عصار با حمایت همراه‌اول برای جام‌جهانی می‌خواند

همراه‌اول به‌زودی از آهنگ‌ علیرضا عصار برای جام‌جهانی 2018 روسیه رونمایی می‌کند.

به گزارش ایلنا، طبق شنیده‌ها علیرضا عصار خواننده آهنگ‌های حماسی، آهنگی بسیار زیبا با موسیقی منحصر به فرد برای جام‌جهانی 2018 روسیه خوانده که به‌زودی رونمایی می‌شود.

گفته شده این آهنگ با حمایت همراه‌اول که اسپانسر تیم ملی فوتبال ایران است تهیه شده و قرار است یکشنبه شب در مراسم بدرقه تیم ملی فوتبال ایران که راهی جام‌جهانی روسیه است از آن رونمایی شود.

گفتنی است، این آهنگ با سرود رسمی تیم ملی که توسط فدراسیون فوتبال تهیه شده تفاوت دارد.

با آریا عظیمی‌نژاد؛ از قولش در خندوانه تا فکر همکاری با عصار و انتقاد از سینما

آریا عظیمی‌نژاد می‌گوید، دوست دارد به عنوان آهنگساز با علیرضا عصار کار کند، از نبود وحدت در میان اهالی موسیقی سخن به میان می‌آورد و معتقد است، موسیقی امروز ما در خوانندگی ضعیف‌تر از بخش‌های دیگر حرکت می‌کند.

این آهنگساز و نوازنده در گفت‌وگویی با ایسنا درباره فعالیت این روزهایش بیان کرد: من این روزها درگیر موسیقی پایتخت  ۵ هستم؛ در سفری که این اواخر به استانبول داشتم، نغمات موسیقی آناتولی را برای سری جدید این سریال ضبط کردم تا با توجه به خط داستان این سریال، موسیقی این فیلم ترکیب و تلفیقی از این‌گونه موسیقی و گونه کتولی و مازندرانی باشد.

عظیمی‌نژاد درباره ضبط آلبوم «بوم و بر» که تلفیقی از موسیقی نواحی ایران و موسیقی راک است، نیز توضیح داد: پروسه تولید این کار، به سبب درگیری‌های من مقداری کند شد. ما الان نیمی از آلبوم را ضبط کردیم و نیم دیگر آن مانده است. فکر کنم پس از پایتخت خیلی سفت و سخت روی این کار تمرکز پیدا کنم و آن را به سرانجام برسانیم. پیش‌بینی من این است برای فصل بهار بتوانیم این کار را تمام کنیم.

او معتقد است: ما در زمینه خوانندگی نسبت به ساخت، تنظیم و نوازندگی ضعف خیلی بیشتری داریم و در سطح پایین‌تر حرکت می‌کند؛ این موضوع در موسیقی پاپ بدتر هم هست.

قول عظیمی‌نژاد در خندوانه به کجا رسید؟

این آهنگساز درباره قولش در برنامه «خندوانه» مبنی بر حمایت از ۵ استعداد خوانندگی، اظهار کرد: آثار زیادی، نزدیک به ۶ هزار ایمیل، دریافت کردم که همه آن‌ها دسته‌بندی و شنیده شد. تعدادی از این آثار سطح کیفی پایینی داشتند و قابل ارزشیابی نبودند. حقیقتا شگفتی در میان آن‌ها ندیدم. همه نوع اثری برای من فرستاده شد از سنتی گرفته تا پاپ اما باید دید هرکس در هر ژانری چگونه کار خود را انجام می‌دهد.

عظیمی‌نژاد در ادامه گفت: ما تصمیم گرفتیم در یک برنامه مستقل تلویزیونی این برنامه را معرفی کنیم؛ نه در قالب مسابقه اما می‌خواستیم چالشی را در میان افرادی که انتخاب شدند به وجود بیاوریم. برای تولید این برنامه با چند نفر صحبت کردم، بخش‌های خصوصی برای اسپانسرینگ آن وارد شدند اما هنوز از نظر من به نتیجه قابل قبولی نرسیدیم تا این کار را انجام بدهیم.

او تاکید کرد: آثار محفوظ هستند و من مترصد فرصت و محل خوبی هستم که بتوانیم این افراد را به بهترین شکل معرفی کنیم؛ اگر نتوانیم این برنامه مستقل را بسازیم در فصل‌های جدید خندوانه این قول را به ثمر می‌نشانیم.

