شب پرهیاهوی تالار وحدت با موسیقی بوشهری/دولت‌آبادی: کنسرت دل‌پسند و پرهیجان بود

گروه موسیقی لیان درحالی شامگاه 23 و 24 اردیبهشت نخستین اجرای زنده خود در سال جدید را در تالار وحدت روی صحنه برد که حضور خالق رُمان کلیدر «محمود دولت‌آبادی» از همان ابتدا مورد توجه دوستداران موسیقی قرار گرفت.

به گزارش ایلنا، در کنسرت شب گذشته گروه لیان، محسن شریفیان با توضیح ترانه‌ای از دوران فئودالیسم در بوشهر، اجراى این اثر را به مهمان ویژه کنسرت خود تقدیم کرد و گفت: خوشحالم که فرصت دست داد تا من امشب شاهد حضور استاد دولت آبادى در کنسرت لیان باشم و این براى ما و همینطور مخاطبان ما افتخار بزرگى است.

اجرای قطعات شاد و ریتمیک بوشهری و حضور پیشکسوتی از حوزه جنوب برای انجام رقص آئینی جنوب و «خیام خوانی» در ادامه برای حضار اجرا شد. این برنامه همانند دیگر اجراهای گروه لیان سرشار ازریتم و انرژی بود و حاضرین در سالن نیز به شدت با قطعات شاد گروه همراهی می‌کردند.

در انتهای این برنامه و درحالی‌که اعضای لیان همگی روی سن آمدند، محمود دولت‌آبادی با اجرای حرکات رقص آئینی جنوب صحنه‌های جالب توجهی را خلق کرد که با استقبال حاضران رو به رو شد و همه به صورت ایستاده به تشویق این نویسنده پرداختند.

محمود دولت‌آبادی دقایقی پس این اجرا درباره حضورش در این کنسرت گفت: متاسفم که قبلا به کنسرت لیان نیامدم. دل‌پسند بود و بسیار پرهیجان. زمان اجرای آواز دشتستانی گریه هم کردم. دشتستانی همیشه اشک من را در می‌آورد. بیشتر هیجان و افروخته شدن جان پنهان بود که دست داد و به قول رفقا حالی افتاد و وقت خوش شد.

خالق کلیدر درباره موسیقی مورد علاقه خود نیز گفت: هر هنرمندی که با دلش روی صحنه حرکت کند، با صدا و سازش به دل من می‌نشیند. هر آنچه که مصنوع باشد و از دلی پا نشود و جایی را تکان ندهد، طبعا من را هم نمی‌تواند تکان دهد.

وی افزود: محسن شریفیان درباره ادبیاتِ موسیقی صحبت کرد و اشاره‌هایش نشان می‌داد که موسیقی بدون ادبیات و ادبیات بدون موسیقی موردی ندارد. من در ادبیات هم در زبان و هم در بیان با موسیقی کار دارم. همه‌ی شعر ما موسیقی است و البته در نثر هم پیش از من بوده‌اند کسانی که موسیقیایی کار می‌کرده‌اند و من به خصوص بیشتر موسیقیایی کار می‌کنم. اگر این قصه‌ها نباشد زندگی بیش از این کسل‌کننده می‌شود. هر شعری به نحوی بیان یک قصه است و من خیلی خرسندم که امشب اینجا بودم و ممکن بود بعدا دیگر پیش نیاید. همسرم در انتهای برنامه دست‌های من را محکم فشار داد و گفت خیلی متشکرم که امشب من را به این‌جا آوردی و فکر می‌کنم همین برای محسن و گروهش کافی است. واقعا دست مریزاد و آفرین. امشب ثواب بزرگی برای گروه لیان بود که مردم را شاد کردند. امشب هم اشک من درآمد و هم به معنای واقعی دچار وجد شدم. وجد غیر از شادی است. دست مریزاد آقا محسن دم شما گرم. به همکارانتان صمیمانه تبریک می‌گویم و همه چیز عالی بود. من وقتی گروه‌های این‌چنینی را می‌بینم همیشه آرزویم این است که این‌ها باقی بمانند و ادامه پیدا کنند. من با روحیه‌ای که از محسن روی صحنه دیدم امیدوار شدم این اتفاق ادامه خواهد یافت و این خیلی خجسته است.

