آلبوم «نیمه راه عشق» با صدای «الکس» منتشر شد

آلبوم موسیقی «نیمه راه عشق» با صدای «الکس» منتشر و راهی بازار موسیقی کشور شد.

به گزارش ایلنا، آلبوم موسیقی «نیمه راه عشق» ۹ قطعه به نام‌های دل آشفته، مرد اسیر، نیمه راه عشق، آواز خوان، تو نیستی، خواب و رویا، عشق واپسین، کجای زندگیتم و دلی دارم دارد که ترانه قطعات توسط خود خواننده اثر سروده شده و آهنگسازی و تنظیم آلبوم برعهده امیرحسین کاشانیان بوده که محمد فلاحی میکس و مسترینگ نیمه راه عشق را انجام داده است.

به گفته الکس، بعد از انتشار آلبوم «نیمه راه عشق»، وی قطعاتی را به صورت تک آهنگ منتشر خواهد کرد، از قطعات پیشین او می‌توان به «دل آشفته»، «آوازه خون» و «مرد اسیر» اشاره کرد.

علاقمندان می‌توانند جهت خرید نسخه آنلاین و قانونی آلبوم «نیمه راه عشق» از طریق www.ritmo.ir اقدام نمایند.

شهرام ناظری در مراسم رونمایی آلبوم"عاشق کیست" مطرح کرد:

ما به سنگ نینداختن ارگان‌های دولتی راضی هستیم/وضع موسیقی تا ۲۰۰ سال دیگر هم درست نمی‌شود/ ۳۷ سال است که حقم را از صداوسیما نگرفته‌ام

آلبوم "عاشق کیست" جدیدترین آلبوم شهرام ناظری محسوب می‌شود که امروز رونمایی و منتشر شد.

به گزارش خبرنگار ایلنا، مراسم رونمایی از آلبوم «عاشق کیست» امروز دوشنبه ۲۲ آبان با حضور شهرام ناظری، امیر پورخلجی (آهنگساز)، اردوان جعفریان (مدیر نشر هنر شهر) و سیدعباس سجادی (مدیرعامل بنیاد آفرینش‌های هنری نیاوران) در فرهنگسرای نیاوران برگزار شد.

سیدعباس سجادی در ابتدای این مراسم گفت: ابوسعید ابوالخیر عارفی بزرگ و تاثیرگذار است و در تراز والایی قرار دارد. بسیاری از بزرگان، ابوسعید را معلم خودشان می‌دانند. از دیدار ابن سینا و ابوسعید روایت‌های بسیاری شده و پس از این دیدار بوده که ابن سینا درباره ابوسعید می‌گوید "آنچه ما می‌دانیم او می‌بیند." ابوسیعد قالب رباعی را برگزیده و این قالب برای بیان مسائل حکمی است. انتخابی درست در زمانی درست برای پرداختن به ابوسعید شکل گرفته است و انتخاب عنوان «عاشق کیست» برای این آلبوم بسیار پُرمغز است. نام این آلبوم پرسشی را مطرح می‌کند که هنوز هم، آدمی برایش پاسخی دقیق نیافته است. به استاد ناظری تبریک می گویم که با این اثر به مجموعه موسیقی ایران باز هم اثری ارزشمند افزودند.

خبر زلزله در منطقه کرد نشین دلگیرم کرد

شهرام ناظری در ادامه این نشست گفت: خبر زلزله در منطقه کردنشین دلگیرم کرد و برای مردمان این منطقه و برای خانواده خودم یا به قول ما کردها «بوآن خوم» بسیار ناراحت شدم. چقدر عجیب است که قومی مانند قوم نجیب، اصیل و سلحشورِ کرد که فرهنگ ایرانی خود را تاکنون حفظ کرده‌اند، در طول تاریخ بلایای بسیاری به خود دیده‌اند. همه قوم های ایرانی خوبند اما قوم کرد همیشه پیشمرگ و جانفدا بوده است. در طول تاریخ مرز ایران در منطقه کردنشین هرگز از دست نرفته است. چرا که این قوم همیشه خودشان پاسدار مرزها بوده‌اند. این قوم انواع مرگ‌ها را تجربه کرده است. بمباران شیمیایی را به چشم دیده است و اکنون هم بلایای آسمانی بر آنها نازل می‌شود.