دوست دارم با علیرضا عصار کار کنم

این آهنگساز در بخش دیگری از گفت‌وگوی خود بیان کرد: به سبب دوستی قدیمی‌ و علاقه‌ای که به علیرضا عصار دارم، مدت‌ها است در فکر این هستم که به عنوان یک آهنگساز با او کار کنم. این کاهلی از طرف من است؛ از آنجایی که درگیری‌های کاری من زیاد است، فرصت نشده فضایی باز و به این قالب ورود کنم.

این هنرمند ادامه داد: به غیر از عصار ،شخص دیگری مد نظرم نیست؛ البته فردی مانند محمد اصفهانی که با او پیش از این نیز کار کرده بودم، برای همکاری در فکرم هست که در حال ساخت یک قطعه برای او هستم.

او توضیح داد: همیشه برای در انتخاب نوازنده و خواننده مجموع و فرآیند مواردی مانند توانایی، حس و حال شخصی و شخصیت او اهمیت دارد. اگر فردی خیلی توانمند باشد اما شخصیت او با من جور نباشد با او وارد کار نمی‌شوم.

عظیمی‌نژاد افزود: در موسیقی فیلم نیز همین‌گونه است؛ کارگردان‌های بزرگ زیادی هستند که من ساعت‌ها با آن‌ها جلسه داشتم اما هیچ نقطه مشترکی با آن‌ها پیدا نکردم که بتوانم کار را ادامه بدهم. آدم‌ها باید با هم مشترکاتی داشته باشند که بتوانند حرف مشترک بزنند. اگر قرار باشد کار رباتیکی اتفاق بیفتد و پیوند عاطفی به وجود نیاید خروجی خوبی بیرون نخواهد آمد.

دوست داشتم موسیقی «بایسیکل‌ران» را بسازم

این آهنگساز فیلم همچنین گفت: دوست داشتم موسیقی فیلم «بایسیکل ران» را من بسازم، اصلا به عشق این فیلم وارد دنیای سینما (ساخت موسیقی فیلم) شدم. حال و هوای سینمای امروز برایم خیلی خوشایند نیست. بهترین فیلم‌های ما را که ردیفی جایزه می‌گیرند با یک بار دیدن تمام می‌شود و دیگر نمی‌توان دوباره آن‌ها را دید.

او اضافه کرد: در گذشته سینمای ما این‌گونه نبود بسیاری از آثار هستند که آدم میل دارد دوباره آن‌ها را ببیند! من دوست دارم هرچندوقت یک‌بار «بوعلی‌سینا»، «سربداران» و «هزار دستان» را ببینم.

عظیمی‌نژاد با اشاره به فیلم «اژدها وارد می‌شود» اثر مانی حقیقی، بیان کرد: این فیلم فارغ از بخش مستند آن که به فیلم ضربه زده، بخش داستانی و بصری جذابی دارد. مدت‌ها بود من در سالن سینما فیلمی ندیده بودم که فراموش کنم در سینما هستم، اما با این فیلم وارد دنیایی شدم که یادم رفت کجا نشستم و بغل دستیم چه کسی است.

این موسیقیدان گفت: در مواقعی که با یک اثر هنری یا شعر حس مشترکی دارید، دوست دارید بار دیگر آن را ببینید؛ اما بهترین فیلم‌ این روزهای سینمای ایران هم، برای من این حس را ندارد.

موسیقی در حال جهش ژنتیکی است

او با اعتقاد به اینکه وضعیت موسیقی در میان دیگر هنرها بهتر و رو به تکامل است، اظهار کرد: سینما سیر نزولی دارد. موسیقی در حال جهش ژنتیکی است زیرا نگاه نسل جوان از حالت فردی بیرون آمده و حال جدید و رو به بهبودی را در ان به وجود آورده است.

عظیمی‌نژاد درباره جشنواره‌های فجر سینما و موسیقی بیان کرد: در سینما، درست است رقابت سنگین وجود دارد اما وحدت بیشتری هم هست. با این‌که سلیقه، نگاه سیاسی و اجتماعی سینماگرها متفاوت است اما همه در کنار هم جشنواره فیلم فجر را پذیرفتند اما در موسیقی این وحدت، و پرهیز از موشکافانه برخورد کردن وجود ندارد. هر فعلی با هر نواقصی که دارد وجودش غنیمت است اگر با این دید نگاه کنیم که با همدلی و معاشرت عده‌ای این اتفاق رخ می‌دهد نباید نسبت به آن گلایه کرد.

