معرفی حوزه‌ای که میان موسیقی و تصویر پل می‌زند

کارگروه و مرکز ایرانی رپرتوار بین‌المللی آیکونوگرافی موسیقی، فعالیت خود را آغاز می‌کند. فعالیت‌های این مرکز شامل اجرای پروژه‌های پژوهشی در حوزه موسیقی - تصویر، فهرست‌بندی تصاویر موسیقایی، برپایی همایش و کارگاه‌های آموزشی است.

مریم دولتی‌فرد - پژوهشگر حوزه موسیقی، نوازنده عود و مدیر انجمن آیکونوگرافی موسیقی ایران - در گفت‌وگو با ایسنا، ضمن اعلام این خبر توضیح داد: با وجود این‌که م نابع تصویری هنر ایرانی از جمله نگاره‌های نسخ مصور خطی و سایر حوزه‌های بصری هنر ایرانی، موضوع بسیاری از رساله‌ها و پژوهش‌های دانشجویان پژوهش هنر و موسیقی است و از طرفی جایگاه تاریخی و فرهنگی آثار غنی هنر ایران، بر اهمیت پژوهش در این حوزه اضافه می‌کند، اما از مرکزی که به‌طور تخصصی در حوزه آیکونوگرافی موسیقی به فعالیت بپردازد، بی‌بهره بودیم و پژوهشگران این حوزه برای ارائه نتایج مطالعات خود مجبور به حضوردر کنفرانس‌های خارجی هستند.

او ادامه داد: آیکونوگرافی موسیقی، حوزه‌ای است که میان موسیقی و تصویر پل می‌زند. مبنای مطالعات آیکونوگرافی، تصویر است. اصطلاح آیکونوگرافی موسیقی نیز به وجوه مختلفی از بازنمایی موسیقی اشاره دارد، در واقع آن چیزی است که موضوعش موسیقی است، اما در آثار هنری بازنمایی شده است.

دولتی‌فرد اظهار کرد: اسناد تصویری مانند عکس، هنرهای نمایشی و فیلم، آثار باستانی، هنرهای تجسمی، نسخ مصور خطی می‌توانند موضوع آیکونوگرافی موسیقی باشند. به عبارتی، هر سند دیداری که موسیقی و رقص را به‌شکل عینی یا انتزاعی در خود داشته باشد، به‌عنوان سند تصویری آیکونوگرافیک تلقی می‌شود.

او با بیان این‌که مرکز رپرتوار بین‌المللی ایکونوگرافی (RIdIM) که هدایت آن را دانشگاه لوسرن سوییس و دانشگاه اوهایو آمریکا برعهده دارند، قدیمی‌ترین مرکز و مجری طرح‌های پژوهشی آیکونوگرافی موسیقی در دنیاست، گفت: سابقه تاسسیس این مرکز به سال ۱۹۷۱ میلادی برمی‌گردد. کارگروه‌ها و مراکز مطالعاتی که زیرمجموعه و به‌عنوان نماینده این مرکز فعالیت می‌کنند، در کشورهای اتریش، فرانسه، ایتالیا، یونان، اسپانیا، آلمان، برزیل، مکزیک و آمریکا قرار دارند.

این مدرس دانشگاه بیان کرد: خوشبختانه با تاسیس انجمن آیکونوگرافی موسیقی ایران (SIMI) به‌عنوان کارگروه و مرکز ایرانی این مرکز، کشور ما نیز به‌عنوان تنها کارگروه مطالعاتی فعال در ایران و خاورمیانه، به رپرتوار بین‌المللی آیکونوگرافی موسیقی پیوست.

او ادامه داد: فعالیت‌های این انجمن دربرگیرنده اجرای پروژه‌های پژوهشی در حوزه موسیقی - تصویر، فهرست‌بندی تصاویر موسیقایی، برپایی همایش و کارگاه‌های آموزشی است. به این ترتیب، برای پژوهشگران بستری فراهم می‌شود که دستاوردهای علمی خود را در همایش‌ها و کارگاه‌های SIMI به اشتراک بگذارند و ارائه کنند.