وی در ادامه افزود: دیشب در این اندیشه بودم که مراسم امروز را لغو کنیم اما دوستان گفتند که شاید همین رونمایی از این آلبوم خبری امیدبخش برای مردم باشد. چند لحظه سکوت می‌کنیم به یاد کردها و خانواده خود من.

ناظری در ادامه با خواندن شعری عنوان کرد: جسمم همه اشک گشت و چشمم بگریست / در عشق تو بی جسم همی باید زیست /از من اثر نماند این عشق ز چیست / چون من همه معشوق شدم عاشق کیست. اگر ابوسعید همین یک رباعی را گفته بود برای ماندگاریش کافی بود. من از دوره نوجوانی نسبت به مشاهیر ایران زمین عشقی در درون داشتم و این عشق نسبت به برخی از آنان خیلی خاص بود و با یادشان در عالم دیگری سیر می‌کردم. بوسیعد، بایزید، ابوالحسن خرقانی و منصور حلاج از پایه‌های اساسی فرهنگ ایران بوده‌اند و دیگران بر روی این پایه‌ها رشد کرده‌اند. بوسعید در دوره‌ی تفتیش عقاید زندگی می‌کرده و در این دوران بود که آمد و درس‌های بزرگی از خود به جای گذاشت. در محیطی به شدت بسته، می‌آید و تفکرات ایرانی را زنده می‌کند. حضور این بزرگان معجزه بوده است.

وقتی با اخوان و شفیعی آشنا شدم فهمیدم ابوسعید کیست

شهرام ناظری همچنین گفت: من یکی از عشق‌هایم ابوسعید بوده است. بعدها که با مهدی اخوان ثالث و محمدرضا شفیعی کدکنی آشنا شدم تازه فهمیدم که این بزرگ مرد(ابوسعید ابوالخیر) در تاریخ ایران چه کرده است. همیشه در ذهنم بود که بتوانم اثری به یاد بوسعید خلق کنم. همان طور که آثاری درباره مولانا و فردوسی خلق کردم. زمانی که با آقای پورخلجی آشنا شدم و دیدم که ایشان جوانی با فرهنگ هستند. خیلی برای من مهم است که با موسیقیدانی کار کنم که ادبیات را بشناسد. ادبیات حاصل چکیده و شرح ادب و فضیلت یک جامعه است.

این خواننده در ادامه افزود: ادبیات مادر همه هنرهاست. کسی که ادبیات می‌داند، در کار موسیقی بسیار می‌تواند کارا باشد. حتی اگر کارگردانی با ادبیات آشنا باشد، نتیجه‌اش می‌شود بهرام بیضایی. من خیلی زیاد به استودیو رفتم و زحمات بسیاری برای ضبط این اثر(عاشق کیست) کشیدیم و خودم این مرارت‌ها را به جان خریدم. با همفکری و همراهی این جوان موسیقیدان(امیر پورخلجی)، توانستیم این اثر را به سرانجام برسانیم. نتیجه این کار ما هم در نهایت و به قول معروف «ران ملخی نزد سلیمان بردن» است.

 این آلبوم را زیر نظر مردی مانند شفیعی کدکنی به سر انجام رساندیم

وی همچنین عنوان کرد: ابوسعید دارای مقام بزرگی بوده و باید چه می‌شود برایش کرد. باید همه مملکت و همه ارکسترها جمع می‌شدند تا بتوانیم کاری کوچک برای بوسعید بکنیم. چون در مملکت ما این کارها نمی‌شود، ما خودمان وارد عمل شدیم و این کار را زیر نظر بزرگ مردی مانند شفیعی کدکنی به سرانجام رساندیم. بوسعید مانند استاد مولاناست. کراماتی دارد که در بیان در نمی آید. امیدوارم شرایط کشور طوری شود که مراکز فرهنگی مشاهیر ما را بیشتر معرفی کنند. در زمانی که بی فرهنگی در کشور ما موج می‌زند، سیاست نادرست رسانه‌ها و صداوسیما باعث شده که هیچ چیز سرجای خودش نباشد. این اثر(عاشق کیست) می‌تواند با معرفی درست به فرهنگ سازی کمک کند. البته ما به همین سنگ نیانداختنن ارگان‌های دولتی در سر راهمان هم راضی هستیم.