پیش از این سیمین بهبهانى، حسین علیزاده، کیهان کلهر، اصغر فرهادى... دیگر هنرمندانی بودند که در سالن کنسرت «لیان» حضور داشتند.

اوکلو فرامرزی، آکا صفوی، امین سلیمیان، مرتضی پالیزدان، حمید اکبری، حسین کاوه خو، حمزه مقدم، مرتی عزیززاده و... نوازنده‌های گروه لیان را به سرپرستی محسن شریفیان در این کنسرت تشکیل می‌دادند.

این کنسرت به همت موسسه کامیاب بهاران و تهیه‌کنندگی علی حق‌شناس برگزار شد.

«گل‌های خرم» به تالار وحدت می‌رود/ تاکید بر رعایت حقوق صاحب اثر

بابک شهرکی و بردیا صدر نوری در حالی قطعاتی را از زنده یاد همایون خرم در کنسرتی بی‌کلام اجرا می‌کنند که اعلام شده است تمامی آثاری که اجرا می‌شود، با اجازه خانواده زنده یاد همایون خرم برای کنسرت تنظیم شده است.  

به گزارش ایسنا، بردیا صدر نوری ـ نوازنده پیانوـ  درباره جزییات این کنسرت بیان کرد: طبق برنامه‌ریزی‌های انجام گرفته در کنسرت پیش رو که با عنوان «گل‌های خرم» به علاقه‌مندان ارائه خواهد شد، ترکیبی از خاطره ساز ترین آثار زنده یاد همایون خرم در دستگاه های مختلف موسیقی ایرانی متشکل از اصفهان، ماهور، همایون، شور و دشتی در قالب ۱۶ قطعه با هنرمندی بابک شهرکی) نوازنده ویولن (و من به عنوان نوازنده پیانو اجرا می شوند.

او ادامه داد: یکی از ویژگی‌های این کنسرت، تمرکز روی موسیقی بی کلام است که هم بابک شهرکی به عنوان فرزند هنری زنده یاد همایون خرم و هم من روی آن تاکید ویژه‌ای داشته و داریم. همه دوستداران موسیقی می‌دانند اجرای آثار بی کلام یکی از فعالیت‌های موثر و پرمخاطب موسیقی ایرانی در دهه‌های گذشته بود که متاسفانه در سال‌های اخیر کمرنگ‌تر شده و ما شاهد این هستیم که آثار با کلام بیشتر مورد توجه هنرمندان قرار گرفته است. از این رو تلاش کرده‌ایم تا به سهم خود به موضوع موسیقی بی کلام توجه بیشتری کنیم که برگزاری این کنسرت مقدمه‌ای برای فعالیت‌های آینده ما در این زمینه است.

صدر نوری گفت: بابک شهرکی در سال‌های گذشته با تنظیم و اجرای آثار همایون خرم، آلبوم «گل‌های خرم» را در بازار موسیقی منتشر کرده بود و با توجه به حس و حال بسیار ارزشمند و متفاوتی که این اثر موسیقایی داشت، تصمیم گرفتیم عنوان کنسرت را نیز «گلهای خرم» بگذاریم که تصور می‌کنم نام مناسبی برای این کنسرت باشد. به هر صورت تمام تلاش ما این است که بتوانیم با اجرای چنین آثاری نقشی در ارتقاء کیفی گوش شنیداری مخاطبان امروزی به ویژه در حوزه موسیقی ایرانی داشته و یاد استاد همایون خرم آهنگساز و ویولنیست با اخلاق و بزرگ کشورمان را زنده کنیم.

