به موسیقی ایرانی و سنتی در سری جدید خبر داد.

 

به گزارش سرویس تلویزیون و رادیو ایسنا، هادی دمیرچی، تهیه‌کننده مسابقه خوانندگی «شب کوک» که هر شب روی آنتن شبکه نسیم می‌رود، از آغاز دور سوم این برنامه و روند استعدادیابی آن در دور جدید خبر داد و گفت: «دور سوم این مسابقه خوانندگی از شب‌های آینده آغاز می‌شود و با توجه به حساسیت‌های مسابقه و میزان توجه به استعدادهای خوانندگی که در این برنامه کشف شده‌اند، سعی کرده‌ایم در دور جدید با افزودن آیتم‌ها و بخش‌های جذاب، میزان اهمیت این بخش از برنامه را پررنگ‌تر جلوه دهیم تا برگزیدگانی که وارد این دور از مسابقه خوانندگی شده‌اند به طرزی ویژه به مردم معرفی شوند تا صحت و دقت رأی‌گیری‌ها چند برابر شود

 

تهیه‌کننده «شب کوک» افزود: «به مرور توانستیم مخاطبان خود را پیدا کنیم و امروز مفتخریم که اعلام کنیم بنا به اعلام واحد روابط عمومی شبکه نسیم «شب کوک» پربیننده‌ترین برنامه این شبکه است و آمار قابل توجه اس‌ام اس‌هایی که به برنامه سرازیر شده است هم نشان می‌دهد باید جدی‌تر و قوی‌تر در ادامه مسیر پیش برویم

 

هادی دمیرچی خاطرنشان کرد: «برای دورهای جدید برنامه در سال آینده برخی تصمیمات جدید گرفته‌ایم و به محض اتمام این بخش و این سری، تمام سعی ما بر این است که بتوانیم در سری بعدی برنامه که از اوایل سال ۹۵ آغاز می‌شود، با تغییرات گسترده و اساسی موسیقی سنتی و ملی ایرانی را در این برنامه موسیقایی جدی ترو پررنگ‌تر کنیم و برنامه ریزی‌های زیادی برای این موضوع انجام شده است

 

دمیرچی گفت: «خوشبختانه مدیران سازمان و مدیران شبکه نسیم حمایت همه جانبه‌ای را از این برنامه داشته‌اند و در معدود حواشی به وجود آمده نیز با تصمیماتی حرفه‌ای و سالم، حمایت ویژه‌ای را از تیم شب کوک داشتند که باعث شد ما با انگیزه‌ای بالا پیش برویم و امروز خوشحالیم که «شب کوک» به مرور جای خود را در بین تمام ایرانی‌ها باز کرده و هر شب شاهد استقبال خوبی از این برنامه در رسانه ملی هستیم

 

برنامه «شب کوک» هر شب رأس ساعت ۲۳ با اجرا و کارگردانی هنری «باربد بابایی»، تهیه‌کنندگی هادی و مجید دمیرچی و حضور فریدون آسرایی، مهدی یغمایی، پوریا حیدری و فرهاد برنجان به عنوان داوران مسابقه، روی آنتن شبکه نسیم می‌رود.

 

دهم اسفند نود و چهار

 

ادامه مطلب...

اشک‌های پری ملکی برای شیدا جاهد

اشک‌های پری ملکی برای شیدا جاهد
اشک‌های پری ملکی برای شیدا جاهد

 

موسیقی هنری ایران: پیشکسوت آواز اظهار کرد: رنج بی‌مهری سخت‌تر از رنج بیماری است؛ شیدا را رنج بی‌مهری از بین برد؛ نه بیماری.

 

پری ملکی در پی درگذشت شیدا جاهد در گفت‌وگو با خبرنگار سرویس موسیقی ایسنا، اظهار کرد: رفتن شیدا خیلی غم‌انگیز است. از وقتی این خبر را شنیده‌ام، بغض کرده‌ام. حیف است، این هنرمندان یکی پس از دیگری می‌روند. او بی‌مهری دید. بی‌مهری که ما سالیان سال است که تجربه‌اش می‌کنیم. بدون اینکه کسی سر سوزنی به ما توجه کند. من متاسفم که آدم‌هایی مثل شیدا یا مثل همسر من (منصور ملکی) در خانه خانه‌نشین می‌شوند و می‌میرند.