ابوسعید از نوآوران رباعی بوده است

در بخش دیگری از این نشست خبری امیر پورخلجی به عنوان آهنگساز آلبوم "عاشق کیست" گفت: آرزوی صبر می‌کنیم برای بازماندگان و سلامتی برای آسیب دیدگان و مغفرت برای درگذشتگانِ زلزله غرب کشور. امروز جای استاد شفیعی کدکنی در کنار ما بسیار خالی است. بوسعید می فرماید "حکایت نویس نباش، چنان باش که از تو حکایت کنند". همان طور که می‌بینیم این اتفاق برای ابوسعید افتاده و بعد از وفاتش درباره‌اش سخن‌ها گفته‌اند. نظرهای متفاوتی هست درباره ابوسعید که این رباعیات از آنِ خودِ ابوسعید هست یا این که از آنِ کس دیگری است. از طرفی می‌گویند که خانواده‌اش رباعیات ابوسعید را به او نسبت نمی‌داده‌اند، چرا که معتقد بوده‌اند که شعر گفتن در شان بوسعید نیست.

این آهنگساز در ادامه افزود: ابوسعید از نوآوران رباعی بوده است. خیلی‌ها هم از زبان ابوسعید می‌گویند که او گفته ما شعر نگفته‌ایم، هر آنچه بر زبان ما می‌رود از عزیزان است. ابوسعید گلچین کننده تجربه‌های دیگران بوده است. هنرش در انتخاب و عرضه است.

نهادهای دولتی که به جای پرداختن به سمفونی‌های یک شبه، به سرمایه های ارزشمند بپردازند

اردوان جعفریان نیز در بخش دیگری از این نشست گفت: برای من افتخار بود که در کنار استاد ناظری و پورخلجی این کار را پیش ببریم. به عنوان تهیه کننده اثر می گویم که این اثر هیچ نفع مالی برای استاد ناظری نداشت و سه سال وقت خود را صرف ضبط و اجرای این اثر کرده اند. انرژی و دقت ایشان در این اثر بسیار فراتر از یک اثر عادی است. انتظار داریم از نهادهای دولتی که به جای پرداختن به سمفونی‌های یک شبه، به سرمایه های ارزشمند بپردازند. متاسفانه جامعه ما بیشتر به هنر و ادبیات سطحی می پردازد.

شهرام ناظری نیز گفت: من به عنوان یک علاقه‌مند به ادبیات از سنین نوجوانی همیشه در آوازهایم رباعیات ابوسعید را خوانده‌ام. در آثاری مانند لولیان هم بخش از آثار بوسعید را اجرا کرده‌ام. یک مجموعه‌ای از کارهایی که بوسعید کرده من را به سمت خودش کشانده است. ابوسعید تنها در رباعی‌هایش خلاصه نمی‌شود. تنها بخشی از کار بوسعید، رباعی است.

این خواننده افزود: کسانی که الان آواز می‌خوانند، بعد از انقلاب بزرگ شده‌اند. بعد از انقلاب هم ما محیطی فرهنگی نداشته‌ایم. به همین دلیل خیلی از خوانندگان صدایشان شبیه به هم شده است. آنها حاصل این جامعه هستند. خوانندگان بعد از انقلاب محیط مناسبی برای پرورش فکری و فرهنگی نداشته‌اند. آواز خواندن فقط صدای خوب نیست، تفکر و اندیشه در ماندگاری آواز نقش دارد. آهنگ‌های امروز سه ماه تاریخ مصرف دارند. خیلی از آهنگ‌های امروز بیشتر از سه ماه تاریخ مصرف ندارند. اما آثار ماندگار از ۴۰ سال پیش تا کنون همواره شنیده می‌شوند. البته خیلی هم تقصیر خوانندگان امروز نیست.