این نوازنده پیانو در پایان گفت: تمامی آثاری که در این کنسرت برای مخاطبان اجرا می‌شود، با اجازه خانواده زنده یاد همایون خرم برای کنسرت تنظیم شده است. ما معتقدیم این وظیفه تمامی هنرمندان فعال عرصه موسیقی است که اگر علاقه‌مند به اجرای آثار بزرگان درگذشته موسیقی کشورمان هستند، با رضایت کامل بستگان و وابستگان حقوقی و حقیقی این هنرمندان نسبت به اجرای کارها اقدام کنند. این موضوع  بسیار مهمی است که باید در قالب یک فرهنگ کاری مورد توجه قرار گیرد.

کنسرت «گل‌های خرم» با نوازندگی ویولن بابک شهرکی و نوازندگی پیانو بردیا صدر نوری ساعت ۲۱:۳۰ روزهای پنجشنبه ۲۰ و جمعه ۲۱ اردیبهشت در تالار وحدت تهران برگزار می‌شود.

آهنگساز اسکاری در تالار وحدت

جزییات کنسرت نیکولا پیووانی آهنگساز برنده اسکار حاضر در سی و ششمین جشنواره جهانی فیلم فجر اعلام شد.

به گزارش ایسنا طبق گزارش رسیده،  نیکولا پیووانی در این کنسرت که ساعت ۱۸:۳۰ چهارشنبه ۵ اردیبهشت در تالار وحدت برگزار می شود منتخبی از قطعاتی را که پیش از این برای تعدادی از فیلم‌های سینمایی ساخته است، اجرا می کند.

مدیران ارشد دولتی، بیش از ۲۰۰ نفر مهمان از سفارت ایتالیا، فیلمسازانی که فیلم های آنها در بخش رقابتی سی و ششمین جشنواره جهانی حضور دارد، فیلمسازان خارجی حاضر در جشنواره، جمعی از استادان و رییس دانشکده هنرهای نمایشی و موسیقی دانشگاه تهران ،۷۰ نفر از اعضای باشگاه هواداران جشنواره و نمایندگانی از رسانه ها در این کنسرت که تنها یک نوبت اجرا دارد، حضور خواهند داشت. همچنین از شهرام ناظری و حافظ ناظری برای حضور در این کنسرت دعوت به عمل آمده است.

نیکولا پیووانی آهنگساز و رهبر ارکستر سرشناس ایتالیایی است که سابقه همکاری با فیلمسازان جهانی چون فدریکو فلینی، برادران تاویانی و مارکو بلوکیو را دارد.

سی و ششمین جشنواره جهانی فیلم فجر ۱۹ تا ۲۷ آوریل ۲۰۱۸ (۳۰ فروردین تا ۷ اردیبهشت ۱۳۹۷) به دبیری سیدرضا میرکریمی در تهران در حال برگزاری است.

کنسرت آوای مهربانی در تالار وحدت

کنسرت موسیقی آوای مهربانی به سرپرستی سهیلا پورگرامی ویژه بانوان اجرا می‌شود.

به گزارش ایلنا، گروه موسیقی بانوان «آوای مهربانی» به سرپرستی و خوانندگی سهیلا پورگرامی ساعت ۱۴ روز جمعه (هفتم اردیبهشت) در تالار وحدت روی صحنه می‌رود. 

در این گروه، سهیلا پورگرامی خواننده، مینو قاسمپور (قانون)، رخساره رستمی (عود)، سوگل ضامنی (تار)، طراوت بابا خانلو (فلوت)، سحر شاطریان (پرکاشن)، هنگامه غفوری (گیتار بیس) و فروغ فضلی (پیانو) به هنرنمایی می‌پردازند.

استقبال از کنسرت «دیدار» حسین علیزاده

کنسرت بداهه‌نوازی حسین علیزاده، مجید خلج و علی بوستان که قرار است در روزهای ۱۷ و ۱۸ اردیبهشت‌ماه جاری در تالار وحدت به روی صحنه رود. به گزارش ایلنا، محمدحسین توتونچیان «مدیر موسسه فرهنگی هنری ققنوس» و برگزار‌کننده این رویداد اعلام کرد: تمامی بلیت‌های کنسرت «دیدار» ظرف کمتر از ۴۸ ساعت به فروش رفته و درصدد آن هستیم این اجرا‌ها را در تهران تمدید کنیم.