 

او که از درگذشت شیدا جاهد متاثر بود و اشک می‌ریخت، اضافه کرد: برای شیدا خیلی کارها می‌شد، کرد. می‌شد که به شیدا کمک کنیم. آن ممنوع‌الکاری که او در دولت قبل تحمل کرد، باعث از بین رفتنش شد. شیدا خواننده‌ی بسیار خوبی بود. از همان اولین سال‌هایی که خانم‌ها توانستند، فعالیت رسمی‌شان را شروع کنند، او حضور داشت. من خیلی متاسفم. جای شیدا خالی است. متاسفانه این هنرمندان یکی پس از دیگری از دنیا می‌روند و هیچ‌کس نمی‌تواند، جایشان را بگیرد.

 

به گزارش ایسنا، شیدا جاهد که مدت‌ها از بیماری سرطان رنج می‌برد، شامگاه 9 اسفندماه در بیمارستان «لاله» از دنیا رفت و پیکرش چهارشنبه (ساعت 9 صبح) از مقابل تالار وحدت تشییع می‌شود. این هنرمند درگذشته از خوانندگان قدیمی بود که طی سال‌های اخیر کنسر‌ت‌هایی را برای بانوان اجرا کرده است. او چند آلبوم نیز به صورت هم‌خوانی با همسرش منتشر کرد که در دولت قبل انتشار آثارش با محدودیت‌های مواجه شد و سرانجام در دولت جدید، فعالیت‌های رسمی‌اش را از سر گرفت.

 

دهم اسفند نود و چهار

 

ادامه مطلب...

پیکر شیدا جاهد از مقابل تالار وحدت تشییع می شود

پیکر شیدا جاهد از مقابل تالار وحدت تشییع می شود
پیکر شیدا جاهد از مقابل تالار وحدت تشییع می شود

 

موسیقی هنری ایران: مراسم تشییع پیکر زنده یاد شیدا جاهد روز 12 اسفند از مقابل تالار وحدت برگزار خواهد شد.

 

به گزارش سرویس موسیقی تابناک فرهنگی، روز چهارشنبه همین هفته از ساعت 9 صبح مراسم تشییع پیکر شیدا جاهد خواننده موسیقی ایرانی از مقابل  تالار وحدت برگزار می شود و در نهایت پیکر این هنرمند به قطعه‌ هنرمندان بهشت زهرا(س) انتقال داده خواهد شد.

 

 

 

شیدا جاهد که طی سالهای اخیر با بیماری سرطان دست به گریبان بود از چند روز قبل به دلیل از دست دادن هوشیاری اش، در بیمارستان بستری شد و شامگاه روز گذشته(یکشنبه 9 اسفند ) بدرود حیات گفت

 

 

 

شیدا جاهد در کنار همسرش مسعود جاهد طی چند دهه اخیر در زمینه موسیقی ایرانی به فعالیت پرداخت که  آثاری چون «کوچه‌های بی نشان»، «پنجره باز می‌شود»، «در فکر تو بودم»، «خسته‌ام از این کویر»، «زلف»، «سرخوشان» و «مجنون» از او در مقام خواننده موسیقی ایرانی به جای مانده است.

 

دهم اسفند نود و چهار

 

ادامه مطلب...

چرا در فراهنگسراها به روی موسیقی پاپ بسته است؟

چرا در فراهنگسراها به روی موسیقی پاپ بسته است؟
چرا در فراهنگسراها به روی موسیقی پاپ بسته است؟

موسیقی می تواند از بزهکاری و اعتیاد جلوگیری کند

 

موسیقی هنری ایران: فریدون آسرایی: چطور برای تمام مناسبت ها ملی و مذهبی از موسیقی پاپ استفاده می شود ولی در فرهنگسراها به روی هنرمندان پاپ بسته است؟ چگونه است که در جشنواره موسیقی فجر به آلبوم های پاپ جایزه می دهند ولی مسئولان شهرداری موسیقی را برای فعالیت و نفس کشیدن به رسمیت نمی شناسند؟

 

فریدون آسرایی،خواننده موسیقی پاپ که به تازگی از جشنواره موسیقی فجر جایزه بهترین آلبوم برای موسیقی پاپ را گرفته است در گفت و گو با خبرنگار موسیقی تابناک فرهنگی با اعلام این مطلب گفت: باید شرایطی فراهم شود تا مردم به تفریحات سالم روی بیاورند و سراغ گرایش های کاذب یا تفریحاتی که هم آسیب فردی دارد و هم آسیب اجتماعی دارد،نروند و چه راهی بهتر از ورزش و هنر.