این اوضاع موسیقی تا ۲۰۰ سال دیگر هم درست نمی‌شود

شهرام ناظری همچنین عنوان کرد: اگر خوانندگان سراغ کارهای ریشه‌ای نمی‌روند، گناهی ندارند. ماها آخرین بازماندگان پیش از انقلاب هستیم که اصولی داشت و تربیتش درست بود. متاسفانه بعد از انقلاب بسیاری از ستون‌های موسیقی مُردند. مراکز موسیقی که اهمیت داشتند همه از بین رفتند. وقتی کاری ریشه‌ای دنبال نشود، نتیجه‌اش همین اوضاع امروز می‌شود. خوانندگان نسل‌های پیش از ما حتی یک نمونه تقلید نداشتند. اما بعد از انقلاب همه تقلید می کنند. این اوضاع حالاحالاها ادامه دارد و شاید ۲۰۰ سال بعد این اوضاع کمی بهتر شود و تازه به نقطه صفر نزدیک شویم.

پورخلجی نیز همچنین گفت: من به ایران و ایرانی بودنم افتخار می‌کنم. اما مجبور شدیم که این آلبوم را در خارج از ایران و با ارکستر پراگ کار کنیم. اکنون ارکستر سمفونیک تهران شرایط خوبی ندارد. سال ۱۳۹۴ و آمدن آقای رهبری به ایران و حضورش در کنار ارکستر کار بزرگی بود و نواندگان بسیار خوبی را به ارکستر آورد. آن زمان آقای رهبری خیلی حرفه‌ای با ارکستر کار می‌کرد و در هفته چندین تمرین داشتند و اجراهای بسیاری در ماه روی صحنه می‌بردند. تنها باری که این اتفاق در ارکستر سمفونیک تهران افتاده ، در زمان حضور فون کارایان در ایران بود. تمرین های حرفه ای و اجراهای مداوم و حضور نوازندگان شایسته در ارکستر سمفونیک تهران تنها یک اتفاق بود که با حضور علی رهبری رقم خورد. ممکن است دیگر این اتفاق نیافتد.

 کنسرتی که قرار بود در مشهد برگزار شود به قوچان رفت و لغو شد

شهرام ناظری نیز در ادامه افزود: از خبرنگاران تشکر می‌کنم که در این حدود ۴۰ سال همیشه در کنار اهل ادب و اهل قلم بودند. بر بساطی که بساطی نیست... تک آهنگ‌هایی هست که خیلی زود آدم را پولدار و خیلی هم مشهور می‌کند. گویی ما دیوانه‌ایم که این کارهای جدی(اشاره به آلبوم «عاشق کیست») را انجام می‌دهیم. کنسرتی که در قوچان لغو شد در واقع کنسرت مشهد بود که قرار شد در قوچان برگزار شود. از ابتدای انقلاب این اتفاق ها برای ما بسیار رخ داده است. انگار من دیوانه بودم و عقلم نمی‌رسید که به امریکا بروم یا اینکه به فرانسه بروم که آنجا شهروند افتخاریم. آنجا برایم بهترین امکانات فراهم بود. به هر حال من دلم خواسته که در ایران بمانم. پس مسئله قوچان چیز تازه‌ای نیست.

وی در ادامه افزود: زمانی که در قوچان آماده برگزاری کنسرت بودیم هی به ما می‌گفتند که یک ساعت دیگر و یک ساعت دیگر. آنقدر مسئله را کِش دادند که ساعت ۱۲ شب شد. یک بار نگفتند که کنسرت لغو است. من نگران مردمی بودم که ساعت‌ها آنجا مانده بودند. آخرش هم که خواستم با مردم حرف بزنم زدند روی چشمم و عینکم شکست و شیشه‌اش در چشمم فرو رفت. در نهایت هم به بیمارستان منتقل شدم. جاهایی کنسرت داده‌ام که مخزن گاز آورده بودند. انگار قرار بود آنجا جنگی رخ دهد. به آنها گفتم برایتان متاسفم که این گازها و این سلاح‌ها را برای شهرام ناظری آورده‌اید که دوست شماست. این نارحتی‌ها و این مسائل همواره بوده و ما هم به آنها عادت کرده‌ایم. اتفاق عجیبی هم نبود. ما هم خیلی بزرگش نکردیم. وقتی شیشه عینکم در چشمم شکست، خیلی بزرگش نکردیم.