کنسرت «دیدار» در دو بخش بداهه و در قالب دونوازی و سه‌نوازی روی صحنه خواهد رفت. بخش اول این کنسرت دونوازی تار و تمبک خواهد بود و قسمت دوم به دونوازی شورانگیز به همراهی تمبک و سازهای کوبه‌ای اختصاص دارد.

تور کنسرت «دیدار» علاوه بر تهران قرار است در شهرستان‌ها نیز ادامه یابد که تاریخ آن‌ها متعاقباً اعلام خواهد شد.

دیدار حسین علیزاده، خلج و بوستان در تالار وحدت

حسین علیزاده جدیدترین فعالیت هنری خود را در قالب کنسرت بداهه‌نوازی با عنوان «دیدار» در تالار وحدت روی صحنه خواهد برد.

به گزارش ایلنا، کنسرت «دیدار» به سه نوازی حسین علیزاده، مجید خلج (نوازنده تنبک) و علی بوستان (نوازنده تار و شورانگیز) اختصاص دارد که 17 و 18 اردیبهشت از ساعت 21:30 در تالار وحدت برگزار می‌شود.

علیزاده پیش از این نیز بارها به همراه مجید خلج و علی بوستان روی صحنه رفته و این بار قرار است برنامه‌شان را قالب بداهه نوازی برای مخاطبان موسیقی ایرانی برگزار کنند.

آلبوم‌هایی چون «کنسرت همایون»، «راست پنج‌گاه»، «نوا»، «پرنده‌ها»، «ساز نو»، «مادران زمین»، «سرود گل» و «نوای نور» بخشی از همکاری‌های حسین علیزاده و مجید خلج محسوب می‌شود که در این کنسرت نیز ادامه پیدا خواهد کرد.

 

خداحافظی با «بزرگ»ی که بزرگی شایسته او بود

«ما امروز در سوگ بزرگ‌مردی هستیم نام با مسمایی داشت و بزرگی شایسته او شخصیتش بود.»

به گزارش ایسنا، پیکر بزرگ لشگری، موسیقیدان، نوازنده و آهنگساز در میان خانواده، دوستان و جمعی  از هنرمندان  به سوی قطعه هنرمندان بهشت‌زهرا(س) بدرقه شد.

در این مراسم که امروز ۲۳ فروردین در تالار وحدت برگزار شد، حمیدرضا نوربخش ـ خواننده و مدیرعامل خانه موسیقی ـ  اظهار کرد: ما امروز در سوگ بزرگ‌مردی هستیم نام با مسمایی داشت و بزرگی شایسته او شخصیتش بود. او در دهه‌های متوالی در عرصه هنر حضور و ظهور چشمگیری داشت به شکلی که علاقه‌مندان موسیقی و جامعه هنری با او آثارش آشنا هستند و خاطره دارند.

او با بیان اینکه مردم هنردوست می‌دانند نام لشگری، نامی آشنا در عرصه موسیقی ایران است، ادامه داد: او در سال‌های بعد از انقلاب وظیفه خطیرتری و مهم‌تری را برعهده گرفت. کارآفرینی و دست‌گیری از جوان‌ها از دلمشغولی‌های او بود و او مجموعه بزرگی را در این زمینه شکل داد. ما کمتر کسی را داریم که چنین تفکری داشته باشد.

مهر و دوستی و الفت از شعارهای او بود

نوربخش بیان کرد: بزرگ لشگری علاقه عجیبی به همگرایی هنرمندان داشت و مهر و دوستی و الفت از شعارهای او بود. ما هر سال به بهانه تولد او با هنرمندان دیگر در کنار او جمع می‌شدیم. او با اشتیاق زایدالوصفی و شوق در موسیقی پرتوافکنی می‌کرد.