او درباره نبود وحدت در موسیقی گفت: موسیقی بحث فردی عجیبی دارد؛ آدم‌ها خلق می‌کنند و چیز غیرقابل لمسی را به واقعیت تبدیل می‌کنند. این شبه برای بیشتر موزیسین‌ها پیش می‌آید که ما خیلی آدم‌های متفاوتی هستیم؛ این باعث می‌شود بیشتر اتفاق‌ها در جامعه موسیقی به شکل فردی باشد.

این نوازنده سه‌تار ادامه داد: الان نسل جوان به جمعی نگاه کردن و گروه‌نوازی روی آورده است؛ این موضوع احتیاج به زمان دارد تا بتوانیم فرهنگ درونیمان را عوض کنیم  و باور کنیم هرکس می‌تواند جهان شخصی خود را داشته باشد که حق او و قابل احترام است؛ اما در کنار همدیگر هیچ‌کس به دیگری لطمه وارد و جای او را تنگ نمی‌کند. باید باور کنیم به تعداد موزیسین‌ها، جهان موسیقی وجود دارد.

فردگرایی را کنار گذاشتیم

عظیمی‌نژاد درباره جریان سازی در موسیقی گفت: ما در حال حاضر گروه‌های موسیقی خوبی داریم که اتفاق‌های خیلی خوبی را رقم می‌زنند؛ به عنوان مثال ماه گذشته یک قطعه از گروه «داماهی» با نام «دیوانه» شنیدم یا آثار گروه «دال»؛ به نظرم سطح موسیقی را عوض می‌کند و حالی را که در موسیقی نداریم به آن می‌دهد و روح گم‌شده‌ای که در سال‌های بعد از انقلاب داشتیم، دوباره برمی‌گردد. در واقع طعم‌های جدید و جریان‌سازی پیش می‌آید.

او اضافه کرد: این نوع ارایه موسیقی نشان می‌دهد ما فردگرایی را کنار گذاشتیم و گروهی نگاه می‌کنیم؛ اکثر آن‌ها موزیسین‌های خوبی هستند که این روش را سفت در آغوش گرفته و یکدیگر را حمایت می‌کنند.

آلبوم تازه عصار راهی بازار شد

علیرضا عصار آلبوم «جز عشق نمی‌خواهم» را پس از شش سال راهی بازار موسیقی کرد.

به گزارش ایلنا، آلبوم «جز عشق نمی‌خواهم» که جدیدترین اثر علیرضا عصار در مقام خواننده محسوب می‌شود از امروز سه‌شنبه ۲۸ آذر منتشر شد.

این آلبوم  ۶ سال پس از انتشار آلبوم قبلی علیرضا عصار، توسط موسسه «آوای هنر» به تهیه کنندگی محمد جلیل‌پور روانه بازار موسیقی شد.

این آلبوم از ده قطعه با عنوان‌های فتوای تاک، نستعلیق حیرانی، نوجوونی، جز عشق نمی‌خواهم، بیداری، معبد ترانه، اصلن به من چه، منتظر بودم،‌ای یار غلط کردی و بت‌ها تشکیل شده است.

در اجرا و ضبط این آلبوم پویا نیک‌پور، گروه دارکوب، امیر توسلی و خود علیرضا عصار در بخش آهنگسازی تهیه و تولید همکاری داشته‌اند.

ترانه‌های این آلبوم از سروده‌های روزبه بمانی، افشین مقدم، سعید امیراصلانی، حافظ ایمانی و مولانا است و در بخش تنظیم نیز پویا نیک‌پور، سعید زمانی، گروه دارکوب، امیر توسلی و خود عصار همکاری کرده‌اند.

علیرضا عصار در روز انتشار آلبوم جدیدش نوشته است: «از همه دوستانم که در تولید و نشر این آلبوم در کنار من بوده‌اند ممنونم و یک تشکر عمیق از مهران مدیری دارم برای رفاقت مدام‌اش. امیدوارم مخاطبان این آلبوم را دوست داشته باشند و به امید دیدار در کنسرت دی ماه.»

 «کوچ عاشقانه»، «حال من بی‌تو»، «عشق الهی»، «ای عاشقان»، «مولای عشق»، «نهان مکن»، «محتسب» و «بازی عوض شده» عناوین آلبوم‌های علیرضا عصار طی سال‌های فعالیتش در بازار موسیقی کشور است.

غافلگیری هایی برای ۱۰ سالگی

عصار و بهداد برای «دارکوب» خواندند/ شب ریتم‌ها در برج میلاد

تازه ترین کنسرت گروه موسیقی «دارکوب» به سرپرستی همایون نصیری در حالی برگزار شد که این مجموعه برای مخاطبانش غافلگیری های متفاوتی داشت.