 

 

 

آسرایی که این روزها داور مسابقه شب کوک است،درباره دیدگاه واقعی خود از این برنامه و استعداهایی که در آن شرکت می کنند، خاطرنشان کرد:به اعتقاد من هر فردی با هر استعدادی توانایی خواندن یا ساز زدن را  دارد، البته قرار نیست که همه خواننده های پاپیولار و چهره ای بشوند.

 

 

 

وی افزود: توصیه همیشگی من به کسانیکه در مسابقه شب کوک شرکت می کنند این است که زندگی خود را منوط به خواننده شدن نکنند و خواندن برای آنها یک تفریح باشد تا از آسیب های روزمره در امان باشند.

 

 

 

این خواننده پاپ ادامه داد: موسیقی و ورزش کردن تفریحات سالم هستند و بهتر است رسانه ها به ویژه صدا وسیما و همچنین دولت و شهرداری ها برنامه ریزی کنند تا جوان ها بیشتر به سمت این تفریحات کشیده شوند و نه به سمت مواد مخدر یا کارهای بزهکاری.

 

 

 

این موسیقیدان در عین حال تاکید کرد: بسیاری از شرکت کنندگان صدای آنچنانی و خاصی ندارند ولی دلیلی ندارد که نخوانند و از طرف دیگر دلیلی هم ندارد چهره ای خاص و معروفی بشوند؛متاسفانه بسیاری از هنرجویان جوان گرفتار افراد کلاهبردار و سودجو می شوند و با وعده های واهی پول زیادی را صرف چهره شدن می کنند و در نهایت این اتفاق هم نمی افتد.

 

 

 

آسرایی با اشاره به اینکه بسیاری از مردم دنبال مد هستند،گفت:اغلب مردم دنبال مد هستند حالا این مد شامل موبایل و تبلیت و لباس و حتی خواننده جدید و صدای جدید نیز می شود،من خود به شخصه سعی کرده ام همیشه ترانه هایی انتخاب کنم که عمق و ریشه داشته باشد تا گذر زمان باعث مصرفی شدن موسیقی ام نشود.

 

 

 

این خواننده ادامه داد: ترانه هایی مانند الهه ناز یا تو ای پری کجایی و ... از ترانه های ماندگار هستند اما هم اکنون اغلب موسیقی هایی که ساخته می شود مصرفی است و به درد مصرف روزمره می خورد؛ به خاطر همین خیلی از نسل موسیقیدان ها یکی دو سال روی بورس هستند و پس از آن به خاطره ها می پیوندند.

 

 

 

فریدون آسرایی در ادامه در رابطه با گران شدن بلیت های کنسرت های پاپ که باعث می شود عده ای خاص فقط به کنسرت بروند،گفت: الان بخش مهمی از هزینه کنسرت ها مربوط به سالن های کنسرت است که بسیار بالاست و هزینه آنها در حد یک سالن بسیار مجهز در کشورهای اروپایی است،در همین راستا باید فکری کرد که طبقه پایین جامعه هم بتوانند کنسرت بروند و اوقات فراغت داشته باشند.

 

این خواننده با طرح این سوال که چرا نباید در فرهنگسراها به روی موسیقی پاپ باز باشد، تصریح کرد: الان در صدا و سیما و در تمام اعیاد و مناسبت های ملی و مذهبی از موسیقی پاپ استفاده می شود و این یعنی موسیقی پاپ پذیرفته شده اما وقتی نوبت می شود که از امکانات بیت المال استفاده شود تا این موسیقی و نسل جوانش رشد و ترقی کنند این اتفاق نمی افتد و درهای فرهنگسراها بسته می شود.

 

 

 

فریدون آسرایی در پایان گفت: الان خیلی از خواننده های جوان و حتی خوانندگان قدیمی می توانند با قیمت بسیار پایین در فرهنگسرا کنسرت برگزار کنند تا مردم طبقه پایین هم از موسیقی استفاده کنند اما وقتی در فرهنگسراها نه تئاتری اجرا می شود و نه کنسرتی برگزار می شود پس این سالن ها برای چه ساخته شده اند و چرا سن برای آنها طراحی شده؟

 

دهم اسفند نود و چهار

 

ادامه مطلب...

آیا دولت از تنها ارکستر حرفه‌ای ایران حمایت می‌کند؟

آیا دولت از تنها ارکستر حرفه‌ای ایران حمایت می‌کند؟
آیا دولت از تنها ارکستر حرفه‌ای ایران حمایت می‌کند؟

 

یک سال کار بدون قرارداد/یک پنجم بودجه ارکستر محقق شد

 

موسیقی هنری ایران: با گذشت یکسال از فعالیت ارکستر سمفونیک تهران هنوز نوازندگان ارکستر قرارداد رسمی یکساله ندارند. آیا معاونت هنری و دولت به قول خود عمل می‌کنند؟

 

یکسال از حضور علی رهبری به عنوان مدیر هنری ارکستر سمفونیک تهران؛ در ایران می‌گذرد. در طول این یکسال علی رهبری پس از حواشی متعدد و استعفاها و خروج‌های مختلف توانسته ارکستری استاندارد با نوازندگانی که همگی ایرانی هستند تشکیل دهد.