مدیرعامل خانه موسیقی گفت که فکر می‌کند آمال و آرزوهای لشگری محقق شده و ادامه داد: تنها جسم او از میان ما رفته اما آرمان‌های او وجود دارد و خانواده او با همت تمام کار مجموعه‌ او را ادامه می‌دهند.

محمد معتمدی ـ خواننده آواز ایرانی ـ نیز با آرزوی شادی روح لشگری و باقی ماندن نام و آثار او، قطعه «دریغا گذشته گذشته» را به آواز اجرا کرد.

سپس سید محمد میرزمانی ـ آهنگساز و رئیس هیات‌مدیره خانه موسیقی ـ گفت: مردان بزرگ و نامدار جایگاه خاصی در تمدن کشور دارند. بنای فرهنگی کشور ما حاصل کار نامدارانی در حوزه‌های مختلف است. ما در حال از دست دادن ستاره‌های درخشان تمدن ایران هستیم در حالیکه این تمدن به نسل آینده منتقل نمی‌شود.

او اضافه کرد: در شرایط فعلی نغمه‌هایی که جاویدان بمانند، کجا هستند؟ امیدوار هستم با حضور اهالی خانه موسیقی و مدیریت آقای علی ترابی (مدیرکل جدید دفتر موسیقی وزارت ارشاد) جامعه موسیقی به سمتی برود که از اینگونه نامداران به آن هدیه کنیم.

هر وقت خسته بودم به دیدن او می‌رفتم

سپس علی مرادخانی  ـ مدیر موزه موسیقی و معاون پیشین امور هنری وزارت ارشاد ـ  در سخنانی اظهار کرد: متاسفم امروز در شرایطی قرار گرفتیم که یکی از بزرگان موسیقی کشور را از دست دادیم. برای اینکه در زندگی مراقبه داشته باشید بدون هیچ دلیلی هر چند وقت یک بار به دیدار بزرگی بروید، محضر او را درک و از او استفاده کنید.

او ادامه داد: من هر زمان خسته بودم و فشار کارم زیاد می‌شد به نحوی خدمت بزرگ لشگری می‌رسیدم. او انسانی متوکل بود و کارهای شایسته و بزرگی انجام داد. من از او خیلی چیزها یاد گرفتم. کرامت، بزرگی و گذشت از ویژگی‌های او بود.

مدیر موزه موسیقی بیان کرد: بیشترین دغدغه او به توجه به جوانان برمی‌گشت. او با همه وجود نشر علمش را جزو وظایف اصلی خودش می‌دانست. از هرکس فقط یک کلام باقی می‌ماند که وقتی نام او می‌آید مردم کلمه‌ای تحسین‌آمیز به زبان بیاورند.

وصیت او پر از آغاز است

در بخش پایانی این مراسم نیز حسام ساختیانچی ـ نوه زنده‌یاد لشگری ـ به نمایندگی از اعضای خانواده او ضمن تشکر از حاضران در مراسم، گفت: وصیت‌نامه پدربزگ پر از آغاز به رسالت‌های مختلف است و از هر ۱۰ خط نوشته آن، ۹ خطش به ترویج مهروزی، وحدت خانواگی و بسترسازی برای جوان‌ها برمی‌گردد.

در این مراسم افرادی مانند سید محمد مجتبی حسینی (معاون امور هنری وزارت ارشاد)، علی ترابی (مدیرکل دفتر موسیقی وزارت ارشاد)، و هنرمندانی مانند میلاد کیایی، ناصر ایزدی،بردیا صدرنوری، فاضل جمشیدی، علیرضا پورامید، محمد معتمدی،داود گنجه‌ای، بهرام گودرزی، شهرام صارمی از جمله افرادی بودند که در این مراسم حضور داشتند.

به گزارش ایسنا، بزرگ لشگری ۲۱ فروردین از دنیا رفت.  مراسم ترحیم او ۲۵ فروردین از ساعت ۱۶ تا ۱۷:۳۰ در مسجد جامع شهرک غرب برگزار خواهد شد.