وقتی می‌خواهی فقط آهنگ‌های جینگول جینگول بشنوی، یعنی تربیت فرهنگی نداری

شهرام ناظری همچنین عنوان کرد: جامعه‌ای که هیچ هدایت و برنامه ریزی فرهنگی درباره افراد ندارد ول می‌شود و هرز می‌رود. آسیب‌های زیادی بر پیکرده فرهنگ ما خورده است. آواز و موسیقی بخشی از این ماجراست. جامعه حالتی بیمارگونه پیدا کرده است. به نظر می‌رسد که الان اقدام های ریشه‌ای و اساسی و اصولی و برنامه ریزی شده لازم است. وقتی که هیچ چیزی ریشه‌ای هدایت نشده است این اتفاق‌ها و صدمه‌ها به وجود نمی‌آید. هم برای موزیسین‌ها و هم برای مردم باید برنامه داشت. مردم هم در این شرایط کار فاخر و فرهنگی دوست ندارند. شنیدن یک کار ارزشمند نیاز به تربیت فرهنگی دارد. وقتی می‌خواهی فقط آهنگ‌های جینگول جینگول بشنوی، یعنی تربیت فرهنگی نداری. هم از مردم و هم از موزیسین‌ها باید تربیت شوند. هر جامعه‌ای به جز ایران بود که سال‌ها از نظر فرهنگی رها شوند، الان به انحطاط فرهنگی رسیده بود. اما بازهم این مردم ایران هستند که خودشان و فرهنگشان را حفظ کرده‌اند.

گوش مسئولان صداوسیما بدهکار نیست

شهرام ناظری در بخش دیگری از سخنانش عنوان کرد: چندین بار به پخش آثارم در صداوسیما اعتراض کرده‌ام. اما آنها که برایشان مهم نیست هنرمند چه می‌گوید. تاسف آمیز است که هیچ اقدامی نکردند. با اینکه بارها اعتراض کردم اما آنها همچنان به کار خودشان عمل می‌کنند. نه قراردادی تاکنون با من بسته‌اند و هیچ حق و حقوق مادی به من پرداخت نکرده‌اند. همین مدیران صداوسیما اگر ۳۷ ماه حقوق نگیرند دنیا را خراب می‌کنند. اما من ۳۷ سال است که حقم را از صداوسیما نگرفته‌ام. همه فکر کردند که بعد از قوچان دیگر کنسرت نمی‌دهم اما بازهم می‌روم و کنسرت برگزار می‌کنم.

سامان احتشامی بعد از صفر، چهار آلبوم منتشر می‌کند

سامان احتشامی پس از ماه صفر چهار آلبوم را با فضاهای مختلفی چون موسیقی ارکسترال، موسیقی فیلم و آنسامبل ایرانی منتشر خواهد کرد.

سامان احتشامی در گفتگو با خبرنگار ایلنا، ضمن اعلام این خبر گفت: شرکت آوای باغ مهر در سال 1385 با هدف انتشار آثار صوتی تشکیل شد و تاکنون حدود 20 اثر منتشر کرده است. این آلبوم‌های منتشر شده شامل آثار خود من و موزیسین‌های دیگر می‌شود. در  فعالیت جدید این شرکت تصمیم داریم چهار آلبوم از آثارم را پس از ماه صفر منتشر کنیم.

این آهنگساز و نوازنده پیانو در ادامه افزود: پیشتر دو اثر از آثارم را منتشر کرده بودیم و مورد استقبال قرار گرفته بود و جزو آثار پرفروش محسوب می‌شود اما طی 5 سال اخیر در بازار وجود نداشت. این بود که تصمیم به بازنشر آنها گرفته‌ایم.

وی همچنین عنوان کرد: یکی از این دو آلبوم، "باغ رویاها" است که براساس قطعاتی برای پیانو ساخته شده و شامل کمانچه و سازهای ضربی نیز می‌شود. این آلبوم با حضور بابک شهرکی، مسعود حبیبی، عمران فروزش و خود من تولید شده است.