 

این رهبر ارکستر سال‌ها پیش هم مدتی به ایران آمد و هدایت و رهبری ارکستر سمفونیک تهران را برعهده گرفت اما بعد به دلیل مسائل مالی که وجود داشت و اینکه حمایتی از ارکستر نشد؛ این ارکستر رو به تعطیلی رفت و نهایتا علی رهبری پس از حمایت از حقوق نوازندگان مجبور به ترک ایران شد و ارکستر سمفونیک بازهم تعطیل شد.

 

سال گذشته که علی رهبری به ایران آمد و طی یک نشست خبری با حضور بهرام جمالی (مدیرعامل بنیاد رودکی)، پیروز ارجمند (مدیرکل سابق دفتر موسیقی) از افتتاح دوباره ارکستر با مدیریت هنری خودش خبر داد؛ گفت که آمده تا ارکستر را به هر شکلی شده راه بیاندازد و در برابر تمامی سختی‌ها می‌ایستد. این مسائل از همان اجرای اول آغاز شد و همانطور که پیش‌بینی می‌شد بازهم مشکلات ارکستر سمفونیک به مسائل مالی برمی‌گردد. ارکستر در گام اول؛ فروردین ماه سال 94 یک برنامه شش ماهه ارائه کرد که توانست با موفقیت و بدون بی‌نظمی آن را به سرانجام برساند. اما مشکلات از آنجا شروع شد که با پایان برنامه شش ماهه؛ علی رهبری برنامه مهر تا مهر (یکساله) ارکستر را ارائه کرد.

 

هرچند نوازندگان ارکستر از اولین اجرایی که داشتند به درستی حقوق خود را دریافت نکردند اما این مسائل به تدریج پررنگ‌تر شد. اولین قراردادی که توسط بنیاد رودکی تنظیم شد و به دست نوازندگان ارکستر رسید با مخالفت بسیاری مواجه شد و نهایتا نمایندگان نوازنده‌های ارکستر طی جلساتی که داشتند؛ توانستند به توافقی با بنیاد برای رقم و محتوای قرارداد برسند. اما این پایان کار نبود و قرارداد یکساله با نوازندگان امضا نشد درحالیکه علی رهبری قصد داشت تا با آغاز برنامه مهر تا مهر ارکستر سمفونیک؛ تمام نوازندگان قرارداد داشته باشند.

 

مشکلات مالی و عدم حمایت دولت و بنیاد رودکی باعث شد تا علی رهبری پس از حاشیه‌هایی که برای ارکستر پیش آمد؛ به انتقاد از عملکرد بنیاد رودکی بپردازد و از عدم پایبندی بنیاد رودکی به تعهداتش شکایت کند. اما حالا مشخص شده که تنها 800 میلیون از پنج ونیم میلیارد بودجه مصوب دولت به حساب بنیاد رودکی واریز شده و همین مسئله باعث شده نه تنها حقوق نوازندگان به تعویق بیافتد بلکه برنامه‌های ارکستر هم در هاله‌ای از ابهام قرار بگیرد.

 

حسن روحانی در اولین سال ریاست جمهوری خود به تالار وحدت آمد و در حضور هنرمندان قول افتتاح ارکستر سمفونیک را داد. هرچند این افتتاح با تاخیر صورت گرفت اما سرانجام توانست به موقعیتی حرفه‌ای از نظر کیفی دست یابد اما وضعیت مالی ارکستر همچنان غیرحرفه‌ای باقیمانده است. وعده‌ای که رئیس جمهوری بیش از دوسال پیش در حضور صدها هنرمند داد؛ امروز به موقعیتی حساس رسیده است. علی مرادخانی در اختتامیه جشنواره موسیقی فجر از دوبرابر شدن بودجه موسیقی خبر داده و درصورتی که بودجه‌ی مصوب برای ارکستر سمفونیک به طور کامل واریز شود؛ این ارکستر می‌تواند به آینده‌ی خود امیدوار باشد.