به گزارش خبرگزاری مهر، کنسرت ۱۰ سالگی گروه «دارکوب» در حالی شامگاه ۵ خردادماه در سالن همایش‌های برج میلاد برگزار شد که غافلگیری‌های پرتعداد باعث شد کنسرت گروه دارکوب در تهران با حال و هوایی متفاوت روی صحنه برود.

همایون نصیری نوازنده پرکاشن و سرپرست گروه موسیقی دارکوب در ابتدای این برنامه گفت: بسیار خوشحالیم که دارکوب امشب ۱۰ سالگی خود را با حضور شما دوستداران موسیقی و طرفداران دارکوب جشن می‌گیرد. این ۱۰ سال برای ما بسیار پرفراز و نشیب بود و امشب می خواهیم مروری به خاطراه همه این سال ها داشته باشیم.

رضا کولغانی نخستین خواننده کنسرت بود که به مرور با داغ‌تر شدن ریتم کنسرت، آثار پرخاطره و پرطرفدار دارکوب را اجرا کرد.

همایون نصیری پس از اجرای دو قطعه نخست گفت: درهمین ابتدای برنامه هنرمندی را می خواهم به شما معرفی کنم که نام خانوادگی اش از ستون های با شکوه هنر و موسیقی ایران است و حضورش در سالن کنسرت ما برای من و همه دارکوب ها سرشار از انرژی مثبت است. ما با  افتخار امشب میزبان همایون شجریان هستیم.

نصیری پس از تشویق همایون شجریان در سالن افزود: کنسرت ۱۰ سالگی دارکوب را من و همه اعضای دارکوب به استاد محمدرضا شجریان تقدیم می کنیم و برایشان آرزوی سلامتی و تندرستی داریم.

«تُرُش رو» که جزو محبوب‌ترین قطعات دارکوب است این بار با صدای خواننده جدید دارکوب سجاد عرب‌زاده اجرا شد. حضور محسن شریفیان نوازنده و سرپرست گروه لیان بخش دیگری از کنسرت ۱۰ سالگی دارکوب بود که شریفیان نیز با نوازندگی و اجرا در این کنسرت بار دیگر قدرت اجرای زنده خود را به رخ کشید.

در ادامه همایون نصیری با ذکر این جمله که «وقتش رسیده که یکی از قدیمی‌ترین دارکوب‌ها روی صحنه بیاید» از امید حاجیلی برای حضور روی صحنه دعوت کرد و امید حاجیلی نیز با همان فضای همیشه شاد و ریتمیک آثارش حال و هوای خاصی را به سالن داد.

در اواسط یکی از قطعات دارکوب، حامد بهداد روی صحنه آمد و با نوع خاص اجرا و تی شرتی که تصویر عباس کیارستمی روی آن نقش بسته بود، بار دیگر سالن را به وجد آورد. او با اشاره به حضور همایون شجریان در سالن گفت: شاهزاده همایون، خوش آمدی به این کنسرت! امیدوارم از فردا که ماه رمضان شروع می‌شود صدای ربناّ را ما و مردم رساتر از همیشه بشنویم.

صحبت‌های بهداد باعث شد بسیاری از حاضران در سالن به صورت ایستاده برایش دست بزنند و همایون شجریان نیز نسبت به این گفته‌ها واکنش نشان دهد.

پس از ترک صحنه ازسوی حامد بهداد، همایون نصیری گفت: ما بارها و باها با دارار دارایی و بقیه اعضای گروه درباره حضور حامد بهداد در دارکوب صحبت کرده ایم و همه با هم معتقدیم که واقعا حامد بهداد روحِ دارکوب است.

اما غافلگیری انتهای برنامه کنسرت ۱۰ سالگی دارکوب نیز حضور علیرضا عصاربه عنوان خواننده روی صحنه بودکه قطعه «انسانم آرزوست» را اجرا کرد.

همایون نصیری پیش از روی صحنه آمدن عصار گفت: یکی از بهترین ها و قدیمی ترین های موسیقی در ایران قرار است امشب غافلگیری این کنسرت باشد. کسی که تا به امروز هرگز در هیچ کنسرتی به صورت مهمان نخوانده و همه دارکوب ها احترام ویژه ای برای او قائل هستیم.

علیرضا عصار نیز به هنگام روی صحنه آمدن گفت: خوشحالم که در این جشن من هم حضور دارم. قطعا دارکوب جزو بهترین گروه های موسیقی در ایران است و ۱۰ ساله شدن این گروه اتفاق مهم و ویژه ای است و قطعا برای من هم لذت بخش است.