سامان احتشامی گفت: آلبوم دیگر در این زمینه "آثار ارکسترال سامان احتشامی" است و شامل قطعاتی می‌شود که من برای ارکستر بزرگ نوشته‌ام. این اثر پیشتر توسط "آوای باغ مهر" و با همکاری "دیبا تراول" به عنوان اسپانسر این کار منتشر شده است. جای خالی این دو آلبوم را در میان سی‌دی فروشی‌های کمی که در سطح شهر وجود دارد احساس کردیم و از این رو بود که خواستیم این دو اثر را بازنشر کنیم.  

 این موزیسین در ادامه افزود: آلبوم "گریبان" با آهنگسازی من و با روایت کلام علی عمرانی که از بازیگران محبوبمان هستند سومین آلبومی است که پس از ماه صفر منتشر می‌کنیم. در رادیو یا تلویزیون معمولا یک آهنگ را پخش می‌کنند و عزیزانی روی آنها دکلمه می‌کنند؛ اما این دفعه برعکس عمل کرده‌ایم به طوری که ابتدا کلام اجرا شده و سپس روی آن موسیقی ساخته شده است. این اثر یک کار ارکسترال محسوب می‌شود.

وی همچنین عنوان کرد: چهارمین اثری که بعد از ماه صفر منتشر خواهیم کرد مربوط به موسیقی فیلم‌هایم می‌شود. یعنی در این 20 سال از میان موسیقی فیلم‌هایی که ساخته‌ام گلچینی را انتخاب کرده‌ایم که حدود 73 دقیقه می‌شود. البته در ابتدا قرار بود این موسیقی فیلم‌ها را در دو سی‌دی منتشر کنم منتهی دیدم بسیاری از این آثار قابل حذف هستند چراکه تصویر نداریم و شنیدن موسیقی فیلم بدون تصویر خودش یک حوصله و فرهنگ خاصی می‌خواهد.

پیروز ارجمند در گفتگو با مهر:

موسیقی را با گردشگری پیوند زدم/ تدوین چند آلبوم از کارهای گذشته

مدیرکل سابق دفتر موسیقی وزارت ارشاد این روزها مشغول فعالیت در حوزه آهنگسازی و تدوین ویژه‌برنامه هایی برای توسعه موسیقی اقوام ایران و صنعت گردشگری است.

پیروز ارجمند آهنگساز و مدیرکل سابق دفتر موسیقی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی به خبرنگار مهر گفت: مدتی است جدای از فعالیت های دانشگاهی، در حوزه گردشگری مشغول به فعالیتم و مشغول تدوین استراتژی های متفاوتی در این بخش هستم که امیدوارم بتواند به نتیجه مشخصی برسد. این فعالیت ها عمدتا روی زیرساخت های حوزه گردشگری است که موسیقی نیز بخشی از فضای برنامه ریزی شده محسوب شده و می تواند در توسعه توریسم نقش موثری ایفا کند.

مشاور عالی گردشگری و اقتصاد هنر اتاق بازرگانی، صنایع و معادن ایران افزود: متاسفانه طی سال های اخیر اتفاقات بدی برای موسیقی ما افتاده به طوری که عمده فعالیت های موسیقایی و البته هنرمندان فعال این عرصه به سمت برگزاری کنسرت ها رفته و موجب شده که صنعت موسیقی دچار لطمه شود. از سوی دیگر نحوه برنامه ریزی ها و فعالیت هایی که در این حوزه انجام می گیرد در شرایطی است که بسیاری از آهنگسازان پیشکسوت در شرایط ناامنی شغلی هستند که این موضوع در روحیه آنها تاثیر خوبی ندارد.

وی بیان کرد: این شرایط خوبی نیست که مقوله آهنگسازی و موسیقی انحصاری شده و فضا دست کسانی است که در آهنگسازی فیلم ها و سریال ها دائم نام آن ها را می شنویم در حالیکه بزرگان موسیقی این سرزمین می توانند آثاری به مراتب بهتر و موثرتر از کارهای فعلی تولید کنند. همین موضوعات بهانه ای شد تا با تجربیاتی که در عرصه موسیقی دارم از زاویه دیگری به صنعت موسیقی نگاه کرده و آن را با صنعت توریسم پیوند بزنم.