 

پیکر عبدالکریم مهرافشان از مقابل تالار وحدت تشییع شد/گلایه از حضور کمرنگ اهالی موسیقی برای بدرقه یک آهنگساز+عکس

تشییع پیکر عبدالکریم مهرافشان صبح امروز (چهارشنبه 9 اسفند) با حضور کم‌رنگ اهالی موسیقی از مقابل تالار وحدت برگزار شد تا در بهشت زهرا به خاک سپرده شود.

به گزارش خبرنگار ایلنا، مراسم تشیع پیکر عبدالکریم مهرافشان (آهنگساز پیشکسوت کشورمان) صبح امروز با سخنرانی سالار عقیلی، کامبیز روشن‌روان و فاضل جمشیدی و با حضور مسئولانی چون فرزاد طالبی (مدیرکل دفتر موسیقی وزارت ارشاد) و محمود دعایی (مدیر مسئول روزنامه اطلاعات) از مقابل تالار وحدت برگزار شد.

 در ابتدای این مراسم فاضل جمشیدی (خواننده) پشت تریبون قرار گرفت و گفت: مرحوم مهرافشان از هنرمندان نازنین عرصه موسیقی بود که آنقدر از او غافل شدیم که امروز شاهد حضور بسیار کمرنگ هنرمندان در مراسم تشییع او هستیم. نکته جالب اینکه ما همیشه در چنین مواقعی از مسئولان گلایه می‌کنیم درحالی‌که امروز با این فضای بسیار تأسف‌باری که به وجود آمده، من واقعاً حرفی برای گفتن ندارم و باید از خود هنرمندان گله کنیم. خیلی متأسفم که این جمعیت کم برای بدرقه استاد بزرگی چون عبدالکریم مهرافشان به تالار وحدت آمده‌اند. اینجا ماجرا به گونه‌ای اتفاق افتاده که دیگر هیچ حرفی برای گفتن نمی‌بینم درحالی‌که باید اذعان کرد هنرمندان مطرح و بزرگی چون فرهاد فخرالدینی‌ها، اسماعیل تهرانی‌ها و فریدون شهبازیان‌ها به نوعی مدیون این هنرمند هستند. او مصداق صبر بود که همه می‌دانیم صفت بزرگ خداست.

در بخش دیگری از این مراسم کامبیز روشن‌روان (آهنگساز) نیز پشت تریبون قرار گرفت و گفت: متاسفانه ما یکی از عناصر موسیقی ایرانی را از دست دادیم. او بیش از ۵۰ سال در ارکسترهای مختلف فعالیت می‌کرد و از خود آثار به یاد ماندنی را به‌جا گذاشت که تا سال‌ها با صدای خوانندگان بزرگ به گوش شنوندگان می‌رسید اما چیزی که برای من بسیار مهم است، بزرگواری، انسانیت و مناعت طبع زنده‌یاد مهرافشان بود.

این آهنگکساز در ادامه افزود: او هیچ‌گاه خود را بالاتر از دیگران نمی‌دانست و همچنان می‌تواند به عنوان یکی از نمونه‌های بارز اخلاق در موسیقی به ما معرفی شود. مرحوم مهرافشان در زمان حیات خود می‌توانست به شهرت فراوانی برسد، اما خضوع و فروتنی این مرد بزرگ باعث شد تا خود را در منزل حبس کند و همه می‌دانیم که جامعه هنری به هنرمندانی که از دیده می‌روند، همواره بی‌التفات است درحالی‌که او ازجمله هنرمندان شاخص عرصه موسیقی بود که اعتبار هنری فراوانی دارد.

وی همچنین عنوان کرد: متأسفانه جامعه هنری و مسئولان هنری ما در بعضی از موارد، برخی از شرایط را فراهم نکرده‌اند و چنین روندی باعث شده که بسیاری از هنرمندان ما در انزوا قرار گرفته و خانه‌نشین شوند. به‌هرحال امیدوارم قدر هنرمندانی را که فعلاً در قید حیات هستند، بدانیم و از آنها در زمان حیاتشان تجلیل‌ و قدردانی کنیم.