 

امروز تمامی نوازندگان ارکستر سمفونیک تهران و مدیر هنری آن منتظرند تا معاون هنری وزیر ارشاد بتواند بودجه‌ی لازم برای ادامه‌ی کار ارکستر را فراهم کند. نوازندگانی که هر چند در فعالیت‌های پیشین ارکستر هیچگاه اینگونه برای پایداری ارکستر سمفونیک تلاش نمی‌کردند اما این بار با تمامی مشکلات ایستادند و در انتظار اقدامات معاونت هنری و دولت هستند.

 

واضح است که ارکستر سمفونیک تهران نیاز به حمایت دارد تا بتواند به تدریج روی پای خودش بایستد. آیا علی مرادخانی از ارکستر سمفونیک تهران حمایت می‌کند و آیا وعده‌ای که رییس جمهور داده؛ نهایتا محقق می‌شود؟

 

دهم اسفند نود و چهار

 

ادامه مطلب...

آیا میدانید

  • چه سازی را برای یادگیری موسیقی انتخاب کنیم؟

    ساز مورد علاقه خود را انتخاب کنید

    چه سازی را برای یادگیری موسیقی انتخاب کنیم؟

      چه سازی را برای یادگیری موسیقی انتخاب کنیم؟ (نکته: این نوشته، برای کسانی است که در انتخاب ساز مردد بوده و نیاز به راهنمایی دارند). شاید نخستین پرسش برای کسی که، ایده و آشنایی با موسیقی ندارد، و قصد یادگیری موسیقی داری این باشد: چه سازی را انتخاب کنم؟ انتخاب ساز، کاملا سلیقه ای است، و انتخاب ساز، در واقع انتخاب و دنبال کردن سلیقه فرد و برداشت شخص از موسیقی است. برای انتخاب ساز به منظور یادگیری موسیقی، چند عامل نقش مهمی دارند که به آنها اشاره میکنیم: سلیقه و علاقه فرد به صدای سازی که یا دیده، یا صدایش را شنیده، و آشنایی هرچند اندک نسبت آن ساز دارد. شکل ظاهری ساز نیز نقش به سزایی در انتخاب دارد. کسی که آشنایی چندانی با موسیقی ندارد، برای شروع نوازندگی و انتخاب، به شکل ظاهری ساز نیز نظر دارد. سبک و کاربرد ساز یکی از مهمترین نکات در انتخاب ساز است. در واقع کاربرد ساز در سبک های موسیقی پاپ، کلاسیک، سنتی و... میتواند یکی از مهمترین نکات در انتخاب ساز باشد. مشورت و راهنمایی صحیح، می تواند راه بسیار خوبی برای انتخاب ساز باشد. ولی در نهایت، خود شخص است که تصمیم گیرنده نهایی است. چند توصیه…

از ما بپرسید

  • آيا مي توان رديف دستگاه هاي موسيقي را فقط با بمل و ديز اجرا كرد؟

    آيا مي توان رديف دستگاه هاي موسيقي را فقط با بمل و ديز اجرا كرد؟ برای اجرای یک دستگاه یا آواز، نخست باید به فواصل آن توجه کرد، که اگر مطابق با فواصل موجود در سازهای غیر ایرانی (سازهای با فواصل نیم پرده ای) باشند، می شود این دستگاه ها یا آوازها را با این سازها اجرا کرد. مثل دستگاه ماهور. ولی نکته ای مهم وجود دارد و آن اینکه دستگاه ها و آوازهای موسیقی ایرانی، هر کدام از گوشه هایی تشکیل شده اند که ممکن است مطابق با گوشه های ابتدایی دستگاه نباشند. مثلا در دستگاه ماهور، گوشه "دلکش" در ماهور آمده ولی از نظر فواصل مطابق دستگاه "شور" است، پس با اینکه در ماهور آمده ولی علامت های تغییر دهنده آن مانند دستگاه شور است. حال اگر ما بخواهیم ماهور را با سازی مثل گیتار اجرا کنیم، وقتی به گوشه دلکش می رسیم، باید فواصل شور را اجرا کنیم که در حالت طبیعی امکان پذیر نیست. در گذشته و زمانی که سازهای غیر ایرانی وارد ایران شدند، چند راهکار برای اجرای دستگاه های ایرانی در نظر گرفته شد. (به غیر از سازهای زهی مثل ویولن که مشکلی از نظر فواصل نداشت). یک راه این بود که سازی مثل…

درباره ی موسیقی هنری ایران

logo persian004 موسیقی هنری ایران، نخستین روزنامه الکترونیکی روزانه موسیقی ایران

همکاری: پیام به این شماره تلگرام
09226521131