دولتی‌فرد تاکید کرد: با اعتلای فعالیت‌های آموزشی - پژوهشی در حوزه فرهنگ غنی تصویری موسیقایی ایران و شناساندن روشمندتر این حوزه به دانشجویان و پژوهشگران ایرانی، هدف من و همکارانم این است که امکان فعالیت پژوهشگران ایرانی در داخل ایران، اما در سطح بین‌المللی فراهم شود.

او اظهار کرد: به همین منظور انجمن، برگزاری کارگاه‌های آموزشی رایگان، با مشارکت و همکاری دانشکده‌ها و موسسات فرهنگی در سراسر ایران را در اولویت قرار داده‌ایم. کارگاه آموزشی ما هفتم شهریور در اصفهان برگزار خواهد شد. هدف از این کارگاه آموزشی معرفی آیکونوگرافی موسیقی و تاریخچه آن و همچنین شناخت قابلیت‌های این رویکرد پژوهشی در حوزه‌های مختلف هنر و معماری است.

علاقه‌مندان برای کسب اطلاعات بیشتر درباره برنامه‌های انجمن می‌توانند به وب‌سایت simusicart.com مراجعه کنند.

آیا میدانید

  • چه سازی را برای یادگیری موسیقی انتخاب کنیم؟

    چه سازی را برای یادگیری موسیقی انتخاب کنیم؟

      چه سازی را برای یادگیری موسیقی انتخاب کنیم؟ (نکته: این نوشته، برای کسانی است که در انتخاب ساز مردد بوده و نیاز به راهنمایی دارند). شاید نخستین پرسش برای کسی که، ایده و آشنایی با موسیقی ندارد، و قصد یادگیری موسیقی داری این باشد: چه سازی را انتخاب کنم؟ انتخاب ساز، کاملا سلیقه ای است، و انتخاب ساز، در واقع انتخاب و دنبال کردن سلیقه فرد و برداشت شخص از موسیقی است. برای انتخاب ساز به منظور یادگیری موسیقی، چند عامل نقش مهمی دارند که به آنها اشاره میکنیم: سلیقه و علاقه فرد به صدای سازی که یا دیده، یا صدایش را شنیده، و آشنایی هرچند اندک نسبت آن ساز دارد. شکل ظاهری ساز نیز نقش به سزایی در انتخاب دارد. کسی که آشنایی چندانی با موسیقی ندارد، برای شروع نوازندگی و انتخاب، به شکل ظاهری ساز نیز نظر دارد. سبک و کاربرد ساز یکی از مهمترین نکات در انتخاب ساز است. در واقع کاربرد ساز در سبک های موسیقی پاپ، کلاسیک، سنتی و... میتواند یکی از مهمترین نکات در انتخاب ساز باشد. مشورت و راهنمایی صحیح، می تواند راه بسیار خوبی برای انتخاب ساز باشد. ولی در نهایت، خود شخص است که تصمیم گیرنده نهایی است. چند توصیه…

از ما بپرسید

  • چگونگي برقراري ارتباط نوازنده با مخاطب روي صحنه

    چگونگي برقراري ارتباط نوازنده با مخاطب روي صحنه

    چگونگي برقراري ارتباط نوازنده با مخاطب روي صحنه برقراری ارتباط نوازنده در حین اجرای زنده، با شوندگان حاضر در سالن، مبحثی بسیار جدی و جالب است که برای تحلیل و چگونگی و راه های مختلف برای تاثیر گذاری بیشتر آن نیاز به نوشتاری مفصل دارد که به زودی در مورد آن، در این سایت بحث شده و نوشته هایی برای خواندن شما عزیزان آماده و عرضه خواهد شد. بیست و هفتم خرداد هشتاد و نه  

درباره ی موسیقی هنری ایران

logo persian004 موسیقی هنری ایران، نخستین روزنامه الکترونیکی روزانه موسیقی ایران

همکاری: پیام به این شماره تلگرام
09226521131