در بخش دیگری از این مراسم سالار عقیلی نیز درباره عبدالکریم مهرافشان گفت: انتظار ما این است که توجه به هنرمندان در زمان حیات آنها اتفاق بیفتد. استاد مهرافشان یکی از بزرگان عرصه نوازندگی ویولن و آهنگسازی بود که خیلی‌ها او را نمی‌شناختند، چراکه او هیچ‌گاه دنبال مسائل دنیوی و شهرت نبود. استاد مهرافشان هنرمندی بود که همواره به دنبال اصل موسیقی بود. من افتخار داشتم که ۱۵ سال پیش با استاد مهرافشان برای اجرای یک قطعه در ارکستر ملی به رهبری استاد فرهاد فخرالدینی آشنا شوم. گرچه این قطعه به دلایلی اجرا نشد اما تلاش کردم این قطعه را در قلب خود نگه داشته و به مخاطبان نشان دهم که استاد مهرافشان چه انسان والایی بود.

سالار عقیلی پس از پایان صحبت‌های خود قطعه «بهار رویا» از ساخته‌های زنده‌یاد عبدالکریم مهرافشان را برای حاضران خواند. در پایان پیکر این هنرمند بعد از اقامه نماز توسط حجت‌الاسلام دعایی از تالار وحدت به سمت قطعه هنرمندان بهشت‌زهرا (س) تشییع شد.

 

گروه وزیری با اجرای آثار کیوان ساکت روی صحنه می‌رود

گروه موسیقی «وزیری» به آهنگسازی کیوان ساکت و خوانندگی وحید تاج در تالار وحدت روی صحنه خواهد رفت.

به گزارش خبرنگار ایلنا، گروه «وزیری» به سرپرستی و آهنگسازی کیوان ساکت کنسرتی را 10 اسفند از ساعت 21:30 با خوانندگی وحید تاج در تالار وحدت برگزار خواهد کرد.

در این کنسرت بهنام ابوالقاسم (نوازنده پیانو)، سروش عازمی‌خواه (نوازنده پیانو)، اسحاق چگینی (نی) ، محمد دلنوازی (عود)، اشکان مرادی (کمانچه)، کیارش ساکت (تار)، سالار زمانیان (نوازنده تار)، مهدی غلامی (نوزانده دف) و علی‌اکبر خادم (نوازنده تنبک) گروه وزیری را همراهی می‌کنند.

اردیبهشت و خرداد امسال نیز گروه وزیری با همین ترکیب و با خوانندگی وحید تاج تصانیف از ساخته‌های کیوان ساکت را مانند «بهار دیگر»، «بی‌کاروان کولی»، «فسانه»، به همراه چند قطعه کلاسیک قدیمی و چند ساز و آواز به اجرا درآورده بود.

 

همکاری روزبه بمانی با گروه دارکوب

سرپرست گروه موسیقی «دارکوب» از برگزاری کنسرتی با بهره‌گیری از تمام قابلیت‌های این گروه قدیمی تلفیقی خبر داد و اعلام کرد که جدیدترین آثار منتشر شده نیز در این کنسرت اجرا خواهند شد.

به گزارش ایلنا، همایون نصیری درباره جزئیات کنسرت 12 و 13 اسفند در تالار وحدت گفت: ما برنامه‌ریزی‌های متفاوتی مثل هر کنسرت‌مان داریم و دوستان قدیمی من به گروه اضافه شده‌اند و قطعا با حضور آنها در بخش‌های مختلف، کنسرتی کاملا متفاوت و پرانرژی را روی صحنه خواهیم برد.