پس از استقبال و اجرای ویژه علیرضا عصار جدیدترین اثر دارکوب «من دیوانه» در حالی با صدای سجاد عرب‌زاده اجرا شد که خواننده اصلی این اثر احسان خواجه امیری در ردیف نخست نشسته بود و قبل از اجرای این قطعه مورد تشویق حاضران در سالن قرار گرفت.

«سینگو»، «ترش رو»، «حیران»، «آفرو»، «بیا بریم کوه»، «رود»، «مجنون»، «تربت»، «دست برآریم»، «انسانم آرزوست» و «من دیوانه» قطعاتی بودند که از سوی اعضای دارکوب اجرا شدند.

همایون نصیری، دارا دارایی، آرش پژند مقدم، مسعود همایونی، حمید اکبری، آرین ملیکیان، سجاد عرب‌زاده، محسن شریفیان، امید حاجیلی، حامد بهداد، احسان نی‌زن، ابراهیم علوی، هومن نامداری، حسین شریفی، رضا کولغانی و علیرضا عصار نیز اعضای گروه دارکوب را به مدیریت اجرایی صمد طالقانی تشکیل می‌دادند.

همایون شجریان، احسان خواجه‌امیری، کاوه آفاق، ابوالحسن داوودی، سیامک انصاری، نوید محمدزاده، اشکان خطیبی، روزبه بمانی، احسان حق‌شناس، زهرا عاملی، امیر جدیدی، تینا پاکروان، ستاره اسکندری، آریا عظیمی‌نژاد از جمله هنرمندانی بودند که به عنوان مهمان در این کنسرت حضور داشتند.

این برنامه به همت موسسه «کامیاب بهاران» و تهیه کنندگی علی حق‌شناس و با همکاری موسسه سیمرغ در برج میلاد روی صحنه رفت.

آیا میدانید

  • چه سازی را برای یادگیری موسیقی انتخاب کنیم؟

    چه سازی را برای یادگیری موسیقی انتخاب کنیم؟

      چه سازی را برای یادگیری موسیقی انتخاب کنیم؟ (نکته: این نوشته، برای کسانی است که در انتخاب ساز مردد بوده و نیاز به راهنمایی دارند). شاید نخستین پرسش برای کسی که، ایده و آشنایی با موسیقی ندارد، و قصد یادگیری موسیقی داری این باشد: چه سازی را انتخاب کنم؟ انتخاب ساز، کاملا سلیقه ای است، و انتخاب ساز، در واقع انتخاب و دنبال کردن سلیقه فرد و برداشت شخص از موسیقی است. برای انتخاب ساز به منظور یادگیری موسیقی، چند عامل نقش مهمی دارند که به آنها اشاره میکنیم: سلیقه و علاقه فرد به صدای سازی که یا دیده، یا صدایش را شنیده، و آشنایی هرچند اندک نسبت آن ساز دارد. شکل ظاهری ساز نیز نقش به سزایی در انتخاب دارد. کسی که آشنایی چندانی با موسیقی ندارد، برای شروع نوازندگی و انتخاب، به شکل ظاهری ساز نیز نظر دارد. سبک و کاربرد ساز یکی از مهمترین نکات در انتخاب ساز است. در واقع کاربرد ساز در سبک های موسیقی پاپ، کلاسیک، سنتی و... میتواند یکی از مهمترین نکات در انتخاب ساز باشد. مشورت و راهنمایی صحیح، می تواند راه بسیار خوبی برای انتخاب ساز باشد. ولی در نهایت، خود شخص است که تصمیم گیرنده نهایی است. چند توصیه…

از ما بپرسید

  • چگونگي برقراري ارتباط نوازنده با مخاطب روي صحنه

    چگونگي برقراري ارتباط نوازنده با مخاطب روي صحنه

    چگونگي برقراري ارتباط نوازنده با مخاطب روي صحنه برقراری ارتباط نوازنده در حین اجرای زنده، با شوندگان حاضر در سالن، مبحثی بسیار جدی و جالب است که برای تحلیل و چگونگی و راه های مختلف برای تاثیر گذاری بیشتر آن نیاز به نوشتاری مفصل دارد که به زودی در مورد آن، در این سایت بحث شده و نوشته هایی برای خواندن شما عزیزان آماده و عرضه خواهد شد. بیست و هفتم خرداد هشتاد و نه  

درباره ی موسیقی هنری ایران

logo persian004 موسیقی هنری ایران، نخستین روزنامه الکترونیکی روزانه موسیقی ایران

همکاری: پیام به این شماره تلگرام
09226521131