این مدرس دانشگاه با اشاره شرایط فعلی فعالیت های موسیقایی در کشور تصریح کرد: گرچه سال های زیادی است در حوزه موسیقی مشغول به فعالیتم اما همواره به شاگردان و دانشجویانم توصیه کردم اول درآمد خود را از جای دیگری تامین کنند و بعد وارد این حرفه شوند.

این آهنگساز تاکید کرد: تلاش کردم درباره مساله موسیقی و گردشگری تحقیقاتی را انجام دهم که خوشبختانه این پژوهش ها در مناطق مهم گردشگری کشورمان از جمله جزیره قشم شکل اجرایی به خود گرفته است و حتی تعدادی از گردشگران به منظور شنیدن موسیقی اقوام به ایران سفر کرده اند.

ارجمند درباره فعالیت های خود در حوزه آهنگسازی هم گفت: انتشار یک مجموعه پنج جلدی از مجموعه آثارم در حوزه آهنگسازی سریال، تئاتر و فیلم سینمایی، انتشار دو آلبوم موسیقی برگرفته از اشعار سهراب سپهری، بازنشر آلبوم «هزار و یک شب» و «سفر به چزابه»، انتشار دو آلبوم موسیقایی با همکاری ۱۵ هنرمند جهانی، تدوین و انتشار چند مجموعه موسیقایی در حوزه «هنر مهاجرتی» و تولید یک مجموعه فرهنگی از زندگی زنده یاد ابراهیم باستانی پاریزی از جمله یک فیلم مستند، یک پرتره صوتی، یک کتاب و خوانش اشعار و طراحی جایزه فرهنگی این مرد بزرگ علم و ادب ایرانی از جمله فعالیت هایی است که طی ماه های آینده درصدد انجام آنها هستم.

برافشان آلبوم "صبح وفا" را منتشر می‌کند

گروه برافشان آلبوم "صبح وفا" را در ژانر موسیقی کلاسیک ایرانی منتشر خواهد کرد.

گزارش ایلنا، رونمایی آلبوم گروه موسیقی برافشان به خوانندگی غلامرضا رضایی و آهنگسازی هامان خلیلی ٢٤ مرداد از ساعت ۱۶ تا ۱۸ در خانه هنرمندان(سالن استادجلیل شهناز)  برگزار می‌شود.

 آلبوم گروه برافشان که "صبح وفا " نام دارد در قالب موسیقی کلاسیک ایران با نگاه آهنگساز به چارچوب موسیقی ردیف دستگاهی ایران تنظیم شده است .

 همچنین تنظیم آوازهای "صبح وفا" نیز با وفاداری به اصول کلاسیک موسیقی ایرانی توسط خواننده اثر انتخاب و تنظیم شده است .

این آلبوم در دستگاه همایون ضبط شده و اشعار آن از حافظ،سعدی،امیر خسرو دهلوی و ابوذر دارابی است.

آلبوم "صبح وفا" قرار است در قالب تور کنسرت در شهرهای مختلف ازجمله ١٣ شهریور در تالار وحدت تهران اجرا شود.

تور کنسرت‌های رضا صادقی از هفته آینده آغاز می‌شود

تور کنسرت‌های رضا صادقی که به اجرای آلبوم "یعنی درد" اختصاص دارد؛ از هفته آینده آغاز می‌شود.

به گزارش ایلنا، رضا صادقی 24 تیر همراه با گروه‌اش به استان گیلان سفر می‌کند و در سالن ملک‌نیا شهر آستارا روی صحنه می‌رود.

 این خواننده موسیقی پاپ سپس عازم قزوین خواهد شد تا 25 تیر مهمان مردم این شهر باشد. صادقی در سالن نمایشگاه بین‌المللی قزوین آثار جدید و خاطره‌انگیزش را اجرا خواهد کرد.

مقصد بعدی رضا صادقی شهر رشت خواهد بود که طی آن 26 و 27 تیر در تالار ابریشم این شهر منتخبی از قطعات جدید و پرخاطره‌اش را برگزار خواهد کرد.