همایون نصیری افزود: در این کنسرت روزبه بمانی به عنوان خواننده مهمان حضور خواهد داشت و برای نخستین بار قطعه «خون بَس» اجرا خواهد شد. از قطعه‌ای که جدیدا منتشر کرده‌ایم، بازتاب‌های زیادی در فضای اجتماعی گرفته‌ایم. هومن نامداری هم آهنگسازی این اثر را برعهده داشت. قطعا این اثر یکی از بهترین‌ آثار دارکوب در همه این سالها است.

در کنسرت 12و 13 اسفند محسن شریفیان و سجاد عرب‌زاده دو خواننده دیگر این کنسرت خواهند بود تا کنسرت گروه دارکوب مثل همیشه بخش‌های مختلف و متنوعی داشته باشد.

نوازندگان و موزیسین‌هایی چون هومن نامداری، محسن شریفیان، مسعود همایونی، آرش پژندمقدم، حسین شریفی، میثم مروستی، حسین رضایی نیا، احسان امیدی، حمید اکبری،محمود بردک نیا، ساسان هاشمی و... در این گروه حضور دارند.

کنسرت 12 و 13 اسفند گروه دارکوب تحت امتیاز موسسه «کامیاب بهاران» با تهیه‌کنندگی علی حق‌شناس در تالار وحدت برگزار خواهد شد و بلیت‌فروشی این کنسرت نیز در سایت ایران کنسرت آغاز شده است.

آیا میدانید

  • چه سازی را برای یادگیری موسیقی انتخاب کنیم؟

    چه سازی را برای یادگیری موسیقی انتخاب کنیم؟

      چه سازی را برای یادگیری موسیقی انتخاب کنیم؟ (نکته: این نوشته، برای کسانی است که در انتخاب ساز مردد بوده و نیاز به راهنمایی دارند). شاید نخستین پرسش برای کسی که، ایده و آشنایی با موسیقی ندارد، و قصد یادگیری موسیقی داری این باشد: چه سازی را انتخاب کنم؟ انتخاب ساز، کاملا سلیقه ای است، و انتخاب ساز، در واقع انتخاب و دنبال کردن سلیقه فرد و برداشت شخص از موسیقی است. برای انتخاب ساز به منظور یادگیری موسیقی، چند عامل نقش مهمی دارند که به آنها اشاره میکنیم: سلیقه و علاقه فرد به صدای سازی که یا دیده، یا صدایش را شنیده، و آشنایی هرچند اندک نسبت آن ساز دارد. شکل ظاهری ساز نیز نقش به سزایی در انتخاب دارد. کسی که آشنایی چندانی با موسیقی ندارد، برای شروع نوازندگی و انتخاب، به شکل ظاهری ساز نیز نظر دارد. سبک و کاربرد ساز یکی از مهمترین نکات در انتخاب ساز است. در واقع کاربرد ساز در سبک های موسیقی پاپ، کلاسیک، سنتی و... میتواند یکی از مهمترین نکات در انتخاب ساز باشد. مشورت و راهنمایی صحیح، می تواند راه بسیار خوبی برای انتخاب ساز باشد. ولی در نهایت، خود شخص است که تصمیم گیرنده نهایی است. چند توصیه…

از ما بپرسید

  • چگونگي برقراري ارتباط نوازنده با مخاطب روي صحنه

    چگونگي برقراري ارتباط نوازنده با مخاطب روي صحنه

    چگونگي برقراري ارتباط نوازنده با مخاطب روي صحنه برقراری ارتباط نوازنده در حین اجرای زنده، با شوندگان حاضر در سالن، مبحثی بسیار جدی و جالب است که برای تحلیل و چگونگی و راه های مختلف برای تاثیر گذاری بیشتر آن نیاز به نوشتاری مفصل دارد که به زودی در مورد آن، در این سایت بحث شده و نوشته هایی برای خواندن شما عزیزان آماده و عرضه خواهد شد. بیست و هفتم خرداد هشتاد و نه  

درباره ی موسیقی هنری ایران

logo persian004 موسیقی هنری ایران، نخستین روزنامه الکترونیکی روزانه موسیقی ایران

همکاری: پیام به این شماره تلگرام
09226521131