رضا صادقی هفته اول خرداد امسال آلبوم "یعنی درد" را به بازار عرضه کرد و در تور کنسرت‌های اخیرش قصد قطعات این آلبوم را نیز اجرا کند. در این آلبوم صادقی سعی کرده نگاه اجتماعی پررنگ‌تری نسبت به گذشته داشته باشد و در عین حال از فضای عاشقانه کارهایش نیز غافل نشده است. مراسم مفصلی هم برای رونمایی این اثر تدارک دیده شده بود که طی آن رضا صادقی در کاخ نیاوران با مخاطبانش دیدار کرد.

تریوی غیرایرانی «اپن سورس» آلبوم خود را روانه بازار موسیقی می‌کند.

به گزارش ایسنا، این آلبوم که اواخر خردادماه منتشر خواهد شد، «آمیرا» نام دارد و شامل ۹ قطعه است. آلبوم یادشده ترکیبی از نوازندگی کلارینت، سازهای کوبه‌ای و گیتارباس است.

ساموئل روهرر - نوازنده سوئدی -، یورن مه‌یر - نوازنده سوئدی - و کلاوس گزینگ - نوازنده آلمانی - در این اثر هنرنمایی کرده‌اند.

این تریو پیش از این، سال ۱۳۹۴ در ایران روی صحنه رفته است.

«آمیرا» به تهیه‌کنندگی رامین صدیقی روانه بازار موسیقی خواهد شد.

آیا میدانید

  • چه سازی را برای یادگیری موسیقی انتخاب کنیم؟

    چه سازی را برای یادگیری موسیقی انتخاب کنیم؟

      چه سازی را برای یادگیری موسیقی انتخاب کنیم؟ (نکته: این نوشته، برای کسانی است که در انتخاب ساز مردد بوده و نیاز به راهنمایی دارند). شاید نخستین پرسش برای کسی که، ایده و آشنایی با موسیقی ندارد، و قصد یادگیری موسیقی داری این باشد: چه سازی را انتخاب کنم؟ انتخاب ساز، کاملا سلیقه ای است، و انتخاب ساز، در واقع انتخاب و دنبال کردن سلیقه فرد و برداشت شخص از موسیقی است. برای انتخاب ساز به منظور یادگیری موسیقی، چند عامل نقش مهمی دارند که به آنها اشاره میکنیم: سلیقه و علاقه فرد به صدای سازی که یا دیده، یا صدایش را شنیده، و آشنایی هرچند اندک نسبت آن ساز دارد. شکل ظاهری ساز نیز نقش به سزایی در انتخاب دارد. کسی که آشنایی چندانی با موسیقی ندارد، برای شروع نوازندگی و انتخاب، به شکل ظاهری ساز نیز نظر دارد. سبک و کاربرد ساز یکی از مهمترین نکات در انتخاب ساز است. در واقع کاربرد ساز در سبک های موسیقی پاپ، کلاسیک، سنتی و... میتواند یکی از مهمترین نکات در انتخاب ساز باشد. مشورت و راهنمایی صحیح، می تواند راه بسیار خوبی برای انتخاب ساز باشد. ولی در نهایت، خود شخص است که تصمیم گیرنده نهایی است. چند توصیه…

از ما بپرسید

  • چگونگي برقراري ارتباط نوازنده با مخاطب روي صحنه

    چگونگي برقراري ارتباط نوازنده با مخاطب روي صحنه

    چگونگي برقراري ارتباط نوازنده با مخاطب روي صحنه برقراری ارتباط نوازنده در حین اجرای زنده، با شوندگان حاضر در سالن، مبحثی بسیار جدی و جالب است که برای تحلیل و چگونگی و راه های مختلف برای تاثیر گذاری بیشتر آن نیاز به نوشتاری مفصل دارد که به زودی در مورد آن، در این سایت بحث شده و نوشته هایی برای خواندن شما عزیزان آماده و عرضه خواهد شد. بیست و هفتم خرداد هشتاد و نه  

درباره ی موسیقی هنری ایران

logo persian004 موسیقی هنری ایران، نخستین روزنامه الکترونیکی روزانه موسیقی ایران

همکاری: پیام به این شماره تلگرام
09226521131